Diseño grafico britanico
Páginas: 7 (1552 palabras)
Publicado: 26 de enero de 2011
La contribución británica al Diseño Internacional
La contribución británica al diseño internacional -Herbert Spenser - Saul Bass - Alan Fletcher - Colin Forbes - Bob Gill - Theo Crosby - Historia del Diseño Gráfico
La comunidad inglesa del diseño de la posguerra se desarrolló entre la claridad formal del estilo tipográfico internacional y en el expresionismo grafico de Nueva York. HerbertSpenser (1924) se convirtió en una voz importante para la renovación del diseño gráfico británico, porque tenia el conocimiento del arte moderno el cual plasmó con la sensibilidad tipográfica y vitalidad estructural. El norteamericano Saul Bass su enfoque directo a la solución de los problemas, su sutil sentido del humor en sus formas tuvieron gran impacto en la sociedad británica.
El origen deldiseño británico de la posguerra es la sociedad de diseño que se inició en 1962 cuando Alan Fletcher (1931), Colin Forbes (1928) y Bob Gill establecieron su estudio de diseño. En 1965 solo quedó Fletcher al que se le sumó Theo Crosby, y con el ingreso de socios adicionales, el nombre del estudio se cambio a Pentagrama. El grupo no ha desarrollado un estilo unificado o una filosofía del diseño. Elsello distintivo del diseño de Pentagrama es la inteligencia y adecuación del diseño a la solución de los problemas. La evaluación profunda del problema de las comunicaciones y la naturaleza mas la combinación con ingenio y disposición para adentrarse en lo inesperado resume la esencia del enfoque del diseño de Pentagrama. Su diseño combina un sentido de lo contemporáneo con una recia comprensiónhistórica. Establecieron la presencia del diseño británico por el mundo.
Fuente: “Historia del Diseño Gráfico”, Meggs por www.SoloDisenio.com
El británico William Nicholson fue pintor, impresor y diseñador de teatro. Empezó su carrera profesional como
diseñador de carteles y como ilustrador de libros, donde los contrastes llamativos de negro y blanco de su
técnica del woodcutting fueacostumbrado a gran efecto.
En 1894, Nicholson empezó colaborando en planes del cartel con sus cuñado James Pryde y los dos se
dieron a conocer como los Hermanos de Beggerstaff (Beggarstaff Brothers).
Ya en 1890 Nicholson empezó a hacer bojs y a experimentar con la suma de tintes sutiles de verde y
ocre a sus composiciones negras y blancas. Nicholson se conoció pronto por su habilidad einnovación en el
medio, elevando la forma de arte a un nivel alto de éxito, ambos estéticamente y comercialmente. En 1897, el
artista produjo su retrato: Reina Victoria, el cual es una de las impresiones británicas más famosas.
Otro precursor del diseño fue Peter Behrens, quien originalmente fue entrenado como pintor, su estilo
provisional estimuló una nueva abstracción geométrica en sutrabajo.
De 1907 a 1914 Behrens trabajó como un consejero artístico al AEG en Berlín donde creó la primera
imagen corporativa del mundo. Behrens es considerado una figura importante en la transición al Clasicismo
Industrial, y jugó un papel central en la evolución de Modernismo alemán.
El arte romano-británico
Para entender e interpretar las obras de arte producidas en Britania duranteel período de ocupación romana, es preciso algún conocimiento sobre las características peculiares del arte romano y del arte céltico. Éstos eran muy distintos entre sí, y su combinación originó diversos resultados.
El arte romano, a diferencia del griego, era realista, intentando representar un ser existente de la manera más veraz posible. Las esculturas romanas son sólidas, de forma maciza, yparecidas al ser humano, al dios o al animal que representan. Por el contrario, el arte primitivo de los celtas era abstracto; se interesaba más por las líneas que por los cuerpos, creando figuras que parecían venir de un mundo onírico. Es posible que en el comienzo de su historia las figuras célticas fueran representaciones estilizadas de objetos reales, evolucionando con el tiempo en diseños...
