estetica

Transformaciones del arte moderno

Un emblema marca el nacimiento del siglo veinte en las artes plásticas. Es la
repr~esentación,
cortante y angulosa, de un grupo humano según criterios completamente desconocidos para el ojo europeo de la época. Cinco mujeres
desnudas que rompen la homogeneidad de la imagen.
La rnirada ha de extraviarse en la pluralidad simultánea de la representación, siquiere hacerse con su sentido. En el primer plano del lienzo (se trata de un cuadro), las aristas de la mesa y el gajo de sandía son un signo de la agresividad
acechante del ojo. Del ojo deseante y del ojo que bucea en las obras de arte.
Cinco mujeres desnudas nunca vistas antes: Las señoritas de Aviñón (1 907), de
Pahlo Picasso. Las aristas del cuadro expresan bastante bien la violencia conque habría de experimentarse el nuevo giro de la sensibilidad.
Nada podría volver a ser como antes. Cuatro siglos de tradición plástica articulada
sobre la homogeneidad de la representación y la mirada, sobre la base de la convención de la perspectiva, habían entrado, definitiva e irreversiblemente, en crisis.
La ,pluralidad de la representación se convertiría en el eje de desarrollo del artenuevo, de la multiplicidad de propuestas expresivas y movimientos que han
jalonado el devenir del siglo veinte.
La revolución plástica y visual de Picasso suponía la asunción artística de la no
homogeneidad constitutiva de la cultura moderna y de sus rasgos definitorios:
dispersión, pluralidad, discontinuidad, fragmentación.
La experiencia de la vida había cambiado, se había hecho intensamentediferente. Y el arte «ajustaba»su lenguaje e intención a los nuevos tiempos. Baudelaire,
en la poesía, había abierto el camino: la ciudad moderna posibilitaba y exigía un
nuevo tipo de experiencia estética. Los adoquines de las calles eran los materiales de la nueva poesía.
Y inás adelante, ya después de Picasso y el Cubismo, Guillaume Apollinaire establecía en su poema Zona (escrito en 1912)el astillamiento de los géneros

J. Jiménez

literarios tradicionales. El hombre del siglo veinte encontrará la poesía en prospectos, catálogos y carteles. Y la prosa, en los periódicos.
El arte, el conjunto de las artes, había perdido su posición predominante en la
configuraciónde la sensibilidad occidental. Tres nuevas vías concurrentes de experiencia estética, de gran potencia yexpansividad, irían consolidándose a lo
largo del siglo, modificando el antiguo escenario construido sobre la jerarquía de
lo artístico y la hegemonía del gusto.
Tres nuevas vías. El diseño industrial, cuya configuración definitiva viene dada
por la fundación de la Bauhaus por Walter Gropius en 1919. Pero que hundía sus
raíces en el siglo anterior, en propuestas como las de William Morris, o en losinicios del siglo en Viena con los Talleres Vieneses (Wiener Werkstafte), fundado!~ 19 de mayo de 1903.
el
Su impulso brotaba directamente de la importancia adquirida por las llamadas
((artesaplicadas,, en el último tercio del siglo XIX, como expresión de la búsqueda de un bienestar material y de una demanda de disfrute estético por las nuevas
capas urbanas. La moda, el mobiliario, ladecoración de interiores y los objetos
dornésticos se convierten en espacios de cristalización del gusto de las masas,
vehículos de una nueva sensibilidad estética no ligada al elitismo aristocratizante
del arte tradicional.
La publicidad había irrumpido con fuerza en el final de siglo parisino, dando un
nuevo rostro a calles y locales comerciales: un lenguaje directo y agresivo reclamabaimperiosamente la atención del ciudadano moderno. Los carteles de
Toulouse-Lautrec o la inscripción de las palabras en la imagen cubista muestran,
desde su inicio, el impacto que causó en la representación visual.

La difusión de los primeros periódicos, en el siglo XVII, difícilmente se podría
considerar ((masiva),. Todavía en 1704, la venta media conjunta de todos los periódicos de Londres era de...