Cronologia De La Musica
Páginas: 5 (1170 palabras)
Publicado: 8 de marzo de 2013
Cronología de la Historia de la Música Occidental definida como Clásica.
LA MÚSICA PRIMITIVA:
Los instrumentos más antiguos fueron la voz humana y los instrumentos de percusión y la danza estuvo estrechamente relacionada con la expresión musical. Como instrumento de percusión cualquier soporte ruidoso valía hasta crear el tambor. Despues la flauta y con la revolución metalúrgica se crearon lastrompetas. Después los instrumentos de cuerda y con la invención de la escritura se dieron los primeros intentos por dotar la música de una notación.
«Música» procede de «musiké» y hace referencia al antiguo canto en verso. Con la filosofia griega comenzó también la reflexión sobre la música: la doctrina de la armonía cósmica de Pitágoras (500 A.C) planteaba que la distancia entre los planetasguardaba relación con las proporciones de longitud de las cuerdas para crear los tonos armónicos -y que estas a su vez, se correspondían con los movimientos del alma humana.
En la Grecia clásica (siglo VI) imperaba la poesía épica acompañada de arpa. El canto coral desempeñaba un papel importante en el ámbito ritual.
MÚSICA MEDIEVAL:
Antiguamente, en la liturgia estaba prohibido el uso deinstrumentos. Sólo se podía alabar a Dios con himnos: la salmodia y el canto gregoriano. La resonancia de las iglesias gótica dio un poder de resonancia a los cánticos de efectos divinizadores. El canto también era decisivo en la música profana medieval, a partir del siglo XI los trovadores franceses se convirtieron en estrellas de la canción.
Pero la innovación más importante en el ámbito dela música medieval fue el desarrollo de la Polifonía, con sede en Notre-Dame: los cantantes no interpretaban la misma melodía, sino melodías distintas de forma simultánea (Armonía). Uno de los compositores mas notables de la escuela de Notre-Dame fue Perotinus Magnus.
En el ámbito musical, el Renacimiento fue menos innovador que en otros campos, la música renacentista se limitó a continuar lasvías abiertas por la música medieval. Con el Renacimiento se quiso recuperar la tragedia antigua, el dráma músical, al final del Renacimiento se había creado algo totalmente innovador: La Ópera.
EL BARROCO:
La Primera Gran Ópera es el Orfeo de Monteverdi (1576-1643). En las óperas italianas las grandes estrellas eran los castrati. Con la Ópera comienza el periodo Barroco de la música.Después la música instrumental se emancipó de la vocal. Los músicos empiezan a trabajar para la corte. Uno de ellos fue Antonio Vivaldi (1678-1714).
Entonces el músico no entendía su actividad como producción artísitca, era un trabajo artesanal. Los mayores representantes del estilo Barroco fueron Häendel (1685-1759) i Bach (1685-1750). Bach desarrolló la fuga (varios instrumentos interpretan un mismotema progresivamente) y la adaptó a diferentes tonalidades creando diferentes emociones (el modo mayor, dinámico y agudo, se asocia a la alegría; el modo menor, más lento y grave, denota tristeza). Bach cayó en el olvido.
La época barroca estableció las leyes de la armonía.
EL PERIODO CLÁSICO:
Al final del Barroco, cansados de construcciones complejas la gente reclamaba algo más vivo,alegre y natural. Y a lo largo de este periodo los músicos se emanciparon de los nobles.
Haydn (1732-1806) reinterpretó la sinfonía y redistribuyó los papeles de los instrumentos solistas: desarrollando la sonata para piano y los cuartetos de cuerda. Posteriormente, Beethoven lo llamaría, cariñosamente, «Papa Haydn»
Mozart (1756-1791) fue un niño prodigio, un genio que componía la pieza en sumemoria y despues se limitaba a escribir-la. Independizó el trabajo del músico de la corte.
Beethoven (1770-1827) se proponía a unir sentimiento y mensaje humanista en una música muy elaborada desde el punto de vista formal (su música está escrita con más exactitud que la de Mozart y si Mozart permitia a los músicos un margen de improvisación, Beethoven fija sus partituras con precisión...
