Espejo Cultural

Cine animado: un espejo cultural
-Valentina Fonseca Cepeda-
Contenido
1. Introducción: El arte como reflejo de una visión de mundo
2. Escena 1: El cine de animación
* Toma 1: Breve historia del cine animado
* Europa y Estados Unidos
* Japón
* Toma 2: Tipos de cine animado
* Clásico
* Stop-motion
* Digital
3. Escena 2: Biografías y ContextoHistórico
* Toma 1: Walt Disney
* Toma 2: Hayao Miyazaki
4. Escena 3: La cultura expuesta en las películas a través del concepto de bosque y la publicidad.
* La Princesa Mononoke, Ponyo – Tarzán, Blancanieves
* Toma 1: El bosque
* Toma 2: Publicidad e Industria
5. Conclusiones
6. Bibliografía

1. Introducción: El arte como reflejo de una visión de mundo
Laproducción artística es una experiencia humana que permite tanto representar o recrear una realidad, como expresar una vivencia individual. Cualquiera que sea la intención por la que se hace arte y cualquiera que sea el medio (pintura, escultura, danza, música, cine, poesía), la experiencia artística es necesariamente producto de un contexto cultural e histórico. Toda obra creativa muestra en su realizaciónuna visón de mundo determinada. Así, la expresión artística está íntimamente ligada y casi determinada por las influencias del medio espacio-tiempo-sociedad en el que se encuentra el individuo creador. Por lo tanto, el arte es reflejo de una cultura, de una percepción de la realidad, de la forma de ver y entender el cosmos.
“La producción artística es la huella que dejamos, donde se ‘narra’ loque nos acontece y la manera como vivimos ese acontecer. Es decir, el arte es un producto histórico, es un producto que necesariamente está anclado en un momento y es hijo de una época.”.
La intención del presente trabajo es mostrar cómo esta hipótesis se ve aplicada a un tipo de arte específico, aunque no es el único: el cine animado. Para ello se han tomado dos cineastas representativos: HayaoMiyazaki y Walt Disney, quienes pertenecen a culturas diferentes y a momentos diferentes de la historia. Así mismo, a través del análisis de las películas La princesa Mononoke, Ponyo, Tarzán y Blancanieves, se abordarán dos temas principales: el concepto de bosque y la publicidad. De este modo podemos definir de qué manera la imagen de bosque mostrada desde diferentes puntos de vista culturalesrepresenta una visión de mundo determinada, y cómo la finalidad o intención publicitaria de un film y el desarrollo del cine como industria puede marcar diferencias culturales entre diversas formas de vivir.
2. Escena 1: El cine de animación
* Toma 1: Breve historia del cine animado
Determinar el origen preciso del cine de animación es bastante incierto. Podríamos remontarnos a miles deaños atrás si pensamos a la animación como una técnica que intenta generar la impresión de movimiento a partir de imágenes estáticas. Casi que retrocederíamos hasta el arte rupestre, donde se narraban historias por medio de dibujos “moviéndose”. De todas maneras, podemos referirnos a ciertas características que nos permiten enteder su desarrollo a lo largo de la historia.
* Europa y EstadosUnidos
En occidente, el cine de animación resulta tener un estrecho vínculo con el cómic. De hecho, se considera que el cómic es el inicio y la base del cine animado. Si observamos las dos técnicas encontramos elementos comunes: el dibujo como herramienta básica, la intención de crear la ilusión de movimiento al poner las imágenes estáticas de forma consecutiva y en ocasiones, la caricaturización dela realidad.
Sin embargo, difieren en la manera de presentarse visualmente (el cine animado se proyecta en una pantalla por medio de una máquina -proyector de película celuloide-, mientras que el cómic se muestra plasmado en un papel), así como en los medios de producción y los recursos expresivos empleados.
Para producir una película animada, se ubican las imágenes dibujadas una tras...