Daguerrotipo y la tarjeta de visita

t1. El retrato: del daguerrotipo a la “tarjeta de visita”. Técnicas, géneros, especialización, industria.
Los primeros estudios de retrato, daguerrotipistas fijos y ambulantes.
E. Disdéri y la tarjeta de visita: la difusión del retrato y el desarrollo de la la industria fotográfica. Los álbumes y los retratos de personajes conocidos.
Retratos “personales”: Nadar, Carjat, Salomon, Mayer& Pierson.
La decadencia de los estudios de retrato en el siglo XX: las máquinas ligeras y la simplificación del proceso fotográfico
Retratos del siglo XX. Lewis Hine, August Sander, Paul Strand, Diane Arbus.
La fotografía minutera.

2. Paisajes, monumentos y tipos. El álbum de viaje: del dibujo a la fotografía. Las vistas estereoscópicas y las postales.
El dibujo como recuerdo personaldel viaje, el grabado como recuerdo público.
Los aparatos ópticos como ayuda para dibujar y pintar: Fox Talbot y la fotografía como sustituto del lápiz.
Daguerrotipos como base para grabados: Excursions Daguerriennes
El calotipo como procedimiento ideal para la fotografía de viajes, vistas, monumentos y tipos: la “imprimerie” de Blanquart-Evrard en Lille y los álbumes de M. Du Camp, J. B.Greene, A. Salzmann. Los viajes a Oriente y Andalucía.
La fotografía al servicio de las obras públicas y la imagen del progreso: Clifford y Laurent.
El colodión y los grandes viajes; las expediciones por los Estados Unidos: O’Sullivan, Watkins y Jackson. De nuevo el oeste: Ansel Adams.
Paisajes pictorialistas: Peter Henry Emerson y George Davison.
Inventarios de arqueología industrial: Bern yHilla Becher. Paisajes de la memoria: Bleda y Rosa.

3. La búsqueda de la instantaneidad y el movimiento: De Hill y Adamson a la Kodak de Eastman. Los años ochenta: mejoras técnicas y químicas. Muybridge y Marey.
Hill y Adamson: los pescadores de New Haven; Charles Nègre y las falsas instantáneas.
Los experimentos de E. Muybridge con caballos en California: The horse in motion, 1878.
Lacronofotografía de E.J.Marey: el fusil fotográfico y la representación del movimiento por medio de líneas y puntos.
La vertiente científica: Albert Londe, George Demeny y la “fotografía parlante”.
La vertiente artística: las investigaciones de Thomas Eakins. El cambio en la representación del movimiento en la pintura.
Las consecuencias en la fotografía y en la pintura futurista.

4. Lartigue y lafotografía amateur: los primeros aficionados, el cambio de siglo, los autocromos.
Los aficionados en los comienzos de la fotografía: Calvert Jones y Anna Atkins en el círculo de Fox Talbot. Los franceses Gros y Humbert de Molard.
Clementina Hawarden, Julia M. Cameron y Lewis Carroll en la Inglaterra victoriana.
Las cámaras ligeras y la simplificación de la fotografía: “Usted apriete el botón;nosotros nos ocupamos del resto”.
La fotografía, un entretenimiento “adecuado” a las mujeres: fotógrafas aficionadas en el fin de siglo.
Una afición “moderna” para burgueses y aristócratas. El caso Lartigue: la vida alegre.
Los autocromos: el primer procedimiento de fotografía en color con buenos resultados.

5. Atget y París: la Historia y la ciudad que desaparece. Documentos paraarquitectos y artistas.
Eugène Atget: un actor frustrado que se hace fotógrafo profesional y “colecciona” el viejo París
Una técnica ya “antigua” al servicio de un trabajo callado y sin pretensiones artísticas, para vender a las escuelas de Bellas Artes, a los arquitectos, las bibliotecas, al Ayuntamiento, etc.
L’Art dans le vieux Paris La ciudad en series: jardines, estatuas, vendedores callejeros,oficios, tiendas, interiores...
Atget “descubierto” por la vanguardia: Man Ray y Berenice Abbott. Sus fotos en La Révolution surréaliste (1926) y el nacimiento del mito.


6. Las vanguardias fotográficas: del pictorialismo a la vanguardia en Estados Unidos. Vanguardias europeas: la Unión Soviética y la difusión por Europa. Nueva objetividad, dadá y surrealismo.
Del Pictorialismo a la...