Desafio

PROYECTO 2012.

TITULO:
DESAFIO (el dibujo no es para mí.)

FUNDAMENTACION:

La frase: (El dibujo no es para mí.) a menudo escuchada en los alumnos, no debería representa ningún final, sino solo el comienzo de un desafío para mostrarles que la imaginación no tiene límites. Aunque muchos estemos convencidos de que el dibujo es uno solo.
Pero no es así, el dibujo se divide en dos camposfundamentales, el de tipo artístico y el técnico.
El dibujo artístico no se aprende, es innato, y el artista deja volar su imaginación plasmando objetos o sucesos que pueden o no pertenecer a este mundo, siempre con un toque de creatividad e ilusión. Es una representación de un objeto y una abstracción de nuestro espíritu. Y aunque es probable que los primeros salgan torcidos, desproporcionados omal trazados, esto no debe desalentarnos. No debemos pensar en lo mal que dibujamos, simplemente debemos recordar que sí puede perfeccionarse, y allí es necesario adquirir conocimiento y técnica.
Esta, ha sido un área que durante mucho tiempo fue desatendida. Por suerte, hemos ido tomando conciencia que debían cambiar los enfoques hasta concebirla como una forma de conocer, representar einterpretar el mundo y el conocimiento por lo que hoy nadie duda que la Educación Plástica sea un área fundamental dentro de la planificación curricular de cualquier escuela, en cualquier nivel –inicial, primario y medio-.
Las actividades vinculadas con Plástica actualmente cumplen un rol protagónico que hace necesario pensar en ellas y replantear su significado. Esta característica debe ser asumida,para imaginar nuevas estrategias de enseñanza y aprendizaje que estimulen al individuó a gozar con las actividades de dibujo, hacerles sentir deseos de continuar plasmando y expresándose a través de él, y para iniciarlos en el descubrimiento de este lenguaje.
Es prioritario trabajar en la producción, en la apreciación de obras, así como también poder reconocer el contexto cultural del que formanparte, desarrollando una opinión crítica al respecto las nuevas exigencias de una civilización de la imagen, característica primordial del mundo actual. Los nuevos códigos artísticos y las nuevas tecnologías audiovisuales e informáticas, exigen actualización y capacidad de interpretación. El análisis de las diferentes manifestaciones de las culturas del pasado y del mundo actual. Manejar conceptosartísticos, que identifique las obras más representativas del arte universal y nacional, además de valorar el acervo patrimonial local.
Es necesario también el conocimiento y exploración de diferentes técnicas como medios para la creación. El contacto con los distintos materiales, posibilitando la experimentación con nuevas soluciones plásticas pensadas en una propuesta que abarque tanto lovisual, como lo cultural, en lo individual y en lo colectivo, innovando en un conocimiento global el arte a lo largo del tiempo; (conocer este código permitirá interpretar mejor, tener una postura crítica y producir con originalidad. Un abordaje serio, responsable y sistemático de este lenguaje va dotando al alumno de las herramientas necesarias para poder crear. Hacer posible el acceso a estoscódigos es fundamental para que realmente se pueda llegar a apreciar la obra. La enumeración de técnicas y de corrientes y/o estilos artísticos, no significa la aplicación y estudio pormenorizado de cada uno de ellos, sino un conocimiento global de los mismos que permita la construcción de un marco referencial de interpretación. )
En definitiva, llegar a despertar al artista que duerme en cada uno denosotros.

PROPOSITOS:

Potenciar aptitudes y talentos naturales, enseñando técnicas, herramientas y destrezas que desarrollen los aspectos emocionales y capacidades sensoriales, para incentivar la creatividad del individuo desde la participación integral del proyecto.
Incentivar el abordaje de la exploración y experimentación con diversos materiales, soportes y herramientas (que...