Cine Español

CAPITULO 10

El binomio Elías Querejeta - Carlos Saura
Sin embargo, pese a este paréntesis coyuntural y de renovación frustrada, con la indirecta o subrepticia "entente" Administración / cineastas jóvenes se posibilitó que los filmes del NCE representasen a España en los festivales internacionales e, incluso, consiguieran ser premiados; al tiempo que la referida legislación proteccionistafacilitó la aparición de producto-res "comprometidos" que se sirvieron también de la oportunidad que les ofrecía el Gobierno, vía una política que hemos calificado de 'despotismo ilustrado'.
Dejemos, no obstante, que nos lo cuente el mismo Castro, en su tantas veces citado El cine español en el banquillo:
«Este fue el caso de Elías Querejeta quien decidió aprovechar ese ofrecimiento, y probablementesea el único productor que ha puesto en pie más de 20 films sin que haya tenido la necesidad de hacer ningún tipo de inversión propia, ya que el Ministerio era quien realmente financiaba sus films. Prácticamente todas sus películas han gozado del "interés especial" y –sin entrar en la valoración de este hecho- en este momento sólo se trata de constatar que sin esa ayuda ministerial, Querejetanunca hubiera podido hacer más de un film.»

El vasco Elías Querejeta (Hernani, 1933) -antiguo jugador de fútbol de la Real Sociedad- debutó como documentalista, tras cursar por libre Derecho y Química, en la Universidad. En 1963, funda su propia productora. En la Mostra de Venecia '68 le otorgaron el premio al mejor productor independiente por la totalidad de su trabajo. "Protegió" a los nuevoscine-astas mesetarios y bajo su célebre marca se produjeron importantes películas del nuevo cine español.
El crítico Hilario J. Rodríguez sintetizaría así su labor creativa como productor:
“Si sus homólogos estadounidenses (se había referido a Laemmle, Mayer, Goldwyn, Selznick, Thalbert y Zanuck) controlaban las películas como si ellos mismos las estuviesen dirigiendo, Elías Querejeta no llegó atanto, aunque sí imprimió un sello propio que con el tiempo se ha hecho tan inconfundible como el que Val Lewton dejó en sus colaboraciones con Jacques
Tourneur, Mark Robson o Robert Wise.
Querejeta atravesó diferentes etapas y en todas ellas supo encontrar temas y texturas visuales que se adecuasen a los nuevos espectadores. Durante el franquismo se las ingenió para burlar las limitacionesimpuestas por la censura franquista y algunas distribuidoras. Luego, con la democracia, abandonó el simbolismo de su etapa con Carlos Saura y encontró nuevos registros en el terreno del documental o en el mundo de los jóvenes, que se convirtió en una de sus prioridades en adelante”
Por tanto, el director más destacado de la etapa que ahora nos ocupa -aparte de recordar que Víctor Erice, GutiérrezAragón y Montxo Armendáriz "salieron" de su firma durante el tardofranquismo- es sin duda Carlos Saura, quien merece un tratamiento más extenso.
Saura, después de Buñuel y junto a Berlanga y Bardem, forma parte de los realizadores españoles más conocidos allende las fronteras. Aragonés y nacido en el seno de una familia burguesa (Huesca, 1932), durante la Guerra Civil española vivió enBarcelona, Valencia y Madrid, marcándole la contienda fratricida. Fue un famoso fotógrafo antes de dedicarse al cine. (Su hermano, el desaparecido Antonio Saura, era un reconocido pintor). Cursó dirección en la EOC y, posteriormente, sería profesor de dicha Escuela de Cine durante seis años.
Como ya anotamos al final del capítulo 7, con su primer largometraje Los golfos abrió el NCE y tras la coproducciónLlanto por un bandido (1963), Carlos Saura dio pronto a luz su obra maestra, la también citada La caza, cuyo gran premio en el Festival de Berlín le situaría en el estrellato mundial. Así, su estilo cinematográfico presenta una coherencia fílmico-creadora notoria a nivel estético: original empleo del tiempo, idónea evocación de ambientes, meditada concepción interna de las escenas..., junto a...