Conferencia Arte Cinetico Latinoamericano

EL ARTE CINÉTICO LATINOAMERICANO
Yto Aranda, Pamela Figueroa
Nuestra investigación es sobre artistas y obras latinoamericanas de arte cinético, una
categoría dentro de las artes visuales de la postguerra, que se inauguró con la exposición Le
Mouvement de la Galería Denise René en París (1955) y sobre la cual posteriormente se desarrollaron
distintas interpretaciones en un boom de producciónteórica y exposiciones internacionales -en
Europa y EEUU- durante los años sesenta, reuniendo un abanico diverso de obras que tenían en
común existir a través del movimiento, derivándose a obras que tenían como base el juego con la
percepción visual del espectador (el llamado arte óptico), el uso de la luz móvil (lumino-cinetismo) o
que tenían movimiento, ya fuese mecánico, accionado por fuerzasnaturales o por la acción directa del
espectador (obras manipulables). Una parte importante de los artistas que participaron en este boom
fueron latinoamericanos, la mayoría radicados o viviendo en París, mientras en Latinoamérica, por un
lado, algunos artistas se identificaron con lo cinético (el caso del cinetismo venezolano es el más
emblemático y el de Matilde Pérez en Chile), por otro lado a partirde las prácticas del arte abstracto o
del arte concreto y neoconcreto se desarrollaron obras que incluían de distinto modo el movimiento,
y, por último, hubieron obras pioneras en Latinoamérica que anticiparon el desarrollo del cinetismo en
Europa. Este rango amplio es lo que entenderemos como arte cinético latinoamericano en lo que
sigue a continuación.
Para esta ponencia mostraremos dos partesde esta investigación, la primera parte
enfocada en el análisis de las relaciones entre arte cinético latinoamericano y el arte electrónico, y la
segunda parte dedicada a la presentación de la plataforma web y mapa visual de la investigación,
creada como herramientas para la difusión del arte cinético latinoamericano, sumado al testimonio
como artista de Yto Aranda en relación a su obra y el artecinético.
I. El arte cinético latinoamericano y sus relaciones con el arte electrónico:
Gyula Kosice y Abraham Palatnik.
El objetivo de esta parte de la investigación es establecer desde el análisis de artistas y
obras latinoamericanas las relaciones entre el arte cinético y el arte electrónico. Por un lado
centrándonos en las problemáticas comunes que hay entre lo cinético y el arte electrónico,dadas en
relación a la incorporación del espacio y el tiempo en la obra, la centralidad de la participación del
espectador y ciertas vías de acercamiento de la ciencia y el arte. Por otra parte, también este vínculo
con el arte electrónico está dado en el carácter pionero de las obras lumínico cinéticas en el uso
artístico de la tecnología.
Para esta ocasión a través de los artistas Gyula Kosice yAbraham Palatnik desarrollaremos
y ejemplificaremos estas relaciones, por ser dos pioneros emblemáticos en Latinoamérica tanto del
arte electrónico como del arte cinético.
Gyula Kosice
El argentino de origen húngaro Gyula Kosice es artista, teórico y poeta. En sus obras la
poesía actúa y anticipa la base de su creación, o en sus términos: “La poesía: mi manager”1, lo que al
1

Gyula Kosice,“Madigrafías” (Buenos Aires, selección de madigrafías de la revista Arte Madí Universal, diversos

unirse al contexto de las vanguardias de arte concreto en Buenos Aires, nacidas desde la mítica revista
Arturo en 1944, permitieron su múltiple carácter pionero a nivel mundial, en lo cinético y en la
integración de arte, ciencia y tecnología, con su temprano uso de agua, neón y esculturas
manipulables ensu obra.
En Arturo Kosice escribió “El hombre no ha de terminar en la Tierra”2. En esa frase
prefiguró su proyecto de Ciudades Hidroespaciales, hábitats flotantes creados para solucionar su
preocupación por la sobrepoblación mundial, organizados según quinientos lugares que integran lo
poético a lo cotidiano, como lugares “Lugar para olvidar el olvido. Anexo para memorias libres” o
“Lugar de...