Cine
Páginas: 17 (4172 palabras)
Publicado: 6 de marzo de 2013
1. EL CINE MUDO
El cine mudo es aquel que no tiene sonido, siendo únicamente en imágenes.
La idea de combinar las imágenes con sonido grabado es tan vieja como la cinematografía, pero hasta finales de los años 20, la mayoría de las películas eran mudas. Este periodo anterior a la introducción del sonido se conoce como la "era muda".
El arte de la cinematografía alcanzó su plena madurezantes de la aparición de las películas con sonido. Ya que el cine mudo no podía utilizarse por medio de audio sincronizado con la imagen para presentar las escenas, se añadían títulos para aclarar la situación a la audiencia pero también para mostrar conversaciones importantes.
Las proyecciones de películas mudas normalmente no sucedían en completo silencio. Solían estar acompañadas por músicaen directo, habitualmente improvisada por un pianista u organista. Ya en los comienzos de la industria cinematográfica se reconocía a la música como parte esencial de cualquier película, para ambientar la acción que transcurría en la pantalla.
El cine mudo solicitaba un mayor significado en el lenguaje corporal y en la expresión facial, para que las personas que lo estén viendo pudierancomprender mejor lo que un actor estaba representando en la pantalla.
La mayoría de las películas mudas fueron filmadas a velocidades más lentas que las películas con sonido, así que a menos que se apliquen técnicas especiales para mostrarlas a sus velocidades originales pueden parecer artificialmente rápidas, lo que remarca su aspecto poco natural.
2. LA MADUREZ DEL CINE MUDO
Las películas deinternacionalizaron y dominaron el mercado mundial. Las películas utilizaron a las grandes estrellas para llamar la atención y conseguir más audiencia del público.
El periodo se caracterizó también por el intento de regular los valores morales del cine a traves de un código de censura interna, que fue creado por la propia industria de Holliwood en el año 1930.
Las películas cómicasconocieron una época doradaen la década de 1920.
3. LA MÚSICA EN LAS PELÍCULAS DEL CINE MUDO
Las salas de proyección de los cines nunca fueron lugares silenciosos, por el ruido del proyector o por las expresiones del público, que formaban parte obligada del espectáculo. También se oía la voz del explicador de películas, que leía los títulos, para que los espectadores analfabetos pudiesen seguir elargumento de la película. Así pues, desde el principio se incorpora la música, en un intento de igualar todos estos ruidos.
La música también se incorpora al antiguo cine con dos finalidades,, llenar el vacío que produce la ausencia de palabras y crear un ambiente que fascinase al público.
La razón de que el cine ilustrado musicalmente sea más antiguo que el hablado es sencilla: adaptar unacompañamiento musical en vivo es algo mucho más fácil que grabar y sincronizar la palabra hablada con las imágenes.
Lo más habitual era que las salas de cine mudo contasen para la exhibición de sus películas con unos efectivos musicales. Las salas más modestas contaban con un fonógrafo o un pianista. En otros casos, tenían una orquesta sinfónica o un coro, que se situaba detrás de la pantalla.4. EL CINE SONORO
En el año 1926, la productora Warner Brothers introdujo e primer sistema sonoro eficaz, conocido como Vitaphone, consistente en la grabación de las bandas sonoras musicales y los textos hablados en grandes discos que sesincronizaban con la acción de la pantalla.
Un año después, en 1927, la Warner lanzó El cantor de jazz , de Alan Crosland. Su eslogan sacado del texto de lapelícula “aún no has oido nada”, marcó el final de la era muda.
Hacia 1931, el Movietone, que grababa el sonido directo a la película, en una banda lateral. Este invento fue inventado por Lee Forest.
El cine sonoro pasó a ser un fenómeno internacional de la noche a la mañana.
4.1 EL SONIDO ANTES DEL SONORO
Anteriormente al cine sonoro ya existía el sonido en el cine. Los cineastas y...
El cine mudo es aquel que no tiene sonido, siendo únicamente en imágenes.
La idea de combinar las imágenes con sonido grabado es tan vieja como la cinematografía, pero hasta finales de los años 20, la mayoría de las películas eran mudas. Este periodo anterior a la introducción del sonido se conoce como la "era muda".
El arte de la cinematografía alcanzó su plena madurezantes de la aparición de las películas con sonido. Ya que el cine mudo no podía utilizarse por medio de audio sincronizado con la imagen para presentar las escenas, se añadían títulos para aclarar la situación a la audiencia pero también para mostrar conversaciones importantes.
Las proyecciones de películas mudas normalmente no sucedían en completo silencio. Solían estar acompañadas por músicaen directo, habitualmente improvisada por un pianista u organista. Ya en los comienzos de la industria cinematográfica se reconocía a la música como parte esencial de cualquier película, para ambientar la acción que transcurría en la pantalla.
El cine mudo solicitaba un mayor significado en el lenguaje corporal y en la expresión facial, para que las personas que lo estén viendo pudierancomprender mejor lo que un actor estaba representando en la pantalla.
La mayoría de las películas mudas fueron filmadas a velocidades más lentas que las películas con sonido, así que a menos que se apliquen técnicas especiales para mostrarlas a sus velocidades originales pueden parecer artificialmente rápidas, lo que remarca su aspecto poco natural.
2. LA MADUREZ DEL CINE MUDO
Las películas deinternacionalizaron y dominaron el mercado mundial. Las películas utilizaron a las grandes estrellas para llamar la atención y conseguir más audiencia del público.
El periodo se caracterizó también por el intento de regular los valores morales del cine a traves de un código de censura interna, que fue creado por la propia industria de Holliwood en el año 1930.
Las películas cómicasconocieron una época doradaen la década de 1920.
3. LA MÚSICA EN LAS PELÍCULAS DEL CINE MUDO
Las salas de proyección de los cines nunca fueron lugares silenciosos, por el ruido del proyector o por las expresiones del público, que formaban parte obligada del espectáculo. También se oía la voz del explicador de películas, que leía los títulos, para que los espectadores analfabetos pudiesen seguir elargumento de la película. Así pues, desde el principio se incorpora la música, en un intento de igualar todos estos ruidos.
La música también se incorpora al antiguo cine con dos finalidades,, llenar el vacío que produce la ausencia de palabras y crear un ambiente que fascinase al público.
La razón de que el cine ilustrado musicalmente sea más antiguo que el hablado es sencilla: adaptar unacompañamiento musical en vivo es algo mucho más fácil que grabar y sincronizar la palabra hablada con las imágenes.
Lo más habitual era que las salas de cine mudo contasen para la exhibición de sus películas con unos efectivos musicales. Las salas más modestas contaban con un fonógrafo o un pianista. En otros casos, tenían una orquesta sinfónica o un coro, que se situaba detrás de la pantalla.4. EL CINE SONORO
En el año 1926, la productora Warner Brothers introdujo e primer sistema sonoro eficaz, conocido como Vitaphone, consistente en la grabación de las bandas sonoras musicales y los textos hablados en grandes discos que sesincronizaban con la acción de la pantalla.
Un año después, en 1927, la Warner lanzó El cantor de jazz , de Alan Crosland. Su eslogan sacado del texto de lapelícula “aún no has oido nada”, marcó el final de la era muda.
Hacia 1931, el Movietone, que grababa el sonido directo a la película, en una banda lateral. Este invento fue inventado por Lee Forest.
El cine sonoro pasó a ser un fenómeno internacional de la noche a la mañana.
4.1 EL SONIDO ANTES DEL SONORO
Anteriormente al cine sonoro ya existía el sonido en el cine. Los cineastas y...
Leer documento completo
Regístrate para leer el documento completo.