En búsqueda de la felicidad (trabajo)
CONTENIDO.-
INTRODUCCIÓN
1. Historia del Cine y Video
2. El Cine
1. Historia
2. Equipo técnico
3. Géneros cinematográficos
3. Historia del Video
4. Directores
1. Tim Burton
2. Steven Spielberg
3. Hayao Miyazaki
CONCLUSIÓN
BIBLIOGRAFÍA
FUENTES
INTRODUCCIÓN
En el presente trabajo se exponen temassobre el cine, entre los cuales se encuentran su historia, estilos y sus componentes, así como también la historia del video.
De las personas que hacen posible el cine se ha tomado como referencia a los directores de los cuales se podrá ver su biografía y filmografía para de esta manera recorrer a través de su historia lo que los ha inspirado y motivado a formar parte de este tanesplendoroso medio de comunicación ahora llamado también arte.
Dentro de los géneros del cine a los que se hace referencia con los tres directores, es principalmente el terror y la animación.
Lo más importante aquí para analizar aparte del Director es el papel del guionista, pues su trabajo es la base de todo el proyecto, si el guión es bueno el director puede hacer una películaexcelente, pero si éste es deficiente aunque el director tenga muchos recursos, la película quedará vacía.
HISTORIA DEL CINE Y VIDEO
[pic]
El cine es la técnica que consiste en proyectar fotogramas de forma rápida y sucesiva para crear la impresión de movimiento, mostrando algún vídeo (o película, o film, o filme). La palabra cine designa también las salas o teatros en los cuales seproyectan las películas.
Etimológicamente, la palabra cinematografía fue un neologismo creado a finales del siglo XIX compuesto a partir de dos plabras griegas. Por un lado κινή (kiné), que significa "movimiento" y por otro de γραφóς (grafós). Con ello se intentaba definir el concepto de "imagen en movimiento".
Como forma de narrar historias o acontecimientos, el cine es un arte, ycomúnmente, considerando las seis artes del mundo clásico, se le denomina séptimo arte.
Historia
La historia del cine comienza el 28 de diciembre de 1895, fecha en la que los hermanos Lumière proyectaron públicamente la salida de obreros de una fábrica francesa en Lyon, la demolición de un muro, la llegada de un tren, y un barco saliendo del puerto.
El éxito de este inventofue inmediato, no sólo en Francia, sino también en toda Europa y América del Norte. En un año los hermanos Lumière creaban más de 500 películas, marcadas por la ausencia de actores y los decorados naturales, la brevedad, la ausencia de montaje y la posición fija de la cámara. Pero los espectadores acabaron aburriéndose por lo monótono de las tomas. Y fue Georges Méliès quien profundizo por primeravez en el hecho de contar historias ficticias y quien comenzó a desarrollar las nuevas técnicas cinematográficas, sobre todo en 1902 con "Viaje a la luna" y en 1904 con "Viaje a través de lo imposible", aplicando la técnica teatral ante la cámara y creando los primeros efectos especiales y la ciencia-ficción filmada. A partir de entonces la cinematografía no hizo más que mejorar y surgierongrandes directores como Ernst Lubitsch, Alfred Hitchcock, Fritz Lang, o Charles Chaplin que mantuvieron en constante evolución la técnica hasta que en 1927 se estrena la primera película con sonido.
Al cabo de los años la técnica permitió la incorporación del color, llegando en 1935 con "La feria de las vanidades" de Rouben Mamoulian, aunque artísticamente consiguió su máxima plenitud en 1939con "Lo que el viento se llevó". El color tardó más en ser adoptado por el cine. El público era relativamente indiferente a la fotografía en color opuestamente al blanco y negro. Pero al mejorar los procesos de registro del color y disminuir los costes frente al blanco y negro, más películas se filmaron en color.
Asegurando su lugar en sucesión al cine clásico como por su proximidad al...
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