DESCUBRIR EL ARTE DESDE DENTRO

DESCUBRIR EL ARTE DESDE DENTRO
May 6, 2014 · by Ana Alonso · in educación artística. ·
¿Se puede estudiar algo tan teórico como la historia del arte a través de actividades prácticas? Emanuela Pulvirenti, profesora de dibujo e historia del arte, invita a sus alumnos a mancharse las manos y “meterse dentro de las obras”. Así descubren la historia del arte desde dentro…
Hace algunos días la páginade facebook Por amor al arte publicó una serie detableau vivants (cuadros vivientes) de obras de Caravaggio protagonizados por jóvenes estudiantes. Automáticamente se me encendió la bombilla. ¡¡Pues claro!! ¿Qué mejor para estudiar la historia del arte, implicarse a fondo en su estudio y comprender aspectos fundamentales de una obra que entrar a formar parte de ella? Investigué un poco y descubría la responsable de esta genialidad didáctica: Emanuela Pulvirenti. En su blog, Didatticarte, confirmé mis sospechas, Emanuela es profesora de dibujo e historia del arte en secundaria y los tableau vivants son una de las muchas actividades que realiza con sus alumnos.
Inmediatamente me puse en contacto con ella. Tenía el presentimiento de que era una persona con la que merecía la pena charlar yquería que nos contara de primera mano su metodología y su experiencia. Así que le propuse mostrar aquí estos trabajos acompañados de una pequeña entrevista y accedió encantada: “a mis alumnos les va a entusiasmar aparecer en un blog extranjero”, me dijo. Sin más os dejo que ella misma os cuente cómo y por qué podemos ver a sus alumnos dando vida a obras deLeonardo daVinci, Botticelli o Caravaggio.
Recreación de La vocación de San Mateo, Caravaggio (1601)
Hablamos con…

¿Cómo surgió la idea de realizar tableau vivants con alumnos de historia del arte?
Hace varios años encontré en un libro de historia del arte la recreación de dos cuadros (de Pontormo y Rosso Fiorentino) hechos por el famoso escritor y cineasta italiano Pier Paolo Pasolini. Esta idea siempre me ha atraído pero me parecíademasiado complicada para recrearla en clase con mis alumnos. Por fin, este año decidí intentarlo con algunas de las obras maestras de Leonardo pero sin utilizar vestuario de la época ni escenografía real. Únicamente saqué algunas fotos de los estudiantes interpretando las poses de los personajes, vestidos con su ropa habitual, y después realicé un fotomontaje con un programa de edición de imagen.Cuando tenga más tiempo y espacio me gustaría hacer un flashmob como el que se organizó para la reapertura del Rijksmuseum de Amsterdam tras diez años de restauración. Se realizó en un centro comercial de la ciudad holandesa y recreaba el cuadro Ronda de noche de Rembrandt. Después de varios minutos de fugas y carreras salvajes de bizarros personajes vestidos con ropas del siglo XVII por dentro delcentro comercial, de repente todo cristalizaba en la composición del famoso retrato de grupo. Me pareció una idea muy interesante desde el punto de vista de la educación artística y ahora planeo hacer algo parecido.
Recreación de El nacimiento de Venus, Botticelli (1484)
¿Qué aporta esta actividad al estudiante de historia del arte?
Para hacer un cuadro viviente el alumno debe entrar de lleno en elespíritu de la obra para entender el espacio, para entender las posturas, revivir la atmósfera. Lo mira como nunca lo había hecho antes, analiza la posición de las manos, la dirección de la mirada, las fuentes de luz, la postura de los personajes, el punto de vista… Es un aprendizaje práctico (el llamado learning-by-doing). Y, además de requerir un estudio a fondo de la obra, es increíblementedivertido.
Recreación de La Primavera, Botticelli (1480)
Defiendes el aprendizaje a través de la experiencia (learning-by-doing) y lo llevas al terreno de la historia del arte, una disciplina eminentemente teórica. ¿Cómo y por qué lo haces?
Me gusta recordar un viejo proverbio chino que dice: “Si escucho, olvido; si veo, recuerdo; si hago, entiendo”. Creo firmemente que hacer algo es mucho más...