Comparacion entre lineal y pintoresco de wolfin

En este ensayo se pretende establecer una alternativa analítica que permita aclarar dos de los Conceptos fundamentales del la Historia del Arte, presentado por Wölfflin, lineal y pintoresco además porque estos términos corresponden a dos maneras de ver y relacionarse con el mundo.
En el Renacimiento, “El estilo lineal es el estilo de la precisión sentida plásticamente. “, es decir elcarácter lineal de su representación se relaciona a un modo de ver que atiende a la diferencia clara de los contornos del objeto representado. En esta etapa del arte y de la historia, la línea precisa los rasgos de la representación. La obra cumbre de Sandro Botticelli, “El nacimiento de Venus” (fig. 1), es un buen ejemplo. En esta obra existe una preocupación por la línea, está construida conlíneas de curso y trazo uniforme y “logra llevar la dibujo a su máxima expresión de armonía y elegancia”.
Cuando Wölfflin se refiere a ver linealmente significa que el sentido y belleza de las cosas es buscado en el contorno, también en las formas internas; la visión se lleva a lo largo de las lindes. , nos da a conocer las características de este concepto, en donde no es la línea quien cobraprotagonismo en el estilo lineal sino en el modo que enfatiza su capacidad de fluidez, elegancia y persuasión. La manera de ver lineal separa una forma de la otra de modo radical en donde la delimitación de los cuerpos u objetos es clara y uniforme, dando así una imagen táctil y sólida, del mismo modo las luces y las sombras que se generan quedan dominadas por la forma. Un ejemplo es La creaciónde Adán” (fig. 2), situado en la Capilla Sixtina (fig. 3), perteneciente a Michelangelo Buonarroti. En esta obra, claramente, el modo como se usa la línea, define los cuerpos de cada personaje y separa una forma de la otra y como busca formas puras, intentando dar un carácter visible a la perfección de las proporciones eternas.

Por el contrario, en el arte Barroco,”… elestilo pintoresco no reconoce ya los contornos ni las superficies palpables,...no hay manchas yuxtapuestas, independientes.”, es decir el color, las luces y las sombras que modelan los volúmenes y superficies, tienden a deshacer los límites precisos del objeto. En “La Lección de Anatomía” (fig. 4), de Rembrandt, “el efecto es dramático… el artista logra impregnar en la escena derealismo…”, por medio del claroscuro logra que los bordes del sombrero, cabezas y de la ropa se desvanezcan.
Cuando Wölfflin expresa “Tan pronto como se despoja a la línea de su poder confinante empiezan las posibilidades pintorescas. En seguida parece que la vida surge en cada rincón a impulsos de un movimiento misterioso.”, nos da a entender que a diferencia del carácter lineal, no reconoce loscontornos continuados, y las superficies palpables se desaparecen. Para pictórico lo primario en la visión de las cosas es su aspecto de manchas yuxtapuestas y aisladas. De esta manera otorga una imprecisión a la visión además no reproduce las cosas en sí, sino representa la realidad con la que aparece a los ojos, por lo tanto distintas cosas necesitan distintas proximidades. Como ejemplo tenemos, “Unadama bebiendo y un caballero” (fig.5) de Vermeer. Con la gradación de la luz vista en las vestimentas de los personajes y muros, Vermeer evoca a lo real y también alude al sentido del tacto. Además por medio de esta composición da a entender que la luz y sombra son factores indispensables en lo pictórico. Asimismo da la impresión completa de la materia aunque no esté representada por eldetalle (fig. 6).

El trabajo de Sandro Botticelli y Michelangelo presenta un claro contraste con la obra de Rembrant y Vermeer, al pertenecer a distintos conceptos. Sin embargo lo lineal y pintoresco no sólo se da conocer en la pintura, también en la escultura y arquitectura.
En la escultura, “…existe la oposición plástica lineal y plástica pintoresca”, por ejemplo el “San Marcos”...