DEMANDA CIVIL

 
ESCULTURA
 
Los escultores renacentistas quedaron repetidamente impresionados por el hallazgos arqueológicos de esculturas clásicas. De hecho, las esculturas de bulto redondo del Renacimiento imitan conscientemente las estatuas clásicas, aunque no se trata de un mero mimetismo. Respecto a los relieves, en el Renacimiento también se toman como modelo los relieves clásicos y sus técnicaspara conseguir la sensación de profundidad. De este modo, mediante la gradación de la profundidad del relieve (bajorrelieve-altorrelieve) se consigue imitar la sensación de profundidad. Sin embargo, los relieves renacentistas también se van a ver beneficiados por los descubrimientos de los pintores en la representación de la perspectiva lineal. Un ejemplo de esto lo encontramos en los relieves queDonatello realizó para la Basílica de San Antonio de Padua.
 
Características Generales
 
Materiales y técnicas: las esculturas renacentistas están realizadas en piedra, mármol, terracota, bronce (técnica de la cera perdida). La insistencia en la utilización del mármol y el bronce recuerda la preferencia que tenía la escultura griega por estos materiales. Sin embargo, en el Renacimientoraramente se pinta la escultura (al contrario que los griegos), pues se creía que éstos tampoco las pintaban. Los escultores del Renacimiento recuperaron la técnica de la cera perdida para realizar esculturas en bronce de tamaño natural. Uno de los materiales más originales del Renacimiento Florentino es el barro vidriado que utiliza Luca della Robbia en sus madonnas. Como ya hemos dicho, losrelieves recuperan la técnica de la gradación del relieve para obtener la sensación de profundidad.
 
Soporte: La escultura de bulto redondo se libera de la arquitectura con mucha frecuencia y se desarrolla la escultura exenta sobre pedestal. Casi desaparecen las portadas decoradas con estatuas, típicas del Románico o del Gótico Los relieves se sitúan en puertas de bronce, tondi, hornacinas, etc.
 Tema:   lo que más abunda son los  temas religiosos, sin embargo, también se desarrollan los temas profanos. Así, se da un gran desarrollo del retrato (por ejemplo el retrato ecuestre de influencia romana), asimismo, se da una gran importancia al desnudo masculino a menudo muy sensual (como en la Grecia Clásica).
 
Elementos formales:
 
Escultura de bulto redondo: dado que la esculturade bulto redondo imita a las antiguas esculturas griegas y romanas, sus características formales son muy cercanas a éstas. Así, hay que hablar de una estricta proporcionalidad basada en el canon (9-10 cabezas), una ruptura de la frontalidad , tramiento naturalista de la anatomía, rostro, cabellos y ropajes, etc.. Una de las estructuras compositivas más habituales es el contraposto, también se dauna representación naturalista del movimiento.
 
Relieve: en este caso los elementos formales combinan las características de los relieves de la Antigüedad Clásica, con los logros de la pintura: así se da una gradación del relieve (bajorrelieve, altorrelieve, bulto redondo) para conseguir la sensación de profundidad, también se utilizan de los principios de la perspectiva lineal (sensaciónreforzada por las arquitecturas). De todos modos, queda al arbitrio del escultor el llevar a cabo una perspectiva correcta o incorrecta dependiendo de si sus necesidades son más estéticas o narrativas. Las composiciones son equilibradas y estructuradas en base a un eje axial. 

Valoración estética: la escultura renacentista tiene una clara tendencia al naturalismo y al realismo idealizado (eneste sentido es continuadora del Gótico pero también del Arte Griego Clásico). Responde a principios de belleza ideal pero objetiva basada en la proporción y el equilibrio (igual que en el Arte Griego Clásico). Sin embargo, las esculturas renacentistas son a menudo auténticos retratos que no sólo buscan el parecido físico sino también la profundidad psicológica y el carácter del representado (algo...