El teatro a partir del 36

Teatro posterior al 36

La evolución del teatro español, como la de la narrativa y la lírica, está determinada por la Guerra Civil y sus consecuencias. En los primeros años de la posguerra toda la vida cultural española decae y esto se nota fundamentalmente en el teatro. Los protagonistas de la renovación teatral acaecida antes del 36 habían muerto- Unamuno, Lorca, Valle-Inclán- y otros estabanen el exilio- Casona, Alberti y Max Aub-

Como para el resto de los géneros, se pueden considerar las siguientes etapas en cuanto a las orientaciones dramáticas de esta parte del siglo:
1- Años 40, teatro de posguerra: la escena española estaba dominada por un teatro “nacional” al servicio de la dictadura. Triunfa un teatro evasivo, como era la comedia burguesa y el teatro de humor.- Comedia burguesa
- Teatro de humor
- Teatro del exilio
2.- En los años 50 se desarrolla el teatro realista, de denuncia . Realismo social
3.- Años 60 y primera mitad de los 70
- Continuadores del realismo de denuncia
- Renovación estética
- Vanguardistas
- Simbolistas
-Grupos de teatro independiente
4.- Teatro de 1975 a nuestros días
- Teatro experimental y vanguardista
- Estética realista
- Teatro social

 Años 40. Teatro de posguerra
En los años de posguerra la escena española estuvo dominada por un teatro “nacional” al servicio de la dictadura. El teatro es ahora un medio para hacer propaganda política o ideológica, o bienpara la evasión de la realidad. El Estado y la Iglesia establecieron un férreo control sobre las obras y esto provocó no solo la censura, sino la autocensura de los autores. La actividad teatral de posguerra fue abundante aunque mediocre. Se distinguen dos tendencias:

a) La comedia burguesa, constituida por obras en la línea de la “comedia benaventina”, con autores como Claudio de la Torre,Luca de Tena, Pemán, Calvo Sotelo, Víctor Ruiz Iriarte...
Características de estas obras:
- Se concede importancia a la obra “bien hecha”, de cuidada construcción.
- Ideología tradicional y de los vencedores.
- Monotonía temática: adulterio, infidelidad, conflicto generacional.

b) Teatro de humor, que cobra especial fuerza en estos mismos años.
Los dos representantes más destacados de estegénero, alejado de la realidad inmediata, fueron Enrique Jardiel Poncela y Miguel Mihura. Ambos presentan facetas que se han considerado precedentes del teatro del absurdo, al menos por la introducción de un humor disparatado y poético
Jardiel Poncela eligió en su teatro el camino de la evasión. Su producción se caracteriza por la incorporación de lo inverosímil, con ingredientes de locura ymisterios. Los personajes pertenecen a la burguesía y aparece con frecuencia el esquema criado/amo. Entran, salen, se mueven, creando un dinamismo que provoca la risa. Representan una sociedad feliz cuyos objetivos son el amor y el dinero. Obras: Eloísa está debajo de un almendro (1940), Cuatro corazones con freno y marcha atrás (1936), Los habitantes de la casa deshabitada (1942)
MiguelMihura, cuyas comedias denuncian lo absurdo de la vida cotidiana, la vaciedad de los tópicos y las convenciones sociales que impiden al hombre ser feliz. Distorsiona la realidad por medio de la imaginación y la fantasía poética, y su humor es producto de la asociación inverosímil de elementos y la exageración. Al igual que Poncela, se convierte en un precedente del teatro del absurdo. Su obra másconocida es Tres sombreros de copa (estrenada en 1952, veinte años después de ser escrita). A ella se suman El caso de la señora estupenda (1953), Maribel y la extraña familia (1959) y Ninette y un señor de Murcia (1964).

c) Teatro en el exilio, desarrollado en Mexico y Argentina, fundamentalmente, presenta diferencias estéticas con el cultivado en España. Así, en Buenos Aires se representaron...