Comentario La Casa De Bernarda Alba

COMENTARIO LITERARIO: La casa de Bernarda Alba

El texto que vamos a comentar es un fragmento escrito en prosa del tercer y último acto de La casa de Bernarda Alba, obra dramática escrita por el poeta y dramaturgo Federico García Lorca (Granada, 1898-1936). Termina de escribirla en julio de 1936, dos meses antes de que fuera asesinado en la Guerra Civil española, por sus posicionesantifascistas. Fue estrenada en 1945, en Buenos Aires, por la actriz Margarita Xirgú.
Comienza Derecho y Letras en la Universidad de Granada y continúa en Madrid donde convive en la Residencia de Estudiantes con otros artistas de su tiempo como Juan Ramón Jiménez, Salvador Dalí, Buñuel, y con muchos poetas que constituirán la Generación del 27, como Pedro Salinas, Rafael Alberti, Jorge Guillén, VicenteAlexandre o Luis Cernuda. Su personalidad y su obra lo sitúan pronto a la cabeza de este grupo de escritores que supieron hacer una síntesis entre las principales novedades de las Vanguardias europeas (Ultraísmo, Dadaísmo o Surrealismo) y la rica y variada tradición poética de la literatura española.
GÉNERO
Lorca fue un artista polifacético, con una gran sensibilidad para la música y eldibujo, además de poeta y dramaturgo. A partir de su viaje a Nueva York en 1929 y tras una profunda crisis personal y artística, se va a dedicar intensamente al teatro, con la intención de emprender una profunda renovación teatral (ya iniciada por los esperpentos de Valle-Inclán), frente a un teatro comercial dominado por la comedia burguesa (Benavente) o el teatro cómico (los hermanos ÁlvarezQuintero). Dirige la compañía universitaria “La Barraca” (a veces participa como actor), con una intención educadora pues estaba convencido de que el teatro podía cambiar al pueblo. En su trayectoria teatral podemos hablar de distintas etapas. La casa de Bernarda Alba, auténtica culminación del teatro lorquiano, supone la superación de la etapa surrealista y forma parte, junto a otras tragedias o dramas(Bodas de Sangre, Yerma, Doña Rosita la soltera), de la etapa de plenitud, también conocida como etapa del realismo poético. Elabora obras de argumento realista, por su creciente preocupación social, que reflejan la situación de la España rural de los años 30, pero sin caer en el costumbrismo, pues tras un aparente realismo, las obras están cargadas de significado simbólico y emoción poética.Muchos críticos literarios consideran la obra como una tragedia, por la intensidad de los sentimientos y el trágico final; pero, Lorca insiste en la ausencia de elementos propios de la tragedia, como el verso, el coro, la limitada importancia del argumento y la escasez de protagonistas. Otros estudiosos, en cambio, hablan de drama, tal y como aparece en el subtítulo elegido por el propio autor:“Drama de mujeres en los pueblos de España”. No es un drama rural en sentido estricto. La obra no refleja las desgracias de un pueblo, sino que escenifica un violento y descarnado enfrentamiento entre mujeres de la burguesía rural.
3º ACTO
La obra incluye una advertencia inicial del autor, en la cual se pone de manifiesto la intención de hacer un documental fotográfico para mostrar críticamente ycon objetividad la situación de la mujer en la sociedad cerrada y convencional de los años 30, o bien, para hacer una crítica a la represión, al odio y a la falta de libertad de todo ser humano condenado a la frustración vital en un ámbito universal.
RESUMEN
El texto que vamos a analizar se corresponde con el final del tercer acto y final de la obra, desde el comienzo del clímax (momentoen que Adela rompe el bastón) hasta el desenlace trágico.
TEMAS
Este fragmento responde al momento en que Martirio, celosa y resentida, denuncia los encuentros amorosos de Adela con Pepe el Romano en el corral. Bernarda acude presurosa, pero ya nada ni nadie puede con Adela, quien declara abiertamente su amor por Pepe el Romano y se enfrenta con su madre, lo que desatará la ira de...