El guernica

1.
El Guernica, es una obra de Pablo Ruíz Picasso (1937). Concretamente se trata de un óleo sobre tela, cuyo tamaño es aproximadamente de 3,51* 7,82m. Pertenece al estilo cubista, surrealista e impresionista. Actualmente se encuentra ubicado en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. Moralmente la importancia de El Guernica reside en que la voluntad popular lo hizo suyo deinmediato y le otorgó el carácter universal. Personalmente para Pablo Ruiz Picasso era una muestra de su implicación política y de su creencia en el compromiso de la pintura con el devenir histórico. Sobre los elementos plásticos hay que destacar la ausencia de color que configura un mundo apocalíptico. El cuadro está pintado en blanco y negro con una gama de colores variada de grises y algunos toquesazulados, Su gran preocupación fue la expresión del dolor, evidentemente en los numerosos esbozos realizados para la madre con el niño muerto en los brazos. Finalmente construyó un rostro desgarrado en el que la forma misma de los ojos parece una lágrima que se desborda más allá de sus cuencas; la boca aparece desmesuradamente abierta, con los dientes salidos y una lengua afilada que emergen desdeel interior. La composición es innovadora porque plantea una pintura de batalla a partir de tan sólo nueve personajes y algunos elementos contextuales; y se estructura a partir de una pirámide luminosa central. La pirámide-figura compositiva que se repite a lo largo de la tela- refleja las conquistas espaciales del cubismo. Tiene su vértice en el centro de la composición, en el fundamental Quinquéde la mujer que se asoma a la ventana, cuya luz "ilumina": el caballo agonizante con la lanza clavada en el costado, el guerrero descuartizado a sus pies, y la figura femenina, semidesnuda, que avanza desde la izquierda. En la semi penumbra queda un pájaro-tal vez una paloma-, herido, atrapado ente la mesa y el techo. El eje izquierdo integra el Toro y la Maternidad; y el derecho, la mujeratrapada en el incendio.
2.
La presente pintura que se nos presenta se trata del Nacimiento de Venus cuyo autor es Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi (Florencia,1 de Marzo de 1445 -Florencia el 17 de Mayo de 1510), apodado Sandro Botticelli. Posiblemente fue un encargo de la familia Médici. En la actualidad se encuentra en la ¨Galería de los Uffizi¨ (Florencia). Este cuadro fue pintado entre1482 y 1484.Según cuenta la leyenda Venus, diosa del amor, nació de los genitales del dios Urano, cortados por su hijo Crono y luego arrojados al mar. El título de la obra no es, por lo tanto, exacto, ya que el cuadro no representa el momento del nacimiento de la diosa, sino que muestra la llegada de Venus, sobre una concha, a la playa de una de las islas que tradicionalmente se le dedican, comoChipre, Pafos o Citerea. La diosa es empujada por el soplo de los dioses alados, entre una lluvia de flores. En cuanto a la técnica utilizada en este magnífico cuadro es el temple sobre el lienzo. Este cuadro posee una estructura piramidal, y el personaje central es el que capta toda la atención y hacia él convergen el resto de figuras. Los personajes son ligeros, esbeltos, sinuosos y sensuales y nosda una sensación de ingravidez. Posee una gran amalgama de colores claros que va desde el rojo a tonos azules, marrones claros... Podemos decir que le tema principal es la belleza como un ideal inalcanzable, algo que pertenece al mundo de las ideas pero no en el mundo real. En el centro de la pintura encontramos a la diosa desnuda sobre una concha. Su concepción anatómica nos revela un alto gradode idealización (cuello demasiado largo y hombros demasiados estrechos).Su posición de equilibrio es el contraposto.Todo la escena se ve enmarcada sobre un paisaje de naturaleza solitaria, acorde con la belleza de la diosa. El dibujo lineal de los contornos, tanto en la figura como en el paisaje nos ayuda a distinguir con nitidez la figura del fondo y a la vez la estiliza y suaviza. La luz del...