El renacimiento

Escultura del Renacimiento




PIEDAD DEL VATICANO, OBRA DEL RENACIMIENTO DE MIGUEL ANGEL BUONARROTI
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CAMAFEO  EN AGATA BLANCA  blanca, REPRDENTANDO ACARLOS I, OBRA ITALIANA DEL SIGLO XVI
. Rapto de las Sabinas, del escultor de Flandes Giambologna, donde la composición se muestra en movimiento de espiral.



Laescultura en el Renacimiento tomó como base y modelo las obras de la antigüedad clásica y su mitología, con una nueva visión del pensamiento humanista y de la función dela escultura en el arte. Como en la escultura griega, se buscó la representación naturalista del cuerpo humano desnudo con una técnica muy perfeccionada, gracias alestudio meticuloso de la anatomía humana. En Italia convivieron por igual los temas profanos con los religiosos; no así en otros países como España y Alemania, dondeprevaleció el tema religioso.
El cuerpo humano representó la Belleza absoluta, cuya correspondencia matemática entre las partes se encontraba bien definida, yel contrapposto fue utilizado constantemente desde Donatello a Miguel Ángel. En esta época es cuando se dio prácticamente la liberación de la escultura del marco arquitectónico,los relieves se realizaron con las reglas de la perspectiva y se mostraban a los personajes con expresiones de dramatismo que llevaban a la sensación degran terribilidad en los sentimientos expuestos en las esculturas de Miguel Ángel, como en el rostro de su David.
La composición de la figura humana se basó en la búsqueda de laperfección en la anatomía, sobre la que muchos artistas de esta época adquirieron verdaderos conocimientos con la práctica de disecciones para su estudio.