el arte no es un lujo,sino una necesidad


Introducción:
Antes de comenzar a delinear explícitamente los objetivos de este trabajo quisiéramos invitarlos a reflexionar sobre las consecuencias sociales causantes por la globalización económica y en el contexto que ” la moldea “.Pensando en algunas consecuencias podemos mencionar, perdida de identidad nacional y local , se uniforman los estilos de vida, se estandarizan los consumos,tendencias, hace que casi todos tengan similares preferencias y aspiraciones ¿y en que contexto? En un contexto dado por un sistema neoliberal donde nos definimos por lo que tenemos y no por lo que somos , donde lo material esta por encima de lo humano, de la persona y reflexionar sobre las consecuencias sociales que trae aparejado este sistema nos llevaría mucho tiempo, requiere un análisis muyamplio, complejo y profundo que nos ofrecería una maratón de hipótesis desde múltiples perspectivas pero en las que posiblemente en sus mayorías básicamente evidenciaríamos la degradación social en cuanto a la desvalorización individual de aquellos valores esenciales, espirituales -indispensables para la plena convivencia en sociedad – y a la entrega a la somnolencia de la razón, que cada díaparece consolidar aun mas un estado de anomia , de indolencia colectiva.
Es por ello que el presente trabajo intenta establecer y proponer la importancia de la cultura, del arte , de la actividad y educación artística como estrategia para un desarrollo social sano y critico capaz de desarrollar una identidad social y cultural nutrida de valores como el respeto y la solidaridad como resistencia a launiformización , y a la modernización sin alma. Por lo tanto en la presente monografía exponemos que el arte no es un lujo sino una necesidad.
Para realizar este trabajo y respaldar nuestra exposición “el arte no es un lujo sino una necesidad” investigamos una serie de informes de organismos internacionales dedicados a la cultura y la educación artística y bibliografía sobre la materia.

Enbúsqueda hacia un concepto de cultura y de arte.
En la Conferencia Mundial sobre Políticas Culturales, celebrada en México en 1982, afirma que:
“La cultura puede considerarse actualmente como el conjunto de los rasgos distintivos, espirituales, materiales, intelectuales y afectivos que caracteriza a una sociedad o un grupo social. Ella engloba, además de las artes y las letras, los modos devida, los derechos fundamentales del ser mismo, los sistemas de valores, las tradiciones y las creencias”.
Siguiendo con la búsqueda hacia un concepto de cultura, nosotros proponemos ver a ese conjunto de rasgos distintivos que caracterizan a una sociedad nombrados anteriormente como un conjunto de elementos interactivos que forman un sistema de conocimiento que nos proporciona un modelo derealidad, a través del cual damos sentido a nuestro comportamiento.
Considerando el arte como parte de la cultura-ya sea como fuerza capaz de modificarla en alguna parte de ella o como un reflejo de la misma- ya conceptualizada la cultura podemos conducirnos en búsqueda del concepto de arte
La concepción de arte, ha sufrido a lo largo de los años una notable evolución ; en el pasado no seconsideraba que los artistas expresaran con el mismo sus necesidades espirituales o emocionales, simplemente se consideraba artista a aquellos que poseían unas dotes artesanas cualificadas, a los cuales se les contrataba para un trabajo puntual. En muchas ocasiones se convertía en un negocio familiar.Sin embargo hoy en día, ese concepto ha cambiado, ya no se valora simplemente el trabajo bien hecho, sinoque influyen otras muchas características, como son la estética, funcionalidad, significado, idea, etc. Se ha convertido como dice Robert Irwin en, “Un continuo examen de nuestra conciencia perceptiva y una continua expansión de la conciencia del mundo que nos rodea”.1
Por tanto el arte se ha convertido en una forma de expresión, en ocasiones puramente estética, en otras provocadoras, para...