Clint eastwood
Páginas: 5 (1175 palabras)
Publicado: 7 de noviembre de 2010
El imperturbable Clint Eastwood
Por Stephen Marche
Leonard Cohen, escritor y cantante judío canadiense definió una vez a un santo de la siguiente manera: “Un santo no disuelve el caos; si él lo hiciera todo habría cambiado hace mucho tiempo… Es una clase especial de equilibrio lo que le da esa gloria”.
“El se conduce en una ventisca de nieve como lo haría un gran esquiador escapista”.De acuerdo a la definición de Cohen, la cosa más cercana al hombre americano que tiene el patrón de santo en estos días es Clint Eastwood. En una encuesta recientemente realizada entre grupos de hombres de 20 a 50 años y que tenía como propósito elegir al hombre más “cool” de Estados Unidos, todos los grupos coincidieron en escoger a Clint Eastwood y con un amplio margen de ganancia.
Enlos hombres nacidos en la década de 1960, aquellos que crecieron gruñendo a sus amigos “Feeling lucky, punk?” ( la famosa frase de Harry Callahan, el personaje de Eastwood en “Harry el sucio” ) tiene sentido, pero ¿aquellos que nacieron y crecieron en los 90’s?
¿Cómo así esta joven generación terminó eligiendo al “viejo tipo” de Space Cowboys en vez de a George Clooney? La respuesta essimple: durante la crisis (real e imaginaria) de masculinidad americana que durante el pasado medio siglo adolecieron las pantallas de cine, Eastwood ha sido la única figura estable en medio de la oscuridad y desorden, un hombre completamente aparte de los aburridos y agotados tipos establecidos que han dominado el cine por cuatro décadas, como “los machos cerdos” (léase Burt Reynolds, GerardButler), adorables (como Woody Allen) , alegres (como Chavy Chase, Adam Sandler), o imposibles de mantener la calma, (Steve McQueen , Brad Pitt).
La resistencia de Eastwood es la resistencia-perseverancia de los santos y lo que él personifica, más que nada, la definitiva virtud de los hombres americanos de antes y de ahora: la moderación. Él sabe cabalgar en el borde de la línea que divide susmás terribles deseos y el mundo tal como es, con la gracia a la que todos aspiramos.
Este mes, su película número 31 como director, llega a las salas de cine, y trata acerca de la vida después de la muerte, invitando a una retrospectiva del hombre.
Machos, los de antes
Nos parece increíble que Eastwood haya sido definido a lo largo de la totalidad de su carrera como un ícono del “macho”.Ser un macho es una pose que asumen los hombres que no están seguros de su hombría y lo compensan necesitando más, teniendo más, mostrando más.
La explosión de íconos de hombres que muestran gran musculatura en las películas de acción en los ochentas –como Schwarzenegger y sus amigos de gimnasio- coincidieron ingeniosamente con un masivo ingreso de mujeres en el mercado: la clásica‘sobrecompensasión’. Pero Eastwood nunca ha tenido la necesidad de compensar algo.
La virilidad para Eastwood ha estado siempre relacionada con necesitar, tener y mostrar menos. El don que tiene como actor y director es la economía de movimiento y expresión. Su visón moral es la de un hombre que lucha y eventualmente domina la demanda o sed de sangre y el deseo de embriagarse y la autodegradación.Al inicio de su carrera en sus clásicos spaghetti westerns (“Lo bueno, lo malo y lo feo”) el combinó dos diferentes tipos de personaje americano, –el duro, representante del crimen de ficción de los clásicos escritores de novela negra Dashiell Hammett y Raymond Chandler, y el melancólico y solitario “cowboy” del ya establecido por mucho tiempo género del cine, el western– para crearpersonajes dominados por su serenidad.
Se les podía disparar a la cara sin que ello los estremeciera en lo más mínimo. Un poco después, “Harry el Sucio”, aunque algo fascista, estuvo atento a los lugares de extrema miseria o inmundicias del ambiente urbano de los setentas, la definitiva fantasía de tener el control sobre lo incontrolable.
