EL TEATRO HISPANOAMERICANO
Páginas: 5 (1233 palabras)
Publicado: 27 de septiembre de 2013
¿QUE ES EL TEATRO?
Es una rama de las artes escénicas, que consiste en la representación o actuación de historias en frente del público, usando para esto el habla, gestos, la mímica, la danza, la música y otros elementos.
De hecho en el teatro se pueden reconocer elementos pertenecientes a las demás artes escénicas, y no está limitado al estilo tradicional del diálogo narrativo (porejemplo en la mímica, las marionetas, la ópera y el ballet).
EL TEATRO HISPANOAMERICANO
A partir de los años veinte el teatro hispanoamericano comienza su renovación. Rompe con el realismo costumbrista y con el naturalismo para instaurar nuevas tendencias (teatro poético, psicológico, social). Este cambio se hace especialmente evidente en los argentinos Samuel Eichelbaum (1894-1967),Roberto Arlt (1900-1942) y Conrado Nalé-Roxlo (1898-1971), el chileno Armando Moock (1894- 1942) y los mexicanos Rodolfo Usigli (1905-1979), Xavier Villaurrutia (1903- 1950), Celestino Gorostiza (1904-1967) y Salvador Novo (1904-1974).
Dentro del panorama teatral más inmediato se señalan dos tendencias: una más realista, a menudo comprometida, donde se encuadra la obra de los argentinos CarlosGorostiza (1920) y Juan Carlos Chiano (1920-1990), de los mexicanos Emilio Carballido (1925), Luis G. Basurto (1920-1990), Sergio Magaña (1924-1990), Luisa Josefina Hernández (1928) y Jorge Ibargüengoitia (1928-1983), del guatemalteco Carlos Solórzano (1922), del puertorriqueño René Marqués (1919-1979), del peruano Sebastián Salazar Bondy (1924-1965) o del uruguayo Carlos Maggy (1922). En la otravertiente, más experimental, se inscribe la obra del argentino Osvaldo Dragún (1929-1999), el colombiano Enrique Buenaventura (1925), el cubano José Triana (1932), el chileno Jorge Díaz (1930) y el venezolano José Ignacio Cabrujas (1937-1995).
LA APARICIÓN DEL TEATRO MODERNO
A partir de los años veinte el teatro rompe con el realismo costumbrista y con el naturalismo para instaurar nuevastendencias (teatro poético, psicológico, metafísico, social). Aunque se trata de un fenómeno general, se hace más evidente en tres países:
Argentina
Samuel Eichelbaum (1894-1967) ahonda en los conflictos de conciencia de sus personajes en La mala sed (1920), Cuando tengas un hijo (1929) o Pájaro de barro (1940). Roberto Arlt (1900-1942), también sobresaliente narrador (ver t87), despliega suanarquismo utópico en 300 millones (1932), El fabricante de fantasmas (1936) o La fiesta del hierro (1940).
El principal dramaturgo de la época es Conrado Nalé-Roxlo (1898-1971), de lenguaje poético y temática fantástica e irreal: La cola de la sirena (1941) trata de un hombre enamorado de una sirena; El pacto de Cristina (1945) repropone nuevamente el tema de Fausto; Judith y las rosas (1956) es unaversión cómica del motivo bíblico.
Chile
Armando Moock (1894-1942) desarrolla su prolífica producción en Argentina. Su tema principal es el enfrentamiento hombre-sociedad en hastiados ambientes burgueses: Pueblecito (1918) plantea el conflicto campo-ciudad; La serpiente (1920) trata de un escritor destruido por una mujer fatal; Rigoberto (1935) es la tragicomedia de la imposible búsqueda de lafelicidad.
México
Rodolfo Usigli (1905-1979) fue teórico del teatro y escribió piezas de indagación psicológica, como El gesticulador (1937), sobre la revolución mexicana.
EL TEATRO MÁS RECIENTE
Con la creación de los grupos universitarios e independientes, la renovación se extiende a los aspectos materiales del espectáculo teatral (vestuario, luces, escenografía, actores). Desde el punto devista temático dominarán la crítica social y la denuncia política.
El argentino Osvaldo Dragún (1929) es el dramaturgo más importante de esta etapa, asociado al prestigioso grupo de los años cincuenta Fray Mocho. Cercano al teatro épico brechtiano, alcanzó la fama con Historias para ser contadas (1957).
