De La Música De Miles A La Música Contemporánea

De la música de Miles a la música contemporánea
Gabriel Salinas
Hablar del aporte de Miles Davis a la música contemporánea es un tema clave. Podría decirse que es como hablar de Monet, ambosartistas realmente transformaron la estética constrictora y academicista de su tiempo, dejando un precedente para incontables posibilidades creativas en el futuro. Primero que nada Miles proviene de lageneración de músicos de jazz que creció en el albor del Bebop (de Charlie Parker) a partir del cual florece toda una nueva cultura creativa, al surgir de una propuesta estética vanguardista que ponede manifiesto el arte de la improvisación como expresión artística por sí misma; es decir, se vuelve a la improvisación en el núcleo creativo del jazz bajo la premisa -toda melodía se desprende delos acordes que la acompañan, luego siempre se podrán hacer nuevas melodías (improvisaciones) sobre cualquier disposición de acordes-, por ello cualquier expresión musical (ritmo, melodía y acordes)será susceptible de “improvisarse”, en otras palabras -siempre que el conjunto pueda acompañar, el solista, podrá a su vez, improvisar. Esta será la esencia del jazz moderno, no el ritmo, no lamelodía, no los acordes, si no, la improvisación, y esta idea calara profundamente en Miles, quien una vez alcanzada la madurez como artista, llevara la teoría de Parker a un nuevo nivel al organizar laimprovisación en un novedoso sistema que le otorgue mayor libertad para experimentar con otros horizontes musicales ajenos a su tradición (a partir de las propuestas dodecafonistas y de la relatividadarmónica de Schoenberg), y en síntesis, trabajar la improvisación desde un enfoque totalmente guiado por la creatividad; si con el Bebop el músico de jazz podía desligarse de la construcción originalde una pieza musical alterando la melodía, con la nueva perspectiva empleada por Miles, el jazz podrá desligarse de toda su matriz “tonal-occidental” que imponía determinados movimientos armónicos...