Escrito, Pintado Parte 3

Escrito, pintado – El arte de todos los días











































Sergio Vega Pardo

Empieza el ensayo haciendo referencia a la película “La bestia del reino", Con tal hacer hincapié en cómo los medios de comunicación, y también los medios dedicados a ámbitos culturales, como por ejemplo el caso de la publicidad, se hanconvertido en un referente de belleza en nuestra sociedad, generando una experiencia estética como podría provocarla la contemplación de un cuadro.

La revolución cultural que han desencadenado los medios culturales de masas, centra sus esfuerzos en que, todo objeto que contemple cualquier tipo de utilidad deberá tener también un carácter estético, aquello que consumimos y utilizamos diariamente, nodebe ser únicamente útil, debe ser ser en cuanto menos atractivo a la vista, se han unificado la utilidad y la belleza.

“los objetos artísticos se yuxtaponen a los demás objetos de vida y apenas permiten distinguirlos como clases separadas”


La vinculación de la vida cotidiana y el arte se recupera contraponiéndose a los principios del gótico y la escolástica la propiedad estética deja de serexclusiva del arte para pasar a todo objeto. Es como si bien y belleza se uniesen según las afirmaciones de Sto. Tomás de Aquino.


Ha ido materializando el cambio en las estructuras de pensamiento, desde la impresión y la litografía hacia algo similar al “pensamiento mágico” que Lévi-Strauss llamaba “pensamiento salvaje” al tomar la palabra como elemento del bien, en lugar de observar loshechos (palabra enfrenta imagen)


Como consecuencia de estos avances tecnológicos surge el cartel, que muestra un carácter estético pero que no se centra en la contemplación sino en la visualización. Huyghe habla de “imagen autoritaria” y Bouza se refiere a que “el museo del cartel es una obligación” para poder referirse a este género estético. Por otro lado, En París y Nueva York, loscoleccionistas robaban los carteles, y le otorgaban valor a las piezas por su rareza. Se empezó a dotar los nuevos medios con un valor artístico.



Walter Benjamin da vueltas al sentido de una obra de arte, que debería ser única, nos encontramos en una época, en la que se puede reproducir cualquier obra y puede trasladarse a cualquier lugar pero no llega a ninguna conclusión clara pues no distinguede géneros artísticos en lo que se refiere a superficie.




Es Ticio Escobar quien encuentra una conclusión más acertada. Defiende que el “aura” de una obra no la decide el espectador, sino que es todo el “encuadre institucional” el que impone la diferencia entre lo que es arte y lo que no. el elemento a través del que se observa una obra es su marco social.


En cuanto a la fotografía,es un medio cuyo valor exclusivo es la capacidad de captar un momento,
según Walter Benjamin es “la exhibición del inconsciente óptico”.


“si los carteles significaron la incorporación de las imágenes isuales al paisaje de la vida cotidiana, la fotografía convirtió a cada ciudadano en un artista potencial y aran numero de ellos en artistas efectivos”.


.Con el cinematógrafo se consiguióanimar las imágenes. Fue una técnica narrativa que produjo en la sociedad gran entusiasmo tanto por la tecnología en si misma, ya que se proyectaban imágenes cotidianas, como por los hecho cotidianos es sí mismos. Con respecto a la estructura de la narración Bursch diferencia el “modo de representación primitivo”, que tiene al espectador como un elemento externo a la narración del “modo derepresentación institucional”, que plantea el film como parte del espacio del espectador, dirigiéndose el actor al espectador, el propio Méliès, como si lo tuviera delante. El cine es también un medio fácilmente re-producible y por tanto fácil de distribuir.


El cine no deja de evoluciona y seguir provocando el entusiasmo visual de sus orígenes. En el caso presente, alien, se le da la misma...