El Cine De Martín Rejtman

Martín Rejtman: La superficie de las cosas

Por Pablo Suárez

Dentro de las diversas tendencias del llamado nuevo cine argentino, la pequeña gran obra de Martín Rejtman es singularmente emblemática. En Rapado, su opera prima, explora con agudeza y un sesgo de humor asordinado el estado de ánimo de jóvenes y familias apresados entre el adormecimiento y la abulia. En Silvia Prieto, una mujerde 27 años se obsesiona al descubrir que existe otra mujer con su mismo nombre, y se decide a conocerla, pero no del todo, y quizás haya otras Silvia Prieto. Al apropiarse de ciertos rasgos del teatro del absurdo, Rejtman construye con fluidez una delirante versión local de la screwball comedy. Con sólo dos films con tantas similitudes como diferencias, el cineasta que emergió a principios de ladécada del ´90 devino un autor tan esencial como inclasificable.
Su primer largometraje mostró que Argentina tenía otro cine posible, capaz de expandir las fronteras del lenguaje. Rapado fue un páramo absoluto en un terreno plagado de films de una narrativa agonizante, sin espesor ni inspiración genuina, y aun así subsidiados por un Estado a favor del statu quo. Por culpa de la ignorancia y ladesidia, Rapado fue calificada como película sin interés por el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) durante la gestión de Julio Mahárbiz. Entre otras cosas, se le objetó que mostraba una juventud sin horizontes, sin ideales, y, por tanto, no-Argentina.
Ante este escenario, Rejtman optó por no someter el guión de su posterior proyecto a ningún productor. A cambio de éso,retomó dos caminos complementarios para continuar haciendo cine independiente en Argentina. Por un lado, los subsidios provenientes del exterior daban el puntapié inicial: fondos de Holanda en el caso de Rapado; y un subsidio de Francia, más un préstamo del INCAA de la presente administración, para terminar Silvia Prieto. Por otro lado, transformó las limitaciones de presupuesto en virtudes estéticas,haciendo cine con lo mínimo disponible: apenas una cámara, el equipo básico de sonido, actores amigos, el barrio como locación principal, y muy poca utilería. Filmar con lo que se tiene alrededor, con lo que hay, es la enseñanza más valiosa que el propio director rescata de dos años de estudios en cine en la New York University, donde filmaba, a manera de ejercicios curriculares, un corto porsemana.
Sin saberlo, instauró así un modelo de producción seguido a posteriori por muchos otros jóvenes realizadores. El arte de trabajar con muy bajo presupuesto, y a veces sin presupuesto, como ocurrió con el comienzo del rodaje de Silvia Prieto.
Si bien antes de hacer Rapado, ya había dirigido dos cortometrajes
-Dolly vuelve a casa y Sitting on a Suitcase- el origen de la historia de suprimer largometraje surgió desde la literatura cuando ya pensando en la transposición al cine, Rejtman escribió el cuento “Rapado”, publicado junto a otros de sus relatos en un volumen de 1992. Ese mismo año el film se exhibió en los festivales de Rotterdam, Locarno, y La Habana, mientras que en Argentina recién se estrenó comercialmente en 1996. En el camino del circuito de festivalesinternacionales, Silvia Prieto fue el único largometraje argentino en los festivales de Sundance y Berlín de 1999, estuvo en la noche de clausura de la primera edición del Buenos Aires Festival de Cine Independiente; y exhibido en la sección Latin Beat del New York Lincoln Center.
Silvia Prieto también nace de la literatura. Rejtman tomó una novela inconclusa de su amiga Valeria Paván y eligió solo algunassituaciones y personajes para terminar escribiendo un guión por completo diferente de la historia central de la novela. Esa curiosa operación entre la palabra y la imagen ilustra con claridad su lógica de la construcción del relato.

Rejtman dice que lo que le interesan son “las situaciones y el registro de la escena. En ese sentido, Rapado se vincula con el cine mudo, por el tema de la...