Ensayo Sobre El Arte Conceptual Y Su Neutralidad

El arte conceptual, también conocido como idea art, es un movimiento artístico[->0] en el que las ideas[->1] dentro de una obra son un elemento más importante que el objeto[->2] o el sentido por elque la obra se creó. La idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales, y en muchos casos la idea es la obra en sí misma, quedando la resolución final de la obra como mero soporte.
El arteconceptual como movimiento emergió a la mitad de los años sesenta[->3], en parte como una reacción en contra del formalismo[->4] que había sido articulado por el influyente crítico Clement Greenberg[->5].Sin embargo, desde las décadas de 1910[->6] y 1920[->7] el trabajo del artista francés Marcel Duchamp[->8] (principal artista) serviría como precursor, con sus trabajos llamados ready-mades[->9].Daría a los artistas conceptuales las primeras ideas de obras basadas en conceptos y realizadas con objetos de uso común.
Los precursores inmediatos del arte conceptual pueden buscarse en el resurgir delas Vanguardias[->10] tras la II Guerra mundial[->11], en una compleja serie de intercambios culturales entre Europa, EEUU y Japón. Dos figuras destacan como manantiales de nuevas ideas: el antesmencionado Marcel Duchamp[->12] (que emigró a EEUU durante la I Guerra Mundial) y el compositor estadounidense practicante del budismo zen John Cage[->13]. Sin embargo, fue en los límites de la pintura,donde se concentraron las actividades vanguardistas. En EEUU, Robert Rauschenberg y Jasper Johns transformaron la pintura con objetos cotidianos y eventos fortuitos, y cuestionaron su situaciónprivilegiada. En Japón, las obras basadas en la performance[->14] del grupo Gutai[->15] ampliaron el informalismo[->16] y la action painting[->17] hasta transformarlos en actos rituales de agitación. EnFrancia e Italia, Yves Klein[->18] y Piero Manzoni[->19] respectivamente desarrollaron prácticas vanguardistas paralelas en las que realizaron el contenido ideal de la experiencia artística a partir de...