Cine

Santiago Henao Vélez
Un hombre sin pasado

Un director debería reflejar en sus películas sus sentimientos y estados de ánimo y lograr despertar los sentimientos y estados de ánimo del espectador.
Carl Theodor Dreyer

Aki Kaurismäki nos hace entrega de Un hombre sin pasado, una producción fílmica que además de brindarnos la oportunidad de acercarnos a un argumento que tiene una razónsocial, nos permite también disfrutar de una narrativa exquisita que tiene la capacidad de situar y contextualizar el mensaje con el uso de elementos que enriquecen la puesta en escena. El director constantemente opta por sobreencuadrar a muchos de sus personajes para resaltar sus reacciones físicas y emocionales que les permite la acción dramática, a pesar de que estos suelen ser solitarios,sombríos y poco expresivos, Aki Kaurismäki a través del sobreencuadre logra que el espectador le dé cierta prioridad visual a lo que está sucediendo en ese momento con los personajes en la escena, una priorización que permite ver movimientos precisos, gestos, sensaciones de los personajes y la inclusión de elementos que enriquecen el argumento. El director hace uso de una gran variedad de planos,utiliza el gran plano, el de conjunto y el plano general para contextualizar a los personajes y al espectador en el tiempo y en el espacio, estos planos además permiten hacer más evidente la vulnerabilidad del protagonista y lo indefenso que se encuentra para asumir, realizar y emprender ciertas acciones. El plano medio, el americano y el primer plano son utilizados generalmente para hacer másdramática la situación particular del personaje, hasta llegar al punto de permitirnos ver a este al borde del desamparo físico y emocional. Estos planos tienden a ser cerrados o abiertos dependiendo de la intención y el clímax por el cual está viviendo en ese preciso momento el personaje. El uso del close up es prácticamente nulo. Aki Kaurismäki emplea algunos planos de inserto que tienen laintención de generar información necesaria que ayude a consolidar el argumento, además de generar un poco de dinamismo en la escena. Evidentemente hay un trabajo del punto de vista de la cámara, puesto que podemos encontrar picados, contrapicados y línea de horizonte. Los contrapicados suelen ser utilizados por Aki Kaurismäki como una herramienta para mostrar en los personajes fuerza, dominancia osuperioridad. El contrapicado conserva un vínculo con la personalidad del personaje que se encuentra en escena, es difícil ver al protagonista en un contrapicado a menos de que este sea funcional. Pero frecuentemente los personajes que tienen estas características específicas y que se muestran en este punto de vista en particular, suelen ser personajes fuertes emocionalmente, y físicamenteimponentes o que se encuentran en un grado de jerarquía mayor. En cambio con el picado sucede lo contrario este es utilizado por el director como una manera de reflejar la soledad y la impotencia de los personajes, en algunas ocasiones nos muestran a los personajes en picado y en planos muy abiertos lo cual permiten reforzar esa concepciones de ´´Inferioridad``. Este punto de vista al igual que elcontrapicado tiene el papel de ser en ocasiones netamente funcional. En general la secuencia y la mayoría del filme están en línea de horizonte, por obvias razones este tiende hacer el punto de vista más común, puesto que si se abusara del uso de contrapicados o picados sin justificación alguna, no solo confundiría al espectador, sino que también no tendría una lógica con lo que sucede dentrodel argumento. La cámara subjetiva es utilizada por el director en casos muy concretos en donde se requiere resaltar intencionalmente las acciones y elementos que rodean el entorno del protagonista. Cuando nos encontramos con una subjetiva en esta película, al tener la oportunidad de poder ver a través de los ojos del personaje, se genera vínculo más profundo entre los espectadores y lo...