Ensayo

EL PROJECTE ARTÍSTIC
-INTERPRETACIÓ DEL GUIÓ
-FONS DE DOCUMENTACIÓ
-ESTUDI DE LES NECESSITES DEL MODEL
-FITXES TÈCNIQUES
-ESBOSSOS
-L’EQUÍP PROFESSIONAL I LA PLANIFICACIÓ DEL
TREBALL

EL GUIÓ
Realitzar el disseny de caracterització d’una obra, ens obliga a
conèixer de a prop determinats aspectes;
-L’època.
-La concepció de l’obra per part del director.
-Els actors i els seuspersonatges.
-El vestuari...

En qualsevol cas la labor de documentació és imprescindible.

On podem trobar informació:
Art
Literatura

Antropologia

•
•
•
•

Historia
Anatomia i medicina forense
Biologia animal
Mitologia

Trobant l' inspiració

És una tasca molt laboriosa. Mai s’acaba de saber de tot, però
l’important és saber el suficient per a que el que el disseny quees faci sigui creïble.
Molts professionals de la caracterització són reconeguts com
experts en un gènere concret.
Aquí tenim un exemple de fallo de documentació:

Els pentinats no són autèntics
de l’època.
Els japonesos no es fan
petons en públic.

Algunes consideracions a les que hem de prestar atenció respecte
a l’obra són:
-El gènere de la producció: drama,opera, musical,ballet i aquin
tipus de públic va dirigit.
-L’obra en sí mateixa: es a dir, la lectura del llibretó.
-L’època d’ambientació
-L'estil de la producció: si es tracta d’una obra realista,naturalista,
expressionista...
D’altre banda és el director qui transmet al equip artístic el seu
concepte de l’obra.

Realisme

Expressionisme

L’obra de Tim Burton està
clarament influenciada perl’expressionisme alemany amb
una barreja d'estil gòtic.

La primera toma de contacte és a
traves de reunions con tot l’equip
artístic.
En aquestes reunions hem de
prendre nota de totes les idees que
surten encara que no siguin de la
nostra especialitat.

A vegades el director pot demanar
la presencia del caracteritzador en
els primers assaigs.

Estudi del personatge
• El personatge ésl’element clau ja que a traves de ell l’autor
ens narra una història.
• Si el treball del caracteritzador està ben fet ajudarà l’actor a
sentir-se més a prop del personatge i a potenciar la seva
interpretació.
• Una vegada que coneixem el personatge i el seu paper a l’obra
(protagonista, antagonista,secundari o figurant) hem
d’aprofundir en diversos aspectes.

• Aspecte físic
• Adequar lescaracterístiques físiques de l’actor al personatge.

També hem de tenir en compte i analitzar els possibles
canvis que pot sofrir l’actor durant l’obra:
Edats diferents
Deterioraments físics per malalties....

• Aspecte social
•
•
•
•
•
•
•

Lloc de procedència
Classe social
Situació familiar
Ideal polítics i religiosos
Professió
Costums
Aficions

• Aspecte psicològic
•Matisos que hem de transmetre

• Aspecte teatral
• La relació amb els altres personatges

TIPUS DE PERSONATGE
• Històric: El públic l’identifica de seguida. Hem de buscar
molta informació i que sigui molt veraç.
• Populars: Els que apareixen en els contes. Es pot jugar molt
més amb els matisos.
• Fantàstics: S’han de definir els personatges seguint certes
pautes marcades per tots elsmembres del equip artístic.
• Reals: Actuals, es defineixen segon el seu context.
Observar les característiques antropològiques i
antropomòrfiques.

ESTUDI DE L’ACTOR
Com ja hem vist abans s’han d’adequar les característiques
físiques del actor al personatge que ha de interpretar.
També s’han de valorar les necessitats interpretatives del actor
a l’hora de dissenyar les pròtesis. Ha depoder gesticular i
expressar tot allò que el personatge requereixi.

Al mateix temps que es van esbossant les primeres idees es
cita a l’actor per començar a prendre mides per a les
pròtesis,postissos o perruques. Quan es tracta de pròtesis
piloses petites, podem confeccionar-les nosaltres mateixos,
però quan es tracta de perruques podem optar per encarregar
a un taller especialista la...