Comida Lenta

COMIDA LENTA: ARTE Y ALIMENTO EN CHILE

la Florida - Huechuraba - Concepción - Talcahuano
5 de Octubre al 9 de Diciembre 2007

REGISTRO DE PROPIEDAD INTELECTUAL
INSCRIPCIÓN N° 169093 Febrero 2008 MUSEO
NACIONAL DE BELLAS ARTES "PROYECTO
MUSEO SIN MUROS"
SE IMPRIMIERON 500 EJEMPLARES DEL CATÁLOGO:
"MENÚ DE HOY: ARTE Y ALIMENTO EN CHILE"
EN SANTIAGO DE CHILE, Abril 2008
FOTOGRAFÍAPORTADA: MIGUEL ETCHEPARE, "FLEISCH, 2007"

Presenta

En la actualidad, la posibilidad de construir- propuestas y distintas modalidades curatoriales,
sobrepasa cualquier intento de clasificación formal. La expansión mediática, una vida cotidiana más
próxima y pública, nos inducen a repensar ya no tan solo las prácticas del arte, sino también, sus
contenidos. Favorecido por el intento decapturar la "vida y costumbres" del sujeto contemporáneo, radas hasta ayer bajo sospecha y descrédito, los actuales proyectos de exhibición se aventuran en
zonas inexploradas. De este modo, también se justifica el proyecto curatorial "Menú de Hoy. Arte y
Alimento en Chile", que irrumpe en terrenos desvalorizados o no suficientemente tratados por la
historia del arte y crítica locales.
La comidasiempre fue una temática residual o al menos secundaria en el arte. No pocos han
sido los que en un intento de conciliación con el p ú blico se atreven i ncluso a banalizar su
cometido, remitiéndolo a situaciones de consumo, relacionado frecuentemente con la degustaci ón o
"la buena mesa". Esta postura anecdótica, ni siquiera repara en el acercamiento inexorable de
algunas obras emblemáticasdurante el siglo XX. Posiblemente, ningún diseñador sospechó que sus
elaboradas y creativas campañas de consumo tendrían como correlato las obras de destacados
artistas contemporáneos, como Warhol con las "Sopas Campbell" o Claes Oldenburg con sus amburguesas plásticas. Esta situación tampoco fue ajena a la intransigencia m ás vanguardista,
entre ellas, la parodia extrema de Piero Manzzoni con su"Merda D'Artista", y más recientemente, as
descomposiciones orgánicas capturadas en las estudiadas fotografías de Cindy Sherman; las
acciones performativas de Tiravanija, quien transforma los espacios de exhibici ón en provisorias
cocinas hogareñas, donde el público se convierte en un comensal ocasional. Por cierto, no podemos
cejar de mencionar a Ferran Adriá, chef recientemente invitado a laDocumenta de Kassel, en su XII
versión, encargado de organizar el banquete inaugural, donde dio cuenta de su cocina creativa,
ahora, dentro del espacio del arte.
Pero en este transcurso existen evidencias más reveladoras, artistas como Joseph Beuys,
incorporaron el alimento en sus acciones performativas como una forma de dar cuenta de la
construcción de lo colectivo, la "escultura social",encontrando en los nutrientes, el v ínculo primario
con la naturaleza. El cultivo de productos agrícolas y la propia elaboración de la comida, bajo el
precepto de la transformación de las relaciones sociales y la propia vida, expandieron el acontecimiento
artístico a toda manifestación humana creativa. Paradójicamente, la comida encontró también su
a liado en el ámbito menos esperado, el másreacio y menos predispuesto, el propio feminismo. Las
artistas más vehementes comenzaron a utilizar como recurso temático el alimento, estableciendo la
relación histórica entre cocina y la asignación del rol doméstico de la mujer, consignada por mucho
tiempo exclusivamente a labores caseras. Martha Rossler, Louise Bourgeois, Carrie Mae Weems,
se encargaron de denunciar la situación depostergación, evidenciando la correspondencia entre la
asignación de roles y la sumisión de la mujer, donde no está ajena una crítica generalizada al
consumo, a la propia gastronomía y la alta cocina.

Tal vez, la manifestación más explícita de la relación entre arte y comida fue la emblemática
curatoría de Dan Cameron "Crudo y Cocido", en alusión a la dicotomía cultural planteada por el
antropólogo...