Como Afecta El Contexto Social En La Creación De Una Obra.

Como afecta el contexto social en la creación de una obra.

El proceso artístico por la cual se desarrollan nuevas obras, por medio de pasos seguidos intuitivamente por el artista, que surgen de una necesidad vital de querer comunicar.
Todo artista durante la creación de su obra pasa por una serie de preguntas a las que solo él puede contestar en base a sus experiencias y transmitirlas.Durante el proceso creativo el artista tiene cambiantes estados de ánimo alterados por la sociedad y el entorno en el que este habita que lo motivan a seguir o retroceder. De manera consiente o inconsciente, una gran diversidad de estímulos influirán en sus decisiones. Consiste en una serie de eventos intuitivos como intelectuales que van desde la idea que surge de una realidad (material o inmaterial)hasta su realización. Requieres de voluntad y capacidad para procesar imágenes, percatar sensaciones sentimientos y condiciones ambientales que inician las actividades de creación. Por medio de la imaginación, sentimientos y de experimentos acertados o erróneos.
El contexto social es el entorno en el que el artista está vinculado y lo afectara positiva o negativamente dependiendo también de muchomás factores desde la cultura, lo político, lo económico, hasta el clima, sus sensaciones, estados de ánimo, creencias y por supuesto con las personas con las que se relacione. La búsqueda de la verdad
La creación es una búsqueda de esencias que no es independiente del mundo exterior, es completamente parte de él, esto quiere decir que se crea mediante la búsqueda de lo que constituye a lanaturaleza de las cosas, lo que es permanente e invariable en ellas.
Profundiza en la percepción, analizando el entorno natural y cultural en el que se desenvuelve y sintetiza los elementos para crear.

El interés teórico acerca del arte no está ahora en la obra en sí misma, sino el hombre que la ha creado. El ideal helénico de armonía y belleza (“lo bello y lo bueno”) que debía tener la obra dearte, quedó relegado por la indagación del quehacer humano, la búsqueda del hombre dentro de lo que ha creado. Ahora nos preguntamos cuál es el impulso o causa y efecto de la obra de arte, y con ello penetramos en la agonía (la palabra agön significa lucha, de origen griego) del artista al enfrentarse a la materia que constituirá su obra. Porque se trata justamente del obstáculo en el que se ejercitala actividad creadora. La materia no es, en el sentido que desarrollamos, el volumen y la consistencia física de alguna cosa. Comprende todas las realidades que chocan con el mundo de la producción de la obra de arte. En la tesis del filósofo italiano Luigi Pareyson de su teoría de la formatividad, la materia es el conjunto de los medios expresivos, los preceptos codificados, las técnicas, loslenguajes, los instrumentos del arte. Materia es la realidad exterior sobre la que trabaja el artista. La obra de arte surge de la lucha contra el obstáculo que se le opone, que son todos los elementos que están allí: la métrica, el lenguaje tradicional. Hasta la misma finalidad que dirige inconscientemente al creador es materia y objeto de su agonía.
Dice Umberto Eco, cuando se refiere a la teoríade Pareyson: “De acuerdo con la estética de la formatividad, el artista, formando, inventa efectivamente leyes y ritmos nuevos, pero esta originalidad no nace de la nada, sino como libre resolución de un conjunto de sugestiones que la tradición cultural y el mundo físico han propuesto al artista bajo la forma inicial de resistencia y pasividad codificada”.
El hombre está colocado ante estadiversidad y debe elegir. Siendo uno e indivisible, la persona toma una decisión: crear una obra de arte, y con su iniciativa concentra en una actividad única todos los esfuerzos que como ser humano puede desplegar en muchas otras direcciones. En el arte, toda la actividad de este hombre artista en trance de crear está dirigida a formar una determinada obra artística; esa es la misión única que lo...