El colombiano Enrique Buenaventura (1925) es director del TAC y dramaturgo de orientación...
Es una rama de las artes escénicas, que consiste en la representación o actuación de historias en frente del público, usando para esto el habla, gestos, la mímica, la danza, la música y otros elementos.
De hecho en el teatro se pueden reconocer elementos pertenecientes a las demás artes escénicas, y no está limitado al estilo tradicional del diálogo narrativo (porejemplo en la mímica, las marionetas, la ópera y el ballet).
EL TEATRO HISPANOAMERICANO
A partir de los años veinte el teatro hispanoamericano comienza su renovación. Rompe con el realismo costumbrista y con el naturalismo para instaurar nuevas tendencias (teatro poético, psicológico, social). Este cambio se hace especialmente evidente en los argentinos Samuel Eichelbaum (1894-1967),Roberto Arlt (1900-1942) y Conrado Nalé-Roxlo (1898-1971), el chileno Armando Moock (1894- 1942) y los mexicanos Rodolfo Usigli (1905-1979), Xavier Villaurrutia (1903- 1950), Celestino Gorostiza (1904-1967) y Salvador Novo (1904-1974).
Dentro del panorama teatral más inmediato se señalan dos tendencias: una más realista, a menudo comprometida, donde se encuadra la obra de los argentinos CarlosGorostiza (1920) y Juan Carlos Chiano (1920-1990), de los mexicanos Emilio Carballido (1925), Luis G. Basurto (1920-1990), Sergio Magaña (1924-1990), Luisa Josefina Hernández (1928) y Jorge Ibargüengoitia (1928-1983), del guatemalteco Carlos Solórzano (1922), del puertorriqueño René Marqués (1919-1979), del peruano Sebastián Salazar Bondy (1924-1965) o del uruguayo Carlos Maggy (1922). En la otravertiente, más experimental, se inscribe la obra del argentino Osvaldo Dragún (1929-1999), el colombiano Enrique Buenaventura (1925), el cubano José Triana (1932), el chileno Jorge Díaz (1930) y el venezolano José Ignacio Cabrujas (1937-1995).
LA APARICIÓN DEL TEATRO MODERNO
A partir de los años veinte el teatro rompe con el realismo costumbrista y con el naturalismo para instaurar nuevastendencias (teatro poético, psicológico, metafísico, social). Aunque se trata de un fenómeno general, se hace más evidente en tres países:
Argentina
Samuel Eichelbaum (1894-1967) ahonda en los conflictos de conciencia de sus personajes en La mala sed (1920), Cuando tengas un hijo (1929) o Pájaro de barro (1940). Roberto Arlt (1900-1942), también sobresaliente narrador (ver t87), despliega suanarquismo utópico en 300 millones (1932), El fabricante de fantasmas (1936) o La fiesta del hierro (1940).
El principal dramaturgo de la época es Conrado Nalé-Roxlo (1898-1971), de lenguaje poético y temática fantástica e irreal: La cola de la sirena (1941) trata de un hombre enamorado de una sirena; El pacto de Cristina (1945) repropone nuevamente el tema de Fausto; Judith y las rosas (1956) es unaversión cómica del motivo bíblico.
Chile
Armando Moock (1894-1942) desarrolla su prolífica producción en Argentina. Su tema principal es el enfrentamiento hombre-sociedad en hastiados ambientes burgueses: Pueblecito (1918) plantea el conflicto campo-ciudad; La serpiente (1920) trata de un escritor destruido por una mujer fatal; Rigoberto (1935) es la tragicomedia de la imposible búsqueda de lafelicidad.
México
Rodolfo Usigli (1905-1979) fue teórico del teatro y escribió piezas de indagación psicológica, como El gesticulador (1937), sobre la revolución mexicana.
EL TEATRO MÁS RECIENTE
Con la creación de los grupos universitarios e independientes, la renovación se extiende a los aspectos materiales del espectáculo teatral (vestuario, luces, escenografía, actores). Desde el punto devista temático dominarán la crítica social y la denuncia política.
El argentino Osvaldo Dragún (1929) es el dramaturgo más importante de esta etapa, asociado al prestigioso grupo de los años cincuenta Fray Mocho. Cercano al teatro épico brechtiano, alcanzó la fama con Historias para ser contadas (1957).
El colombiano Enrique Buenaventura (1925) es director del TAC y dramaturgo de orientación...
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