el dibujo artistico

El dibujo artístico:
El dibujo artístico es la representación gráfica bidimensional, de aquello que el ojo percibe tridimensionalmente. Es por lo tanto una técnica que permite representar la forma y el volumen empleando la línea como manifestación de sentimientos y pensamientos. El artista cuando dibuja cosas, las dibuja tal como las ve emocionalmente de acuerdo con su propia y peculiar manerade percibir la realidad de su entorno. Este tipo de dibujo requiere aptitudes especiales como las personales y naturales.

Su importancia:
El dibujo artístico es una poderosa herramienta para transmitir ideas, expresar sentimientos y atraer la atención de las personas. Por lo anterior, la publicidad lo ocupa como una poderosa herramienta para vender productos, ideas, servicios etc. Si bien enlos últimos tiempos la publicidad usa más frecuentemente otras disciplinas (como la fotografía, por ejemplo), esto es consecuencia de la necesidad de producir los materiales publicitarios lo más pronto posible y no de una eficiencia comunicativa mayor de los recursos tecnológicos comparados con los artísticos.

Características:
Quien quiera dibujar, debe conocer muy bien no solo las técnicas yprocedimientos de dibujo sino su entorno y cada elemento que hay en él, por esto mismo hay que ser muy observador, pero sobre todo paciente, pues no todo dibujo sale a la primera. Entre los elementos que se debe dominar para ser un dibujante artístico están los siguientes.

-Apunte: es el dibujo rápido que se usa para captar y recordar las características de lo que se va a dibujar después. Esespecialmente útil cuando se dibujan exteriores o figuras en movimiento.

-Boceto: es la prueba del dibujo en un papel aparte. Sirve para ayudar a decidir el encuadre, la composición, qué elementos se incluyen.

-Encajado: son las líneas generales que se trazan en el papel definitivo (se tapan o borran después) que sirven como base del dibujo.

-Línea: es el dibujo de los contornos. Se dibujaprimero lo más general y después el detalle.

-Valorización: para conseguir más realismo y volumen, se sombrean las zonas más oscuras. Las zonas de luz se pueden aclarar borrando o usando un lápiz de color blanco o similar.

-Color: un dibujo puede llevar color, especialmente si está destinado a ser una ilustración (dibujo que acompaña a un texto en libros, carteles, etc.). El color se puedeaplicar con varias técnicas: acuarela, tinta, lápiz de color.

-Proporción: la proporción en el dibujo es muy importante, ya que está dará al objeto representado la armonía necesaria al relacionar correctamente todos los elementos que lo conforman.





Técnicas:
Existen una serie de técnicas de dibujo empleadas desde tiempos muy antiguos en trabajos artísticos. Han sido utilizadas poralgunos de los grandes maestros del arte universal.

-Lápiz: Es la técnica más difundida del dibujo. El lápiz de dibujo tiene varias medidas determinadas por la dureza de su grafo. Cuanto más blando sea el grafo más oscuro e intenso será su trazo.

-Utilización del lápiz: Tanto los lápices de colores como los monocromos de grafito se utilizan por superposición gradual de tonos. El lápiz sedesliza inclinado y suavemente sobre el papel con mayor o menor intensidad, dependiendo del resultado buscado. También se pueden realizar dibujos lineales o entramados.

-Sepia: El sepia es una sustancia colorante marrón obtenida de un cefalópodo del mismo nombre. Se utiliza en lápices o barras para dibujar. La técnica general es la misma que la del lápiz o la carbonilla.

-Sanguina: Se trata deun material rojizo a base de hematites que se utiliza en barra o diluida en agua. Fue muy utilizado en los dibujos previos para los frescos. Se emplea en talleres de arte para estudios de retratos y desnudos.

-Tinta: La tinta (generalmente tinta china) es un material líquido muy dúctil que se puede utilizar con pincel o plumilla. Sirve tanto para realizar dibujos lineales como tonalidades. Se...