Elliot Carter

Elliott Cook Carter
Nació el 1 de diciembre de 1908 en Nueva York. Carter descubrió la música clásica gracias a su amigo y mentor Charles Ives. Estudió más tarde inglés y música en la Universidad de Harvard y en la Escuela de Música Longy, que contaba entre sus profesores con Walter Piston y Gustav Holst. Entonces viajó a París para estudiar con Nadia Boulanger, y al retornar a EE.UU, en 1935,dirigió el Ballet Caravan.
Entre 1939 y 1941 enseñó física, matemática y griego clásico, además de música en el St. John's College en Annapolis, Maryland.
Durante la Segunda Guerra Mundial, Carter trabajó en la Oficina de Información de Guerra. Posteriormente cubrió puestos de enseñanza en el Conservatorio de Peabody (1946-48), la Universidad de Columbia, el Queens College, New York (1955-56), laUniversidad de Yale (1960-62), la Universidad Cornell (desde 1967) y la Juilliard School (desde 1972). En 1967 fue nombrado miembro de la Academia Angloamericana de las Artes y las Letras.
El compositor de vanguardia Elliott Carter, ganador de dos premios Pulitzer y cuya carrera musical se extendió a lo largo de más de ocho décadas, falleció en Nueva York a los 103 años, el 5 de Noviembre de2012.
Las primeras obras de Carter están influidas por Igor Stravinski y Paul Hindemith, ellas son principalmente neoclásicas. Tuvo una preparación estricta y concienzuda en contrapunto, desde la polifonía medieval hasta Stravinski, y esto lo muestra en sus primeras composiciones, tales como el ballet Pocahontas (1938-9).
Algunas de las obras que produjo durante la Segunda Guerra Mundial sonfrancamente diatónicas, y tienen un lirismo reminiscente de Samuel Barber. Curiosamente, Carter abandonó el neoclasicismo casi al mismo tiempo que lo hizo Stravinski, diciendo que sentía que había estado evadiendo áreas vitales del sentimiento.
Su música de después de 1950 es típicamente atonal y rítmicamente compleja, indicada por la invención del término modulación métrica para describir los cambiosfrecuentes y precisos que encontramos en sus obras. Se inserta pues su música en la corriente del Serialismo Integral, iniciada por Anton Webern y Pierre Boulez.
Entre sus composiciones más conocidas están Variaciones para orquesta (1954-5); el Doble Concierto para clavicémbalo, piano y dos orquestas de cámara (1959-61); el Concierto para piano (1967), escrito como regalo para el 85º cumpleañosde Stravinski; el Concierto para Orquesta (1969), y Una sinfonía de tres orquestas (1976).
También ha escrito cinco cuartetos de cuerda, de los cuales el Segundo y el Tercero ganaron el Premio Pulitzer de Música en 1960 y 1973, respectivamente.
Su método de composición, como todo serialista, es de una operación compleja que puede llevar meses o años, debido a la precisión casi matemática ycientífica con que se trabaja. Quizás la etapa de pre-composición en donde selecciona series de acordes, familias de melodías, secuencias de timbres y dinámicas sea la más meticulosa.
Pese a la derivación usualmente rigurosa de todo el contenido tonal de una pieza de un acorde base, o de una serie de acordes, Carter nunca ha abandonado el lirismo, y se asegura de que un texto sea cantadointeligiblemente, a veces muy simplemente. Mientras parece que Carter arma rigurosos sistemas para derivar el contenido de notas de una obra, se desvía de ellos en ocasiones: nunca toda nota puede ser explicada con el mismo rigor como sucede, por ejemplo, en Anton Webern.
Las grandes obras de la madurez de Carter están usualmente construidas en torno a polirritmos gigantescos, e intenta expandir la noción decontrapunto para agrupar simultáneamente diferentes caracteres, incluso movimientos completos, más que sólo líneas individuales.

La obra maestra de Carter irrefutable para el piano, Night Fantasies, compuesto 1979-80.
Night Fantasies es una pieza para piano de forma continua los cambios de humor, lo que sugiere los pensamientos fugaces y sentimientos que pasan por la mente durante un período...