Constructivismo Y Educacion Auditiva

CONSTRUCTIVISMO Y EDUCACIÓN AUDITIVA
Félix Sierra Iturriaga

Resumen: Los planteamientos constructivistas llevados a la enseñanza de la
educación auditiva suponen un profundo cambio en el entendimiento de esta importante
parcela de la educación musical. Todo profesor de música debe de formularse, si no lo
ha hecho todavía, preguntas como las siguientes: ¿cómo hay que entender el
“aprendizajesignificativo” en el terreno de la educación auditiva?, ¿con qué criterios se
han de estructurar los ejercicios que se realicen en ella para que los alumnos puedan
atribuirles un sentido?
El presente artículo, desde la perspectiva de su autor como profesor de
educación auditiva, expone algunas ideas sobre su particular visión del tema.

1. Introducción

La presencia de la asignatura “EducaciónAuditiva” en el Grado Superior de los
estudios musicales del vigente currículo español supone un avance, en cuanto a la
importancia que el legislador concede a esta materia, ya que en anteriores planes de
estudios1 la asignatura, como tal, no existía.
De la importancia concedida a este aspecto de la educación musical, al menos
desde mediados del siglo XIX, nos puede dar idea las palabras que HilariónEslava
escribe a propósito del dictado musical, en nota a pie de página, en la Tercera Parte de
su Método de Solfeo2: “La finura del oído es un don de la naturaleza, aunque
susceptible de perfeccionarse por medio del arte. ¡Cuántas veces oímos a algunos niños
que a la edad de cuatro y aun de tres años repiten con exacta afinación un toque de
corneta militar que han oído, y el ritmo algo complicado deun tambor, que imitan con
admirable igualdad, mientras que otros almibarados pretendientes a dilettanti, que nos
hablan de los teatros de Milán y París, y quieren pasar por inteligentes, marcan el
compás a contratiempo, y no son capaces de tararear la Gaita gallega ni la
Cachucha3!”4
Pero aunque cree importante tener bien desarrollada esta capacidad musical, no
considera necesario realizar ningúnentrenamiento especial para adquirirla: “Yo me

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atrevo a asegurar, apoyado en resultados prácticos, que un discípulo dotado de buena
organización y disposición, que llegue a ser buen solfista, no hallará dificultad alguna
en escribir la música dictada, aunque no haya hecho estudio particular para ello. Así es
que a los que únicamente creo utilísimo este trabajo es a aquellos que tienen unadisposición mediana o una organización poco fina, sea respecto a la entonación o a la
medida”5.
Siglo y medio después de lo afirmado por el gran pedagogo de Burlada, y
contrariamente a su opinión, tanto el dictado musical como otros aspectos más globales
de la educación auditiva sí que son objeto de trabajo para los alumnos de todos los
conservatorios españoles, tengan o no tengan “disposiciónmediana” u “organización
fina”.

2. La música como lenguaje

Ateniéndonos a la respuesta del público de una sala de conciertos en el estreno
de algunas obras, se puede discutir la afirmación de que la música es un lenguaje. Ahora
bien, la cultura musical compartida por la sociedad actual, cultura de música tonal, si no
se puede incluir en el catálogo de los lenguajes, sí que tiene algunascaracterísticas que
lo relacionan estrechamente con ellos, y es en el terreno armónico donde estas
relaciones se dan de forma más clara.
Modalidad, cadencias, funciones tonales y sensación de tónica son distintas
características musicales que se captan desde edades tempranas. Por otro lado, las cuatro
características citadas, como otros aspectos generales que se relacionan con el discurso
musical, estánreferidas a un contexto musical determinado. Es más, cualquiera de ellas
además de referirse a un contexto es, a su vez, contexto de las otras tres y de todos los
demás eventos anteriores y posteriores.
Es en este sentido en el que apuntan las siguientes palabras de Meyer: “El
trabajo de los psicólogos de la Gestalt ha mostrado sin lugar a dudas que la comprensión
no estriba en percibir estímulos...