La contribución británica al diseño internacional -Herbert Spenser - Saul Bass - Alan Fletcher - Colin Forbes - Bob Gill - Theo Crosby - Historia del Diseño Gráfico
La comunidad inglesa del diseño de la posguerra se desarrolló entre la claridad formal del estilo tipográfico internacional y en el expresionismo grafico de Nueva York. HerbertSpenser (1924) se convirtió en una voz importante para la renovación del diseño gráfico británico, porque tenia el conocimiento del arte moderno el cual plasmó con la sensibilidad tipográfica y vitalidad estructural. El norteamericano Saul Bass su enfoque directo a la solución de los problemas, su sutil sentido del humor en sus formas tuvieron gran impacto en la sociedad británica.
El origen deldiseño británico de la posguerra es la sociedad de diseño que se inició en 1962 cuando Alan Fletcher (1931), Colin Forbes (1928) y Bob Gill establecieron su estudio de diseño. En 1965 solo quedó Fletcher al que se le sumó Theo Crosby, y con el ingreso de socios adicionales, el nombre del estudio se cambio a Pentagrama. El grupo no ha desarrollado un estilo unificado o una filosofía del diseño. Elsello distintivo del diseño de Pentagrama es la inteligencia y adecuación del diseño a la solución de los problemas. La evaluación profunda del problema de las comunicaciones y la naturaleza mas la combinación con ingenio y disposición para adentrarse en lo inesperado resume la esencia del enfoque del diseño de Pentagrama. Su diseño combina un sentido de lo contemporáneo con una recia comprensiónhistórica. Establecieron la presencia del diseño británico por el mundo.
Fuente: “Historia del Diseño Gráfico”, Meggs por www.SoloDisenio.com
El británico William Nicholson fue pintor, impresor y diseñador de teatro. Empezó su carrera profesional como
diseñador de carteles y como ilustrador de libros, donde los contrastes llamativos de negro y blanco de su
técnica del woodcutting fueacostumbrado a gran efecto.
En 1894, Nicholson empezó colaborando en planes del cartel con sus cuñado James Pryde y los dos se
dieron a conocer como los Hermanos de Beggerstaff (Beggarstaff Brothers).
Ya en 1890 Nicholson empezó a hacer bojs y a experimentar con la suma de tintes sutiles de verde y
ocre a sus composiciones negras y blancas. Nicholson se conoció pronto por su habilidad einnovación en el
medio, elevando la forma de arte a un nivel alto de éxito, ambos estéticamente y comercialmente. En 1897, el
artista produjo su retrato: Reina Victoria, el cual es una de las impresiones británicas más famosas.
Otro precursor del diseño fue Peter Behrens, quien originalmente fue entrenado como pintor, su estilo
provisional estimuló una nueva abstracción geométrica en sutrabajo.
De 1907 a 1914 Behrens trabajó como un consejero artístico al AEG en Berlín donde creó la primera
imagen corporativa del mundo. Behrens es considerado una figura importante en la transición al Clasicismo
Industrial, y jugó un papel central en la evolución de Modernismo alemán.
El arte romano-británico
Para entender e interpretar las obras de arte producidas en Britania duranteel período de ocupación romana, es preciso algún conocimiento sobre las características peculiares del arte romano y del arte céltico. Éstos eran muy distintos entre sí, y su combinación originó diversos resultados.
El arte romano, a diferencia del griego, era realista, intentando representar un ser existente de la manera más veraz posible. Las esculturas romanas son sólidas, de forma maciza, yparecidas al ser humano, al dios o al animal que representan. Por el contrario, el arte primitivo de los celtas era abstracto; se interesaba más por las líneas que por los cuerpos, creando figuras que parecían venir de un mundo onírico. Es posible que en el comienzo de su historia las figuras célticas fueran representaciones estilizadas de objetos reales, evolucionando con el tiempo en diseños...
Leer documento completo
Regístrate para leer el documento completo.