Cineasta

LA MÚSICA DE CINE. UNA ILUSION OPTICA. Reflexiones a lo propuesto por Conrado Xalabarder

Desde el momento en que el ser humano da vida al arte, se han presentado diversas opiniones con respecto al sentido pragmático de las mismas, cuestionando sus sentidos implícitos, sus cualidades técnicas y su función estética y práctica dentro de la sociedad. Tomando el concepto de Ricciotto Canudo en suManifiesto de las siete artes (1911), - La producción de sentido en el cine, Andrea Echeverri. Ensayos semióticos- el llamado séptimo arte no ha escapado a las tantas acusaciones que los autores de cada una de las seis artes anteriores, le han instalado a la producción de la obra cinematográfica. Todo se ha dicho con respecto a las artes del espacio y del tiempo. En este caso se tratará elconflicto que existe entre los compositores que toman la música (arte del tiempo) como composición para concierto y los compositores que dan tratamiento a la música como fenómeno y para la manipulación emocional del espectador (caso del cine). En su libro Música de cine. Una ilusión óptica, Conrado Xalabarder dice: “No es infrecuente escuchar críticas a la presencia de la música en el cine, a la que seacusa de ser un elemento manipulador, lo que es afortunadamente cierto”. Este teórico defiende con gran iteres la presencia de la música en la obra cinematográfica. Pero Algunos autores afirmen que el cine puro debe prescindir del acompañamiento musical por lo anteriormente mencionado, a lo que Xalabarder responde que el cine sin música es un arte incompleto y que requiere casi siempre de ella paraexplicarse. La música tiene por naturaleza un sentido implícito de categoría ratio fácilis capaz de producir sentimientos universales como el amor, el odio o el miedo. De esta manera una película necesita de la obra musical para inducir sentimientos que normalmente sería absurdo y desnaturalizado mostrarlos visualmente con un gesto cliché o diálogos del tipo “Huy, que miedo tengo”. Asimismo, lamúsica tiene la capacidad de desnudar a los personajes en pantalla, recreando en el espectador la mirada objetiva con que ve a un personaje, sugiriéndole como debe pensar acerca de y como se identifica con él. La música en el cine tiene una gran lista de cometidos entre los que se destacan el ambientar épocas y lugares donde transcurre la acción proporcionando referentes de ubicación cultural ygeográfica; acompañar imágenes y secuencias haciéndolas mas entendibles; Reemplazar diálogos innecesarios; activar, dinamizar o realizar el ritmo; aportar información, implicación emocional y/o intelectual, cohesionar secuencias; dotar de herencia estilística a todo el film; incorporar nuevos niveles dramáticos o camuflar errores, entre otros. Afirma Xalabarder. Estas funciones aplicadas en el cine sepueden encontrar en películas como Vicky, cristina Barcelona en donde Woody Allen sitúa al espectador en España sonando una guitarra flamenca al inicio de la película, en El padrino I de Francis Ford Coppola, en el momento en que están bautizando al sobrino de Michael, en otro lugar están asesinando a miembros de los Tatalia y los planos intercalados de las escenas están acompañados por una solapieza musical la cual las convierte en una misma unidad narrativa. En Casablanca de Michael Curtiz, al final de la película en el aeropuerto, la música romántica acompaña el sentimiento de los protagonistas que están enclaustrados en un amor imposible, permite suprimir diálogos necesarios pero absurdos.

Ahora. Para hablar de esa gran diferencia pragmática entre la música de cine y la música deconcierto, se puede acudir precisamente a la función que tiene cada una de ellas con respecto a su destino (el espectador). Mientras que la música de concierto pretende mostrar el nivel inventivo-creativo de su compositor, por el contrario la música de cine pretende hacer que el espectador ni siquiera se percate de su presencia. Lo que exponen los compositores que afirman que la música de cine...