Contraste Y Continuidad En El Proceso Creativo De Beethoven

Contraste y continuidad en el proceso creativo de Beethoven
por William Kinderman
En su libro The Sense of Reality Isaiah Berlin escribió acerca de la estética del romanticismo temprano que "toda creación es, en cierta medida, creación a partir de la nada. Es la única actividad humana completamente autónoma, una liberación de la ley de la causalidad, de la mecánica del mundo externo, de sutiranía, de las influencias exteriores o de las pasiones que me dominan -factores en relación con los cuales soy un objeto de la naturaleza en la misma medida en que lo son los árboles, las piedras o los animales". [ 1 ] Beethoven constituye una figura fundamental en este proceso de revalorización de la creación artística como una actividad original y autónoma y en millares de páginas de bosquejos yborradores de sus obras, [ 2 ] nos dejó un registro documental incomparable del proceso mismo. Estos abundantes documentos nos permiten establecer algunos de los medios por los cuales los convencionalismos y las ideas musicales han sido reconfiguradas de acuerdo con los diversos propósitos artísticos y los fines perseguidos, que a menudo no fueron entrevistos por el compositor sino poco a poco.El presente ensayo se ocupa de la relación existente entre libertad y determinación, entre el caos y el orden en el proceso creativo de Beethoven. En cierto nivel, las decisiones acerca de la variación o de la permanencia invariada de los diversos elementos formaban parte indispensable del día a día de la actividad compositiva. De hecho, el concepto beethoveniano de originalidad -a saber, que "elarte no puede permanecer inmóvil"- [ 3 ] limitaba enormemente la posibilidad de reutilizar las ideas de las que ya se había servido en obras anteriores. Cada nueva sinfonía o sonata debía distinguirse de las precedentes. Por otra parte, ciertos criterios acerca de la permanencia y la presencia constante de determinados elementos afectaban también a las características compositivas básicas, como,por ejemplo, el carácter de las tonalidades.
El "carácter de la tonalidad de do menor", tan frecuentemente considerado por comentaristas y estudiosos, no es sino el ejemplo más familiar de ciertas semejanzas técnicas o de carácter que también tienen sus equivalentes en las piezas escritas en otras tonalidades. [ 4 ]
La idea de que la comunicación artística no debía estar determinada de antemanoestaba estrechamente relacionada con la noción de fantasieren -es decir, de la fantasía como generación y reinterpretación espontáneas de las ideas musicales. Cuando, en 1826, Karl Holz preguntó a Beethoven cuál de sus últimos cuartetos era el mejor, el compositor, según consta, señaló su preferencia por el cuarteto en do sostenido menor op. 131 y aludió a una "nueva manera de conducir las voces"y afirmó que este cuarteto "peca menos de falta de fantasía que ninguna otra obra suya anterior". [ 5 ] Otros comentaristas posteriores, como Gustav Nottebohm, destacaron el hecho de que este cuarteto manifestaba un carácter semejante al de una fantasía. [ 6 ]
El interés que Beethoven había manifestado desde mucho tiempo atrás en fundir la fantasía y la forma sonata es más conocido en relacióncon las dos Sonatas para piano op. 27 "Quasi una Fantasia", escritas en 1800-1801. En un cuaderno de bosquejos que data de 1807-1808, Beethoven escribió: "sólo se improvisa de verdad cuando no se presta atención a lo que se está tocando, de modo que, para improvisar en público de la manera mejor y más auténtica, es necesario abandonarse libremente a las propias inclinaciones". [ 7 ] Resulta difíciltraducir adecuadamente el verbo alemán " fantasieren ", puesto que este término no sólo designa la acción de improvisar, sino que además subraya el papel de la imaginación productiva o "fantasía" en el desarrollo de esta actividad. [ 8 ]
Al igual que Mozart y otros compositores virtuosos de los instrumentos de teclado, Beethoven encarna el ideal de "orador por medio de sonidos" cuya música...