doris violenc

Ficha técnica
Doris Salcedo
Sin título
1988- 1990
Acero, fibra textil y yeso.
Registro AP: 1733.
Esta instalación es una obra icónica del trabajo de Doris Salcedo. Cada estructura está conformada por camisas blancas delicadamente dobladas, almidonadas con yeso, apiladas e insertadas en varas metálicas que se alzan a diferentes alturas; la artista crea de ese modo un ritmo visual que en conjuntoproduce una imagen turbadora. 
Salcedo propone una escultura simbólica a partir de materiales que por sí mismos poseen y transmiten significados, capaces de conmover y establecer una comunicación con el espectador tanto a nivel físico como a nivel espiritual. Lejos de una mirada nostálgica del pasado, esta instalación activa reflexiones sobre la memoria de las víctimas anónimas del conflictoarmado del país; así mismo, recuerda el silencio y la poética de las acciones implícitas en su elaboración: doblar, apilar, ordenar, ensartar, entre otras. Rememora un rito privado, el duelo que lleva a constantes meditaciones sobre el ausente, a pensar lo que ha sido de él; una lucha interna por aceptar la perdida del otro en un manejo del tiempo que generalmente se torna extraño.
Esta pieza, queperteneció originalmente a la instalación Imágenes de duelo exhibida en la Galería Garcés Velásquez (1990) en Bogotá, posee características claves para acercarse a obras posteriores de Salcedo, como la tensión generada a través del contraste de materiales y la atribución de significados nuevos a los objetos, es decir, la intervención sobre sus cualidades físicas y sus funciones cotidianas, además dela fuerte disposición espacial.
Simultáneamente, la obra nos habla de un proceso que requiere, por un lado, que la intervención de la artista sea mínima y, por otro, una puesta en escena que busca la exploración del espacio y sus posibilidades. Es conocida la capacidad de Salcedo para trabajar con su equipo durante semanas o meses con el fin de lograr el efecto deseado en los materiales, muebles oespacios que con intervenciones sutiles y a fuerza de la repetición o serialidad producen efectos sobrecogedores en el espectador.
Una generación de artistas colombianos que incluye a Feliza Busztyn, Bernardo Salcedo y, más tarde, a Doris Salcedo y María Fernanda Cardoso, entre otros, emprendió durante la década del ochenta una búsqueda reflexiva sobre el entorno, el papel del artista en lasociedad y el experimento con diversos materiales; aspectos que la alejaron de la tradición de la escultura moderna y abstracta de los maestros Edgar Negret y Ramírez Villamizar y de sus herederos (John Castles y Rony Vayda, por ejemplo).
Por Eliana Patricia Salazar Moreno
 
Citas
“Yo propongo una escultura simbólica, que tiene como punto de partida materiales poseedores y transmisores de significado,capaces de establecer una comunicación con el espectador tanto a un nivel físico como a un nivel espiritual. También parto de objetos (ready-made) cargados de significación y capaces de conmover. Son objetos buscados (no encontrados) en lugares relacionados con la idea que quiero elaborar.”
Doris Salcedo en reportaje para El Tiempo, 1988.
“Los escasos elementos, ubicados austeramente, generan unespacio mental, un lugar metafórico que evoca otras imágenes. La síntesis, la sobriedad tienen un nivel de abstracción que decanta el expresionismo implícito en la alusión a la violencia: propician una poética visual que fusiona lo real con lo simbólico. [...] Los gestos someten el abandono, la fría aridez de los elementos a un tratamiento afectivo y crítico y por tanto ambivalente: junta en unasola imagen la dignidad de un ritual de duelo con su fatalidad.”
Carolina Ponce de León

Bibliografía
New Museum of Contemporary Art. 1998. Doris Salcedo. Stanford University Press.
Princenthal, Nancy. 2000. Doris Salcedo /Survey; Interview by Carlos Basualdo; focus by Andrea Huyssen. London: Phaidon Press.
González Miguel. 1988. “Doris Salcedo: una escultura simbólica”, en: Viva el art, febrero....