El arte como mercancia del siglo XXI

EL ARTE CONTEMPORANEO COMO MERCANCIA DEL SIGLO XXI











INTRODUCCIÓN
En el siguiente ensayo expondré de manera breve un punto de vista con respecto a cómo se relaciona el arte contemporáneo con la sociedad, cómo ha cambiado la visión que se manejaba del arte, cómo ha transformado el mercado y como esto influye a la evolución del arte en nuestro país. El problema que seplantea es que el arte contemporáneo ha dejado de ser simplemente un medio de comunicación y expresión, se ha convertido en una burbuja cerrada de la que sólo hace parte una determinada elite, que lo ha transformado en su mercancía de negocio; se ha tergiversado el concepto del arte como medio de expresión social y lo han convertido en una forma de hacer dinero.

El ARTE CONTEMPORANEO COMOMERCANCIA DEL SIGLO XXI
El arte contemporáneo, en sentido literal, es el que se ha producido en nuestra época: el arte actual.1 Muchos museos lo definen como el arte que empezó a ser creado a partir de 1945, después de la segunda guerra mundial.
A veces nos resulta difícil comprender el mundo del arte contemporáneo, es una esfera compleja y enorme que implica muchas cosas y que no es posible abarcarde una sola vez.
El arte contemporáneo ha cambiado de manera radical la concepción que se tenia del arte. Este se manifiesta de formas tan diversas que han surgido muchos los debates de que puede ser o no considerado una obra de arte. El hecho de que ‘cualquier cosa pueda ser arte o transformarse en arte’ ha convertido al arte mismo en una especie de chiste pareciera que ni siquiera los mismosartistas entienden completamente. Ahora pinturas de un solo color, esculturas hechas con chatarra y comida, animales muertos hacen parte del repertorio de obras de arte moderno. Esto ha dado pie para un sin número de discusiones, contradicciones sobre lo que realmente que es y puede o no ser arte, o quienes son verdaderos artistas o no.
Esta es una de las principales razones por las queprimeramente parece complicado poder tener un acercamiento directo con el arte contemporáneo. Resulta que no entendemos que es el arte y que necesitamos un determinado conocimiento para poder vivenciar las obras. Si bien al saber de música una sinfonía se aprecia mucho mejor, no hace falta ser músico para poder disfrutar de ella, así mismo con el arte; no debería, y no hay un conocimiento estricto paracomprenderlo, no solo los artistas puedan disfrutar del arte. Todos pueden hacer parte de la experiencia, todos pueden sentir de manera distinta.
No hace falta complicarse demasiado para poder hablar de arte moderno, los artistas de nuestro tiempo no hablan de realidades diferentes, no se inventan el universo, no hablan de otra cosa que no sea nuestra cotidianidad, los temas de sus obras; sonnuestro mundo, una visión de cómo los artistas perciben el día a día, el entorno que los rodea; que nos rodea a todos, la realidad que nos adyace, las situaciones sociales que están ocurriendo, tanto en la política, la economía, los problemas personales, cosas que no suceden a todos, con lo que los espectadores resultan identificados. El arte moderno no habla de otra cosa que nosotros mismos, es unproducto completamente social por que refiere a nuestra cotidianidad, no se esconde a nuestra realidad. Por ejemplo Warhol, tomo simplemente de referente objetos del día a día y los puso en un contexto completamente diferente y los transformó en una obra de arte.
Katya Mandoki en su texto Estética cotidiana y juegos de la cultura 2 habla de estos paradigmas que se tienen con respecto al arte,como nueves mitos sobre la estética; entre ellos expone, el que ya comentamos de que el arte no se puede separar del mundo cotidiano porque lo único que hace es referirse a él, que el arte no es solo, como se piensa, aquello que es bello, la experiencia estética del arte va mucho más allá del gusto y es que una de las cosas que enriquece al arte es que es una experiencia única e intransferible....