El color del teatro mexicano

EL COLOR DE NUESTRA PIEL
 
INTRODUCCIÓN. DE LA COLONIA A LA MODERNIDAD.
En algunos aspectos, el Teatro en México no escapa de la influencia a la que estuvieron expuestos el resto de los países de América Latina, sin embargo, para bien o para mal, su posición geográfica le ha permitido recibir otras influencias, del dominio español pasó a una influencia francesa y de esta a la anglosajona y,en el momento en que en el resto del continente, se recibía la influencia de autores contemporáneos, México se sometía a una vuelta al costumbrismo y a la vieja escuela española. El analizar la obra de este autor mexicano, brinda la oportunidad de conocer aspectos significativos del Teatro en México, así como sus influencias y movimientos más importantes. El sistema a utilizar para este trabajo sehará en base al análisis del texto dramático desde un punto de vista sociológico, que permite relacionar autor, obra y contexto social.
CONTEXTO SOCIAL:
Durante la segunda mitad del siglo XIX, en una cita de Alcaraz, sobre una afirmación de Enrique Alonso: "El teatro culto" arrastraba un afrancesamiento de años y, más bien en forma parcial, se volvió españolizado, al dirigirse a la clase media.Es esta directiva la que gradualmente sienta sus reales entre 1930 y 1940 para continuar con fuerza hasta bien entrados los sesenta. A través de astracanes con pretextos para exhibiciones anatómicas, presuntamente "picantes" (Alcaraz, 1988).
Existía un rigor entre los actores en cuanto a la pronunciación del texto españolizado, -aun en obras de autores mexicanos- y fue Ricardo Parada León que alver una obra con parlamentos de autores argentinos y uruguayos pronunciados sin el acento, el que obligó a los actores a pronunciar a la mexicana, lo que estos consideraron un desacato imperdonable, que al principio desconcertó al público.
A juicio de los mismos dramaturgos, en México, el Teatro ha sufrido siempre de una discriminación, Usigli, se refiere a ello como el "ninguneo", que asegurasufrió en carne propia.
En México todo lo nuestro apesta, porque los mismos literatos cuando se representa la obra de un colega, prefieren quedarse en casa o ir a la zarzuela (Alcaraz, 1988).
Es importante destacar, que el teatro en México ha vivido al margen de la aureola y, fama internacional de la pintura de la escuela mexicana representada por Diego Rivera, José Clemente Orozco y David AlfaroSiqueiros (Rabell, 1988 p. 117) Luego el boom cinematográfico de México que de alguna manera, menguo la actividad teatral ya que destacados dramaturgos, promesas de las artes escénicas se dedicaron entonces a la realización de guiones cinematográficos, dejando de lado la actividad teatral, imagino lo propio en actores, directores y técnicos.
Como un dato curioso de esta indiferencia, en 1887,logra presentarse Sarah Bernardt en México y no obtiene la resonancia prevista, según los cronistas, a causa de la presencia simultanea de Adelina Patti, cuyos gorjeos eran consumidos con entusiasmo intenso, en medio de llenos espectaculares a pesar de los precios altísimos fijados por la empresa.
A manera de definición la posición de los autores dramáticos en México vale la pena citar a GutiérrezNajera:
"No me atrevo a decir cual valor es más grande: el de los misioneros que marchan a países salvajes o el de los autores dramáticos mexicanos. El misionero puede morir entre las garras de una hiena o entre los dientes de un antropófago, pero gana la eterna bienaventuranza. El autor dramático mexicano expone su reposo, su crédito, su vida, para no ganar nada".
Se cambia el teatro de lapenínsula heredado de la Colonia por la influencia anglosajona, Jean Paul Sartre y Tenesse Williams son los más representativos dramaturgos de Francia y Norteamérica a finales de los cuarenta. Hay un florecimiento de la escuela nacional de música, danza, pintura y arquitectura, al igual que de la literatura, el cine y en el teatro. Resulta paradójico que encontrándose en cartelera los autores...