El concepto de Arte en Marcel Duchamp
En las páginas que siguen hablaré sobre el concepto del arte en Marcel Duchamp tratando las cuestiones más fundamentales de su pensamiento y su obra.
Intentaré explicar por qué su concepto de arte es nuevo con respecto a la tradición anterior y qué es lo que este produce y aborda.
Veremos cómo con su teoría artística lleva a cabo una radical transformación de la ideade arte contemporánea y cómo aporta nuevas ideas a cerca del arte basadas en la indiferencia estética y el rechazo de la concepción técnica del arte a favor de una concepción más intelectualizada del mismo.
La obra de Duchamp es claramente polémica y crítica, en clave erótica e irónica.
Es un pintor vanguardista que continúa la larga tradición pictórica de occidente, pero que se libra de loselementos emotivos y expresivos de la obra, es decir, rechaza lo que él llama “pintura retiniana”, que es aquella que está dirigida exclusivamente a la retina, que es puramente aparencial y que nos provoca un “escalofrío retiniano”, además de ser meramente manual; en favor de un arte más intelectual, porque para él el arte es signo, idea y pensamiento. Rompe con la tradición moderna expresionistay reanuda la pintura de las ideas.
Lo que es el arte para Duchamp está muy bien expresado en el libro de Octavio Paz titulado “Apariencia desnuda”, en la que se cita a Duchamp cuando dice “Yo creo que el arte es la única forma de actividad por la que el hombre se manifiesta en cuanto individuo, sólo por ella se puede superar el estadio animal, porque el arte desemboca el regiones que no dominanni el tiempo ni el espacio”
La fama le llega con una de sus obras más polémicas, “Desnudo bajando una escalera” de 1912, que desafía los cánones del cubismo y los principios de la vanguardia y, por ello, causa cierto escándalo. Además, en esta obra introduce el elemento futurista del movimiento, por lo que es una obra que mezcla componentes del cubismo con componentes del futurismo. Es ladescomposición en cilindros de un cuerpo y la representación del movimiento, pero ni el experto crítico ni el espectador aficionado vieron un cuerpo desnudo bajando una escalera y por ello, esta obra introdujo confusión con respecto al arte contemporáneo.
A raíz de la fama que alcanza con esta obra es invitado en 1917 a participar como miembro del jurado de un concurso de arte en Nueva York. Este esel momento en el que Duchamp introduce la polémica cuestión de hasta dónde llegan los límites del arte, de qué es arte y qué no lo es. Presenta al concurso una obra titulada “Fuente” que es un urinario de caballero de principios de siglo tumbado y firmado con el seudónimo de A. Mutt. Es tal la polémica que se genera por esta obra que incluso la apartaron del concurso con dos acusaciones: por unlado, dijeron que la obra era obscena, y por otro, que era un plagio porque no la había hecho él con sus propias manos. A la primera acusación se defendió diciendo que en esa misma exposición había muchos desnudos que no se consideraban obscenos, por lo que su obra tampoco debería considerarse como tal pero, además, llevó a cabo una defensa estética aludiendo que la forma de la obra teníasimilitudes con la forma de un Buda o una Madonna, por lo que debería considerarse una buena obra. A la segunda acusación, la acusación de plagio, se defendió aludiendo que el acto de creación de artista era precisamente la elección, que no tenía que hacerlo con sus propias manos pues lo importante en la creación de la obra era que el artista eligiera el objeto que más tarde convertiría en obra de arte.Este ready made , como todos los que hizo , tiene un poder corrosivo porque, sea o no una obra de arte, plantea la cuestión de la que antes he hablado de qué es y qué no es una obra de arte.
Aquí es cuando se introducen dos de los elementos más importantes de la teoría de arte duchampiana. El ready made, en general, y el urinario, en particular, y, más tarde, también el “Gran Vidrio”, “Dados...
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