Dirección De Actores
Páginas: 5 (1008 palabras)
Publicado: 27 de mayo de 2012
Tema.1:
¿qué tipo de historia quiero “contar” y como “contarla”?
Lo mas importante de dirigir es saber con claridad qué es lo que quieres contar. Todo ello desde un punto de vista objetivo, desde fuera.
Además de visión objetiva, tiene que ser una apuesta personal y que refleje tu propia imaginación. Tu imaginación es única (todo humano tiene su propio mundo de impresiones yexpresiones)
El elemento esencial a la hora de contar una historia es la estructura dramática, que es la columna vertebral en la que se sostiene la historia. Nos ayuda a objetivar la historia.
La acción dramática, constituida por 2 asuntos que se oponen en conflicto. El conflicto es lo que cuenta la historia.
La ESTRUCTURA DRAMATICA se compone de los siguientes elementos:
FUERZA 1:orden imperante. Cumpliría su destino feliz, si no se le opone la fuerza 2
FUERZA 2: lo que avanza y que se opone a la fuerza 1
FACTOR DESENCADENANTE: el hecho que produce que se inicie o se desencadene la acción.
OBJETO DE CONFLICTO: es lo que se disputa la fuerza 1 y la 2
CIRCUNSTANCIAS DADAS: son las circunstancias que rodean a los personajes. Son las siguientes (emocionales oinmediatas, tiempo, lugar, de relación y de personaje)
La fuerza 1 y la fuerza 2 son complementarias y crean la UNIDAD DE ACCION, que se refleja tanto en una escena (Ud. Minima) como en toda la historia. El actor tiene que buscar el objetivo de esa acción que se llevará a cabo a través de diferentes estrategias
Las estrategias son las diferentes maneras de llevar a cabo un mismo objetivo.Tema 2:
La improvisación
En una improvisación estaremos atentos, en cuanto al funcionamiento del actor, a:
Objetivos
Estrategias
Verosimilitud
Escucha
Relajación
Tema 3:
La interpretación. Evolución histórica. “el método”.
Desde finales del s.XIX a 1950 el teatro evoluciona desde la concepción naturalista mas radical hasta el nihilismo exagerado, representado porel “absurdo”
CAUSAS PRINCIPALES de estos cambios:
La culminación de todos los procesos industriales y técnicos que modifican la puesta en escena.
La popularización del cinematógrafo que si bien se ve determinado en su primera instancia por el teatro, termina influyendo en él, tanto en su estética como en el sentido de realidad que origina.
La importancia que adquiere la personalidaddel director de escena, que separa sus funciones de la del productor y la del actor.
La agilidad en la información periódica y filmada.
PERSONALIDADES que, con su aportación modificarán de forma radical la historia de la interpretación y de la escena: ( AUTORES )
Stanislawsky : Rusia (1863-1938) uno de los grandes revolucionarios del teatro:
Con sus aportaciones anuló lasreminiscencias de un teatro romántico, plagado de divismo y declaración.
Luchó por encontrar un método de creatividad para que el actor no dependa sólo de la inspiración.
Veracidad en la interpretación, disciplina y profundidad.
Técnicas con las que el actor construya un personaje completo, como un organismo vivo, cuya actuación esté justificada según la lógica interna.
Procedimientos paraque el actor desarrolle su capacidad de observación, imaginación, fantasía, relajación muscular, atención y concentración.
Buscó “La verdad” en escena y la interiorización de manera obsesiva, consiguiendo resultados sorprendentes por su espesor psicológico del trabajo interpretativo.
Vakhtangov : discípulo de stanislawsky y Bolelavsky avanzaron en la investigación de asuntos relacionadoscon la expresividad del actor.
Llevo su investigación en estados unidos en el America Laboratory theater, escuela a la que asistió LEE STRASBERG
“EL MÉTODO”:
Lee strasberg creó el método, un conjunto de técnicas de actuación basado en las aportaciones de Stanislawsky, desarrolladas a partir de los AÑOS 30.
