Escrito, Pintado 2ºparte

ESCRITO, PINTADO.
Resumen, Parte Segunda.
Facundo, Tomás.

















Sergio Vega Pardo /4º/
10/10/2011
Las imágenes son una vía de creación, para el aprendizaje, pues la simbología y su similitud con la realidad, hace reconocibles las figuras que representan, la vidacotidiana, de la misma manera que la palabra escrita ha sido el descubrimiento el cual nos ha permitido compartir y adquirir conocimientos. Se han utilizado estos recursos con tal de relacionar vida espiritual y existencia. El cambio más fuerte que sufre el arte en este aspecto es en el periodo que transcurre desde el s.XII al s.XIII , en el cual se cambia radicalmente la forma de representar,sustituyendo la representación del “más allá”, por la representación del mundo tangible.
Se nos presentan una serie de conflictos; el primero y más importante es el problema que supone catalogar la importancia que la dimensión objetual tiene frente a la figura, y viceversa (¿Qué es más importante?, ¿El contenido o el contenedor?) Esto da pie a la comprensión de la existencia, o no, de un “sentidopropio”, que nos permita identificar las figuras y tropos como desviaciones, y así centrarnos en la importancia del núcleo conceptual de la obra.
“Es posible que sean desviaciones, pero responden a las leyes estrictas que llamamos retóricas en homenaje a esa antigua disciplina”
En el arte románico no había diferencia entre las pinturas (Frescos) y los objetos cotidianos. La pintura era unarealidad contigua que también sucedía como tal, y no se separaba el soporte, del contenido, pues este formaba parte del soporte. En esta época no había diferenciación entre lo real y lo simbólico. Será en el arte gótico, cuando se empiece diferenciar claramente la ficción de lo real.


“Un cuadro es una ventana”. Esta afirmación radica en el tópico Albertino, de que el cuadro es un marcodelimitado al que podemos asomarnos y contemplar una imagen real o figurada, situando al marco como frontera del terreno de lo irreal.
“La representación como principio absoluto; sustitución de la magia de la presencia, por la racionalidad de la ilusión”
Se intentaba reproducir lo más fielmente una imagen que pareciese realista, para dotarla de presencia y que no se supiera discernirentre lo imaginativo y lo real. “Más que similar a la realidad, que ella misma pareciese”
Ya se usaban los marcos en el arte románico, no obstante no servían para separar la imagen del soporte; se usaban para separar los diferentes rangos de importancia presentes en las obras del románico, era otro método de separar las figuras más importantes dándoles un plano propio, pero siempre dentro de lamisma obra; como por ejemplo, en el pantocrátor del ábside en la catedral de Saint Climent, donde claramente se ven las celdas que separan a los santos, la virgen y los ángeles, de Jesús y entre sí, como clave de la simbología en el entendimiento de esa obra en concreto.




Aunque en el arte románico no se investigó el claro-oscuro, la luz no dejó de ser importante y se aprovechaban lasventanas, para incorporarlas a la obra. La ventana es el elemento que separa la oscuridad de la luz; la luz atraviesa la ventana iluminando en parte la catedral, situada en el centro del Pantocrátor en “Sant Climent” por ejemplo. Ejerce una fuerza significativa, pues nace la luz bajo Jesucristo iluminando la gran sala de la catedral, dotando de fuerza y grandiosidad la obra.
“Otorgar unestatuto de privilegio a la luz, como teofanía entre los elementos culturales”
Otra manera de aprovechar la luz, fueron las vidrieras, que en sí eran la obra pictórica y a su vez eran las ventanas que dejaban pasar la luz a través de las figuras espirituales que componían la obra.
“Se entienden los cinco sentidos del cuerpo que deben reducirse en el exterior, para que ni la muerte penetre...