Clasicismo
TEMA 5. EL CLASICISMO
Historia de la Música y de la Danza
Gonzalo García Santos
ÍNDICE
— Estilo Galante y la Escuela de Mannheim.
— Música vocal: La reforma de Gluck, Ópera bufa y Ópera seria.
— Música Instrumental.
— Los instrumentos: El piano, la orquesta sinfónica.
— Ballet de acción. Nuevos aspectos del espectáculo
— Música vocal y música instrumental en España.
— Músicateatral en España. La tonadilla escénica en el siglo XVIII.
— Estudio de autores significativos. Los hijos de J. S. Bach. Cimarosa. Salieri. Haydn. Mozart. Beethoven. Boccherini. Misón. Blas de Laserna. Martín y Soler. Otros autores.
Introducción y Antecedentes
Por toda Europa se había extendido el nuevo espíritu artístico que acompañaba al concepto social y político del período que se ha llamadoRococó o Galante (Style Galant), caracterizado por la Sensibilité, preconizada por el más afamado pintor del período y preferido de Madame Antoinette Poisson, Marquesa de Pompadour (1721-1764), el francés François Boucher (1703-1770, pintura “Diana en el baño"). Consistía en una simplificación de las artes. El elegante y delicado período rococó con su Style Galant y su sentimentalismo, comenzó aabandonar el uso del Basso Continuo tradicional, este hecho obliga a los compositores a buscar nuevos recursos que permitieran la continuidad de una armonía sostenida durante la obra, así se llega a un nuevo concepto de la orquestación. En la música, con el desarrollo de la ópera, triunfan definitivamente, la Melodía y la Armonía sobre el rígido Contrapunto escolástico que cae en descrédito. La lenguaexcelsa de la ópera rococó es la italiana, excepto en París y ocasionalmente, en Londres.
Hacia finales del siglo XVIII, los adornos y redundancias del Rococó habían empezado a desvanecerse, se buscaba ahora un punto de equilibrio. A la muerte de J. S. Bach (1750) y de G. F. Hændel (1759), el estilo musical se transforma profundamente. Bach, representa el último peldaño de una evolución de variossiglos de la Polifonía. Hændel, por su parte, es el representante más genuino de la expresión musical monumental del Barroco. Ambos habían realizado con sus obras, un auténtico proceso de síntesis, que abrían un nuevo camino y conducían al equilibrio, la perfección y desarrollo de las formas musicales.
En Alemania, se impone también una tendencia similar a la francesa de Boucher, con la obra delpintor y poeta precursor anticipado del romanticismo, Salomón Gessner (1730-1788) y su Empfindsamkeit (Sensibilidad) alemana, movimiento que constituye la extravagancia final del Barroco que se anegaba en llanto al menor estímulo, y que constituye, en cierta forma ¿tal vez?, un presagio o adelanto del romanticismo. En la música, esta tendencia encuentra un importante cultor en las Sinfonías yConciertos del más famoso de los hijos de J. S. Bach, Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788), clavecinista de Federico II de Prusia, quien trata de trascender al contrapunto y dirige su obra hacia el mundo del sentimiento y la pasión impetuosa que se comienza a esbozar en la literatura. Junto a sus hermanos Johann Christian (1735-1782) y Johann Chrisoph (1735-1782), quien se convirtió al catolicismotras su estudios en Italia; y el compositor alemán Johann Adolph Hasse (1699-1783) son los escalones que preceden al Clasicismo y establecen nuevas formas estilísticas, tanto en la música instrumental como en la ópera, escribiendo Sinfonías llenas de sentido melódico y algunas óperas que respondían al Style Galant. Junto a otros compositores trabajan también, en la transformación de la Sonata enbitemática (dos melodías, incluso opuestas por su carácter rítmico y melódico para que puedan confrontarse) y en el desarrollo de la Gran Sonata para Orquesta, obra de mayor duración y contenido musical que se conocerá en adelante, a fines del siglo XVIII, con el nombre de SINFONÍA. Esta palabra que significa sonar juntos había comenzado a utilizarse para designar los trozos de música del siglo...
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