Strasberg se refería a su trabajo como método. Se trata de sus técnicas...
¿qué tipo de historia quiero “contar” y como “contarla”?
Lo mas importante de dirigir es saber con claridad qué es lo que quieres contar. Todo ello desde un punto de vista objetivo, desde fuera.
Además de visión objetiva, tiene que ser una apuesta personal y que refleje tu propia imaginación. Tu imaginación es única (todo humano tiene su propio mundo de impresiones yexpresiones)
El elemento esencial a la hora de contar una historia es la estructura dramática, que es la columna vertebral en la que se sostiene la historia. Nos ayuda a objetivar la historia.
La acción dramática, constituida por 2 asuntos que se oponen en conflicto. El conflicto es lo que cuenta la historia.
La ESTRUCTURA DRAMATICA se compone de los siguientes elementos:
FUERZA 1:orden imperante. Cumpliría su destino feliz, si no se le opone la fuerza 2
FUERZA 2: lo que avanza y que se opone a la fuerza 1
FACTOR DESENCADENANTE: el hecho que produce que se inicie o se desencadene la acción.
OBJETO DE CONFLICTO: es lo que se disputa la fuerza 1 y la 2
CIRCUNSTANCIAS DADAS: son las circunstancias que rodean a los personajes. Son las siguientes (emocionales oinmediatas, tiempo, lugar, de relación y de personaje)
La fuerza 1 y la fuerza 2 son complementarias y crean la UNIDAD DE ACCION, que se refleja tanto en una escena (Ud. Minima) como en toda la historia. El actor tiene que buscar el objetivo de esa acción que se llevará a cabo a través de diferentes estrategias
Las estrategias son las diferentes maneras de llevar a cabo un mismo objetivo.Tema 2:
La improvisación
En una improvisación estaremos atentos, en cuanto al funcionamiento del actor, a:
Objetivos
Estrategias
Verosimilitud
Escucha
Relajación
Tema 3:
La interpretación. Evolución histórica. “el método”.
Desde finales del s.XIX a 1950 el teatro evoluciona desde la concepción naturalista mas radical hasta el nihilismo exagerado, representado porel “absurdo”
CAUSAS PRINCIPALES de estos cambios:
La culminación de todos los procesos industriales y técnicos que modifican la puesta en escena.
La popularización del cinematógrafo que si bien se ve determinado en su primera instancia por el teatro, termina influyendo en él, tanto en su estética como en el sentido de realidad que origina.
La importancia que adquiere la personalidaddel director de escena, que separa sus funciones de la del productor y la del actor.
La agilidad en la información periódica y filmada.
PERSONALIDADES que, con su aportación modificarán de forma radical la historia de la interpretación y de la escena: ( AUTORES )
Stanislawsky : Rusia (1863-1938) uno de los grandes revolucionarios del teatro:
Con sus aportaciones anuló lasreminiscencias de un teatro romántico, plagado de divismo y declaración.
Luchó por encontrar un método de creatividad para que el actor no dependa sólo de la inspiración.
Veracidad en la interpretación, disciplina y profundidad.
Técnicas con las que el actor construya un personaje completo, como un organismo vivo, cuya actuación esté justificada según la lógica interna.
Procedimientos paraque el actor desarrolle su capacidad de observación, imaginación, fantasía, relajación muscular, atención y concentración.
Buscó “La verdad” en escena y la interiorización de manera obsesiva, consiguiendo resultados sorprendentes por su espesor psicológico del trabajo interpretativo.
Vakhtangov : discípulo de stanislawsky y Bolelavsky avanzaron en la investigación de asuntos relacionadoscon la expresividad del actor.
Llevo su investigación en estados unidos en el America Laboratory theater, escuela a la que asistió LEE STRASBERG
“EL MÉTODO”:
Lee strasberg creó el método, un conjunto de técnicas de actuación basado en las aportaciones de Stanislawsky, desarrolladas a partir de los AÑOS 30.
Strasberg se refería a su trabajo como método. Se trata de sus técnicas...
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