Diseño gráfico en Estados Unidos
Páginas: 3 (554 palabras)
Publicado: 19 de marzo de 2013
DISEÑO GRÁFICO EN ESTADOS UNIDOS
El diseño gráfico de la época de la depresión de Estados Unidos estaba dominado por la ilustración tradicional que cambió a partir de la llegada de emigranteseuropeos diseñadores y arquitectos que llegaron con nuevas tendencias. La marea creciente del Nacismo en Europa originó la emigración más grande de intelectuales y talentosos creadores. A finales delos 30, científicos, escritores, arquitectos, artistas y diseñadores abandonaron Europa y se aislaron en Estados Unidos pues se daban cuenta que en el continente Europeo, la libertad de expresión seencontraba en grave peligro.
El Dr. Mehemed Fehmy Agha y Carmen Snow fueron algunos de los primeros diseñadores que impulsaron el diseño gráfico en Norteamérica.
A principios del siglo XX, con elcartelismo local plenamente desarrollado y una empresa periodística en total apogeo, el diseño gráfico estadounidense va beneficiándose del éxodo europeo, motivado por razones económicas y políticas.La fuerza de ese aluvión de talentos procedentes del otro lado del Atlántico se hace notar a partir de los años treinta y cuarenta. Junto a nortamericanos de pura cepa como Earl Moran, trabajan loseslavos Vladimir Bobrizky y Boris Artzybasheff, el francés Raymond Loewy y el húngaro Gyorgy Kepes.
En lo concerniente al aspecto académico, Estados Unidos comprende rápidamente la necesidad decrear escuelas de diseño. De este modo, el alemán Hans Chleger desarrolla su labor docente en el Institute of Design del Illinois Institute of Technology. Otros creativos, nacionales y foráneos, haránlo propio, completando una oferta educativa nada desdeñable.
Con una personalidad propia, el diseño gráfico estadounidense afronta a partir de los años setenta un proceso de constante renovación,acompasado por modas cada vez más fugaces. En ese discurrir lleno de novedades, surge de cuando en cuando la sorpresa, como cuando Milton Glaser idea en 1975 una enseña, I love New York, donde la...
El diseño gráfico de la época de la depresión de Estados Unidos estaba dominado por la ilustración tradicional que cambió a partir de la llegada de emigranteseuropeos diseñadores y arquitectos que llegaron con nuevas tendencias. La marea creciente del Nacismo en Europa originó la emigración más grande de intelectuales y talentosos creadores. A finales delos 30, científicos, escritores, arquitectos, artistas y diseñadores abandonaron Europa y se aislaron en Estados Unidos pues se daban cuenta que en el continente Europeo, la libertad de expresión seencontraba en grave peligro.
El Dr. Mehemed Fehmy Agha y Carmen Snow fueron algunos de los primeros diseñadores que impulsaron el diseño gráfico en Norteamérica.
A principios del siglo XX, con elcartelismo local plenamente desarrollado y una empresa periodística en total apogeo, el diseño gráfico estadounidense va beneficiándose del éxodo europeo, motivado por razones económicas y políticas.La fuerza de ese aluvión de talentos procedentes del otro lado del Atlántico se hace notar a partir de los años treinta y cuarenta. Junto a nortamericanos de pura cepa como Earl Moran, trabajan loseslavos Vladimir Bobrizky y Boris Artzybasheff, el francés Raymond Loewy y el húngaro Gyorgy Kepes.
En lo concerniente al aspecto académico, Estados Unidos comprende rápidamente la necesidad decrear escuelas de diseño. De este modo, el alemán Hans Chleger desarrolla su labor docente en el Institute of Design del Illinois Institute of Technology. Otros creativos, nacionales y foráneos, haránlo propio, completando una oferta educativa nada desdeñable.
Con una personalidad propia, el diseño gráfico estadounidense afronta a partir de los años setenta un proceso de constante renovación,acompasado por modas cada vez más fugaces. En ese discurrir lleno de novedades, surge de cuando en cuando la sorpresa, como cuando Milton Glaser idea en 1975 una enseña, I love New York, donde la...
Leer documento completo
Regístrate para leer el documento completo.