Diseño Grafico

2012 | ISAP

Diseño gráfico
El diseño gráfico es una profesión cuya actividad es la acción de concebir, programar, proyectar y
realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinadas a
transmitir mensajes específicos a grupos sociales determinados. Esta es la actividad que posibilita
comunicar gráficamente ideas, hechos y valores procesados ysintetizados en términos de forma y
comunicación, factores sociales, culturales, económicos, estéticos y tecnológicos.
Actualmente el diseño gráfico se encuentra no sólo en materiales impresos, sino también en
producciones multimediales.
Historia
La definición de la profesión del diseñador gráfico es más bien reciente, en lo que refiere su
preparación, su actividad y sus objetivos. Aunque no existeconsenso acerca de la fecha exacta en la que
nació el diseño gráfico, algunos lo datan durante el período de entreguerras. Otros entienden que
comienza a identificarse como tal para finales del siglo XIX. También se encuentra relacionado con la
revolución industrial.
Antecedentes
El libro de Kells —una Biblia manuscrita profusamente ilustrada, realizada por monjes irlandeses del
siglo IX E.C.—es para algunos un muy hermoso y temprano ejemplo del concepto de diseño gráfico. Se
trata de una manifestación gráfica, de gran valor artístico, de altísima calidad, y que incluso sirve de
modelo para aprender a diseñar —pues incluso supera en calidad a muchas de las producciones
editoriales actuales—, y además desde un punto de vista funcional contemporáneo esta pieza gráfica
responde alconjunto de necesidades planteadas al equipo de personas que lo realizó.
La historia de la tipografía —y por carácter transitivo, también la historia del libro— está estrechamente
vinculada a la del diseño gráfico; esto puede ser así porque prácticamente no existen diseños gráficos
en los que no se incluyan elementos gráficos de este tipo. De ahí que cuando se habla de la historia del
diseñográfico, también se cita la tipografía de la columna trajana, las miniaturas medievales, la
imprenta de Johannes Gutenberg, la evolución de la industria del libro, los afiches parisinos, el
Movimiento de Artes y Oficios (Arts and Crafts), William Morris, la Bauhaus, etc."
La introducción de los tipos móviles por Johannes Gutenberg hizo a los libros más baratos de producir,
además de facilitar sudifusión. Los primeros libros impresos (incunables) marcaron el modelo a seguir
hasta el siglo XX. El diseño gráfico de esta época se ha llegado a conocer como Estilo Antiguo
(especialmente la tipografía que estos primeros tipógrafos usaron) o Humanista, debido a la escuela
filosófica predominante de la época.
Tras Gutenberg, no se vieron cambios significativos hasta que a finales del sigloXIX, específicamente
en Gran Bretaña, se hizo un esfuerzo por crear una clara división entre las Bellas Artes y las Artes
Aplicadas.
Siglo XIX
El Arts and Crafts proponía revivir el arte medieval, la inspiración en la naturaleza y el trabajo manual.
Durante el siglo XIX el diseño de mensajes visuales fue confiado alternativamente a dos profesionales:
el dibujante o el impresor. El primeroestaba formado como artista y el segundo como artesano, ambos
frecuentemente en las mismas escuelas de artes y oficios. Para el impresor tenía como arte el uso de
ornamentos y la selección de fuentes tipográficas en sus composiciones impresas. El dibujante veía a la
tipografía como un elemento secundario y prestaba más atención a elementos ornamentales e
ilustrativos.
Entre 1891 y 1896, laimprenta Kelmscott de William Morris publicó algunos de los productos gráficos
más significativos del Movimiento de Artes y Oficios (Arts and Crafts), y fundó un lucrativo negocio
basado en el diseño de libros de gran refinamiento estilístico, vendiéndolos a las clases pudientes como
objetos de lujo. Morris demostró que existía un mercado para los trabajos de diseño gráfico,
estableciendo la...