Diseño gráfico
Japón conservo la estructura de una sociedad feudal hasta mediados del siglo XIX, su rápido desarrollo industrial fue durante el siglo XX.
En el periodo de posguerracaracterizado por la rápida expansión industrial y asimilación de los estilos de vida. En Japón las tendencias del diseño del siglo XX no habían sido bien aceptadas. Yusaka Kamekura (1915), un estudiante,en el periodo de posguerra emergió como un líder de diseño. El constructivismo europeo llego a ser la fuente principal para la nueva tendencia de diseño japonés.
En lugar de equilibrio asimétricorelacionado y los fundamentos del constructivismo europeo, el diseñador japonés prefiere a la colocación central y organización de espacio alrededor de un eje central. Una fuente de inspiración deldiseñador japonés es la familia. En 1960 estableció Kamemura el centro de diseño japonés, su trabajo se caracteriza por la disciplina y el conocimiento profundo de las técnicas.
Un enfoqueimaginativo del diseño gráfico fue desarrollado por Masuda Tadashi y creo su propio instituto de diseño gráfico, sostiene que debe mantenerse un equilibrio entre la habilidades artísticas y sociales. A partirde Kamekura y Tadashi, Tadanari Yoko aparece como un elemento aparte de esta generación de diseñadores y de su filosofía.
A finales de los 60´s y comienzos de los 70´s el alcance artístico y lastécnicas de impresión de Yoko fueron cada vez más libre. Los valores cambiantes y el rechazo a la tradición se expresan simbólicamente en la libertad de las gráficas de Yoko.
Diseño Gráfico FrancésEl diseño francés es influenciado por la fotografía en los experimentos realizados por Joseph – Nicephore, en 1839, Daguerre y Talbot, completan el invento y divulgan un sistema de representacióngráfica verdaderamente revolucionario.
Durante los años 70´s y 60´s artistas como G. Lacroix, M. Dubré y R. Topor actualizan campos de experimentación como el cartel y el dibujo. Grandes artistas...
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