Conceptos basados en

Conceptos basados en:
“Un actor se prepara” (Constantin Stanislavski)

Ficción. Este concepto va muy agarrado de la mano de la imaginación, ya que solo basta imaginarlo para creerlo y sentirlo. En si el escenario se maneja como una ficción ya que nada de lo que está ahí existe, pero podría existir. Cada cosa que se crea en el escenario debe ser real en la vida imaginaria del actor.
Realidad.Ahora nos vamos con un concepto un poco más difícil ya que habla de lo que es real para el actor de cierto modo. Convertir en nuestra realidad lo que nosotros creamos como ficticio en el escenario. Y recordar que la parte más importante que complementa nuestra realidad es la imaginación.
Atención. Este es uno de los conceptos más importantes para el actor. Y también lo toman a lado de laconcentración. El actor debe tener un punto de atención, y entre más atractivo sea ese punto para el actor, mayor atención le dará. La atención es importante para no distanciarse en ningún momento de lo que se está ejecutando en el escenario. Y la observación va a lineado con este concepto, entre más observes con atención más interés se tiene por lo que se está haciendo.
Concentración. Atención yconcentración para Stanislavski, son un enfoque que van juntos, si no hay concentración no hay atención y viceversa. Es la disciplina que el actor toma arriba del escenario, porque la concentración va dirigida a lo que se hace arriba de este, y a lo que está pasando tanto como con uno mismo, como con los compañeros. El actor necesita concentrarse tanto en sus sentimientos, como en lo que está sintiendo, yhacerlo real, que no se debe romper ni crear un distanciamiento, del actor al personaje.
Fe escénica. La fe en que lo que estás haciendo, es creado por estímulos que le generan algo al espectador, tener fe en lo que ejecutas arriba del escenario. La verdad no puede ser separada de la fe y ni la fe de la verdad, es todo aquello que creamos con sinceridad.
Memoria sensorial. Es un conceptointeresante, ya que se hace uso de los cinco sentidos del actor, que necesita para captar y recordar la expresión de una persona, sus gestos, movimientos, entonación, vestimenta y características raciales. Y el actor no es solo capaz de reproducir cosas que han visto u oído en la vida real, sino también de su imaginación, cosas invisibles e inaudibles. El actor tiene que ir generando una memoria sensorialmás amplia y profunda para poder lograr captar todo con mucha mayor agilidad y detalle.
Memoria emotiva/emocional. Esta basada y creada en base estímulos internos y externos. Es esa cuestión de sentir lo que estás haciendo pero marcando un objetivo, el cual puede desencadenarse de varios modos sin tener que el ser el mismo cada vez que se repite una escena. Es el poder de revivir las emocionescada vez que se haga la misma escena. En la vida el recordar una situación en la que estábamos, la emoción que sentimos y los sentimientos que introducimos, es el uso de nuestra memoria emotiva. Pero muchas veces el actor recurre a su memoria emotiva pero debe hacer uso de su imaginación para crear ciertos estímulos que desconoce, épocas en las que no haya vivido, cosas por las cuales nunca hapasado, entre otras.
Orgánico. Viene siendo lo que se puede reutilizar, que puede servir en el escenario varias veces, siendo natural y real, que provenga de los sentimientos reales del actor.
No orgánico. Son todos aquellos sentimientos que no nos sirven en el escenario ya que los usamos de un modo mecánico y falso, sin sentirlo.
Voluntad. Es la intención que le pone el actor por estar arriba de unescenario. Lo que le hace estar ahí, ese entusiasmo que se crea con estímulos de interés para el actor. Que enfoque le da a su papel, y que lo hace interesante, tanto para el como para los demás, por que entre más interés sea para el actor, más probabilidad hay de que el espectador encuentre eso interesante que saca el actor del personaje. La creación está muy alineada con este concepto, porque...