el espejo simbolista
Páginas: 5 (1089 palabras)
Publicado: 12 de febrero de 2015
EL
ESPEJO SIMBOLISTA
El nacimiento del SIMBOLISMO en el ámbito literario se ubica con la publicación del “Manifiesto Simbolista” de Jean Moreas en el periódico “Le Fígaro” el 18 de septiembre de 1886.
el Espejo Simbolista (1870-1920) tiene como dialogo principal al objeto demostrativo del simbolismo mexicano, en dialogo con las escuelas gestoras de dicho movimiento, comola belga y la francesa; así como la inglesa y la consecuente repercusión en las escuelas polacas, alemanas, austriaca, española, estadounidense, e italiana.
Así al mismo tiempo se propone poner de manifiesto las afinidades resultantes de una actitud análoga frente al arte y la vida que permite diferentes latitudes y contextos hasta alcanzar un carácter plenamente internacional.PREAMBULO EL SIMBOLISMO Y SUS PROTAGONISTAS
Diversos factores del ambiente ideológico del México a fines del siglo XIX explican el surgimiento de renovación estética y vital que dio lugar al movimiento Simbolista o Modernista.
Sin embargo, el advenimiento del simbolismo en México se dio también por otro tipo de vías específicas.
En primer lugar por medio de pintores mexicanos pensionadosen Europa quienes a su regreso expusieron obras impregnadas de principios estéticos simbolistas, que pese a las críticas llegaron a aclimatarse en el propio ámbito académico.
La obra del arte simbolista debe contener:
idealista (único, ideal, la expresión de idea).
Simbolista (expresar la idea a través de formas).
Sintética (escribirá estas formas, estos signos según un modo quelogren la comprensión general).
Subjetiva. El objeto no estará considerado como tal, sino como signo de una idea percibida por el sujeto.
Consecuencia decorativa. La pintura decorativa se conoce tal como la entendieron los egipcios. Es una manifestación de arte a la vez subjetiva, sintética simbolista e idealista.NATURALEZA Y SIMBOLISMO
La relación entre el ser humano y la naturaleza fue uno de los tópicos más recurrentes entre los simbolistas, la mantenían como punto de partida para la expresión de la imagen de su mundo interior mediante recursos visuales como línea de color y textura.
La pintura de paisaje se aleja de una visión materialista y externa de la naturaleza convirtiéndose en proyecciónde la espiritualidad del pintor.
Mediante figuras femeninas de carácter alegórico los simbolistas retomaron y actualizaron una antigua tradición iconográfica.
EL JARDIN Y LA CIUDAD
Las vistas de jardines y de ciudades fueron dos variantes del género paisajista, recreadas como una alternativa a la representación de la naturaleza en su crecimiento libre.
La fascinación quesintieron los artistas por los antiguos jardines de las grandes residencias palaciegas como sitios evocadores de la nostalgia también ligadas a la presencia de la muerte implícita o explicita y a la aguda noción de la fragilidad y caducidad de la vida humana propia de la sensibilidad decadente.
El otro arquetipo paisajístico del movimiento fue la representación de las ciudades desiertas, desoladasy sombrías.
Esta visión tan propia de la transición entre el siglo XIX y el XX presidida por el desencanto ante la civilización urbana avanzada. La sensibilidad de fin de siglo evoco el ritmo desmayado monótono y desconcertante de las viejas ciudades dejadas al margen del flujo modernizador por sus grandes mansiones consumidas por el tiempo y vencidas por la naturaleza.
EL ARTECOMO ARMONIA Y LA EXPERIENCIA MUSICAL COMO IDEAL ESTETICO
Las correlaciones entre el diferente sentido visual, auditivo, olfativo y táctil se buscaron para lograr un efecto integral en el ánimo del espectador quien se vería sumergido dentro de un universo artístico totalizador.
Los elementos de las diversas disciplinas artísticas como: rítmicas, armonía, tonos, matices, silencios,...