Y “Los Imperdonables” (Unforgiven) obra maestra que...
Por Stephen Marche
Leonard Cohen, escritor y cantante judío canadiense definió una vez a un santo de la siguiente manera: “Un santo no disuelve el caos; si él lo hiciera todo habría cambiado hace mucho tiempo… Es una clase especial de equilibrio lo que le da esa gloria”.
“El se conduce en una ventisca de nieve como lo haría un gran esquiador escapista”.De acuerdo a la definición de Cohen, la cosa más cercana al hombre americano que tiene el patrón de santo en estos días es Clint Eastwood. En una encuesta recientemente realizada entre grupos de hombres de 20 a 50 años y que tenía como propósito elegir al hombre más “cool” de Estados Unidos, todos los grupos coincidieron en escoger a Clint Eastwood y con un amplio margen de ganancia.
Enlos hombres nacidos en la década de 1960, aquellos que crecieron gruñendo a sus amigos “Feeling lucky, punk?” ( la famosa frase de Harry Callahan, el personaje de Eastwood en “Harry el sucio” ) tiene sentido, pero ¿aquellos que nacieron y crecieron en los 90’s?
¿Cómo así esta joven generación terminó eligiendo al “viejo tipo” de Space Cowboys en vez de a George Clooney? La respuesta essimple: durante la crisis (real e imaginaria) de masculinidad americana que durante el pasado medio siglo adolecieron las pantallas de cine, Eastwood ha sido la única figura estable en medio de la oscuridad y desorden, un hombre completamente aparte de los aburridos y agotados tipos establecidos que han dominado el cine por cuatro décadas, como “los machos cerdos” (léase Burt Reynolds, GerardButler), adorables (como Woody Allen) , alegres (como Chavy Chase, Adam Sandler), o imposibles de mantener la calma, (Steve McQueen , Brad Pitt).
La resistencia de Eastwood es la resistencia-perseverancia de los santos y lo que él personifica, más que nada, la definitiva virtud de los hombres americanos de antes y de ahora: la moderación. Él sabe cabalgar en el borde de la línea que divide susmás terribles deseos y el mundo tal como es, con la gracia a la que todos aspiramos.
Este mes, su película número 31 como director, llega a las salas de cine, y trata acerca de la vida después de la muerte, invitando a una retrospectiva del hombre.
Machos, los de antes
Nos parece increíble que Eastwood haya sido definido a lo largo de la totalidad de su carrera como un ícono del “macho”.Ser un macho es una pose que asumen los hombres que no están seguros de su hombría y lo compensan necesitando más, teniendo más, mostrando más.
La explosión de íconos de hombres que muestran gran musculatura en las películas de acción en los ochentas –como Schwarzenegger y sus amigos de gimnasio- coincidieron ingeniosamente con un masivo ingreso de mujeres en el mercado: la clásica‘sobrecompensasión’. Pero Eastwood nunca ha tenido la necesidad de compensar algo.
La virilidad para Eastwood ha estado siempre relacionada con necesitar, tener y mostrar menos. El don que tiene como actor y director es la economía de movimiento y expresión. Su visón moral es la de un hombre que lucha y eventualmente domina la demanda o sed de sangre y el deseo de embriagarse y la autodegradación.Al inicio de su carrera en sus clásicos spaghetti westerns (“Lo bueno, lo malo y lo feo”) el combinó dos diferentes tipos de personaje americano, –el duro, representante del crimen de ficción de los clásicos escritores de novela negra Dashiell Hammett y Raymond Chandler, y el melancólico y solitario “cowboy” del ya establecido por mucho tiempo género del cine, el western– para crearpersonajes dominados por su serenidad.
Se les podía disparar a la cara sin que ello los estremeciera en lo más mínimo. Un poco después, “Harry el Sucio”, aunque algo fascista, estuvo atento a los lugares de extrema miseria o inmundicias del ambiente urbano de los setentas, la definitiva fantasía de tener el control sobre lo incontrolable.
Y “Los Imperdonables” (Unforgiven) obra maestra que...
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