LA MÚSICA PRIMITIVA:
Los instrumentos más antiguos fueron la voz humana y los instrumentos de percusión y la danza estuvo estrechamente relacionada con la expresión musical. Como instrumento de percusión cualquier soporte ruidoso valía hasta crear el tambor. Despues la flauta y con la revolución metalúrgica se crearon lastrompetas. Después los instrumentos de cuerda y con la invención de la escritura se dieron los primeros intentos por dotar la música de una notación.
«Música» procede de «musiké» y hace referencia al antiguo canto en verso. Con la filosofia griega comenzó también la reflexión sobre la música: la doctrina de la armonía cósmica de Pitágoras (500 A.C) planteaba que la distancia entre los planetasguardaba relación con las proporciones de longitud de las cuerdas para crear los tonos armónicos -y que estas a su vez, se correspondían con los movimientos del alma humana.
En la Grecia clásica (siglo VI) imperaba la poesía épica acompañada de arpa. El canto coral desempeñaba un papel importante en el ámbito ritual.
MÚSICA MEDIEVAL:
Antiguamente, en la liturgia estaba prohibido el uso deinstrumentos. Sólo se podía alabar a Dios con himnos: la salmodia y el canto gregoriano. La resonancia de las iglesias gótica dio un poder de resonancia a los cánticos de efectos divinizadores. El canto también era decisivo en la música profana medieval, a partir del siglo XI los trovadores franceses se convirtieron en estrellas de la canción.
Pero la innovación más importante en el ámbito dela música medieval fue el desarrollo de la Polifonía, con sede en Notre-Dame: los cantantes no interpretaban la misma melodía, sino melodías distintas de forma simultánea (Armonía). Uno de los compositores mas notables de la escuela de Notre-Dame fue Perotinus Magnus.
En el ámbito musical, el Renacimiento fue menos innovador que en otros campos, la música renacentista se limitó a continuar lasvías abiertas por la música medieval. Con el Renacimiento se quiso recuperar la tragedia antigua, el dráma músical, al final del Renacimiento se había creado algo totalmente innovador: La Ópera.
EL BARROCO:
La Primera Gran Ópera es el Orfeo de Monteverdi (1576-1643). En las óperas italianas las grandes estrellas eran los castrati. Con la Ópera comienza el periodo Barroco de la música.Después la música instrumental se emancipó de la vocal. Los músicos empiezan a trabajar para la corte. Uno de ellos fue Antonio Vivaldi (1678-1714).
Entonces el músico no entendía su actividad como producción artísitca, era un trabajo artesanal. Los mayores representantes del estilo Barroco fueron Häendel (1685-1759) i Bach (1685-1750). Bach desarrolló la fuga (varios instrumentos interpretan un mismotema progresivamente) y la adaptó a diferentes tonalidades creando diferentes emociones (el modo mayor, dinámico y agudo, se asocia a la alegría; el modo menor, más lento y grave, denota tristeza). Bach cayó en el olvido.
La época barroca estableció las leyes de la armonía.
EL PERIODO CLÁSICO:
Al final del Barroco, cansados de construcciones complejas la gente reclamaba algo más vivo,alegre y natural. Y a lo largo de este periodo los músicos se emanciparon de los nobles.
Haydn (1732-1806) reinterpretó la sinfonía y redistribuyó los papeles de los instrumentos solistas: desarrollando la sonata para piano y los cuartetos de cuerda. Posteriormente, Beethoven lo llamaría, cariñosamente, «Papa Haydn»
Mozart (1756-1791) fue un niño prodigio, un genio que componía la pieza en sumemoria y despues se limitaba a escribir-la. Independizó el trabajo del músico de la corte.
Beethoven (1770-1827) se proponía a unir sentimiento y mensaje humanista en una música muy elaborada desde el punto de vista formal (su música está escrita con más exactitud que la de Mozart y si Mozart permitia a los músicos un margen de improvisación, Beethoven fija sus partituras con precisión...
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