EL
ESPEJO SIMBOLISTA
El nacimiento del SIMBOLISMO en el ámbito literario se ubica con la publicación del “Manifiesto Simbolista” de Jean Moreas en el periódico “Le Fígaro” el 18 de septiembre de 1886.
el Espejo Simbolista (1870-1920) tiene como dialogo principal al objeto demostrativo del simbolismo mexicano, en dialogo con las escuelas gestoras de dicho movimiento, comola belga y la francesa; así como la inglesa y la consecuente repercusión en las escuelas polacas, alemanas, austriaca, española, estadounidense, e italiana.
Así al mismo tiempo se propone poner de manifiesto las afinidades resultantes de una actitud análoga frente al arte y la vida que permite diferentes latitudes y contextos hasta alcanzar un carácter plenamente internacional.PREAMBULO EL SIMBOLISMO Y SUS PROTAGONISTAS
Diversos factores del ambiente ideológico del México a fines del siglo XIX explican el surgimiento de renovación estética y vital que dio lugar al movimiento Simbolista o Modernista.
Sin embargo, el advenimiento del simbolismo en México se dio también por otro tipo de vías específicas.
En primer lugar por medio de pintores mexicanos pensionadosen Europa quienes a su regreso expusieron obras impregnadas de principios estéticos simbolistas, que pese a las críticas llegaron a aclimatarse en el propio ámbito académico.
La obra del arte simbolista debe contener:
idealista (único, ideal, la expresión de idea).
Simbolista (expresar la idea a través de formas).
Sintética (escribirá estas formas, estos signos según un modo quelogren la comprensión general).
Subjetiva. El objeto no estará considerado como tal, sino como signo de una idea percibida por el sujeto.
Consecuencia decorativa. La pintura decorativa se conoce tal como la entendieron los egipcios. Es una manifestación de arte a la vez subjetiva, sintética simbolista e idealista.NATURALEZA Y SIMBOLISMO
La relación entre el ser humano y la naturaleza fue uno de los tópicos más recurrentes entre los simbolistas, la mantenían como punto de partida para la expresión de la imagen de su mundo interior mediante recursos visuales como línea de color y textura.
La pintura de paisaje se aleja de una visión materialista y externa de la naturaleza convirtiéndose en proyecciónde la espiritualidad del pintor.
Mediante figuras femeninas de carácter alegórico los simbolistas retomaron y actualizaron una antigua tradición iconográfica.
EL JARDIN Y LA CIUDAD
Las vistas de jardines y de ciudades fueron dos variantes del género paisajista, recreadas como una alternativa a la representación de la naturaleza en su crecimiento libre.
La fascinación quesintieron los artistas por los antiguos jardines de las grandes residencias palaciegas como sitios evocadores de la nostalgia también ligadas a la presencia de la muerte implícita o explicita y a la aguda noción de la fragilidad y caducidad de la vida humana propia de la sensibilidad decadente.
El otro arquetipo paisajístico del movimiento fue la representación de las ciudades desiertas, desoladasy sombrías.
Esta visión tan propia de la transición entre el siglo XIX y el XX presidida por el desencanto ante la civilización urbana avanzada. La sensibilidad de fin de siglo evoco el ritmo desmayado monótono y desconcertante de las viejas ciudades dejadas al margen del flujo modernizador por sus grandes mansiones consumidas por el tiempo y vencidas por la naturaleza.
EL ARTECOMO ARMONIA Y LA EXPERIENCIA MUSICAL COMO IDEAL ESTETICO
Las correlaciones entre el diferente sentido visual, auditivo, olfativo y táctil se buscaron para lograr un efecto integral en el ánimo del espectador quien se vería sumergido dentro de un universo artístico totalizador.
Los elementos de las diversas disciplinas artísticas como: rítmicas, armonía, tonos, matices, silencios,...
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