Estetica

Análisis Estético “Nombre de la Rosa”

Al ver la película encontré varios puntos de interés, de cómo el ambiente estético era definido por el director. La iluminación y la fotografía que recalcan el sentido simbólico del film con referencias a la iconografía y el arte religiosos medievales (luz-oscuridad como reflejo del antagonismo bien-mal). El autor de la novela es semiólogo y eso se nota.La óptica usada por el director para potenciar el tratamiento expresionista de los rostros (además de la elección de los actores y el maquillaje) en un intento de aproximación al arte románico y del primer gótico. Los personajes son bastante esquemáticos representando posturas o pasiones humanas.Además el comportamiento de los personajes especialmente William y, en alguna medida, Adso, que seinspiran con frecuencia en modos de pensar y actuar posteriores a la época.
La recreación del ambiente de una abadía. Reparar en la manera dual en la que son caracterizados físicamente loa personajes: Fray William, Adso, la muchacha, el Abad, alguno de los frailes muertos, muestran una apariencia realista; en cambio, otros muchos personajes están retratados como si fueran caricaturas. Esorecuerda el carácter esquemático de muchas representaciones pictóricas medievales, en las que el bien se representaba bellamente (armonía, orden, proporción de la composición) y el mal se equiparaba a la fealdad. Dulcino, que fue ajusticiado en el año 1307, había formado un movimiento con muchos seguidores en el norte de Italia. El dulcinismo defendía la pobreza absoluta de la Iglesia (en la películase dice que mataban a obispos y sacerdotes para dar sus riquezas a los pobres) y una fraternidad ideal de los cristianos unidos por la experiencia de una comunicación privilegiada con el Espíritu Santo y por una total libertad frente a las autoridades eclesiásticas. Al hablar de los universales, se hablaba del género y la especie, que eran dos de los cinco predicables (en la lógica aristotélicaeran las cinco maneras en que puede predicarse o afirmarse algo de un sujeto). Los otros tres predicables eran la diferencia específica, lo propio y el accidente. Lo propio es algo que se afirma necesariamente de los individuos de una misma especie, pero que no es esencial. Como ejemplo de un propio se ponía la capacidad de reír del hombre: entendiendo que aunque no se puede definir al hombrecomo el animal que ríe, sin embargo es el único animal capaz de hacerlo. En la película, la risa juega un papel fundamental. En la Edad Media los libros eran algo equiparable a un tesoro, con la diferencia de que la posesión de un tesoro podría convertir a uno en un avaro, mientras que el verdadero tesoro del libro no estaba en su valor material, sino en ser portador de sabiduría. Se nota queWilliam ama los libros por ser depositarios del espíritu y no por su valor material. El libro clave es la Poética de Aristóteles.El maestro representa una actitud abierta ante el saber y la capacidad racional del hombre (Adso, al final de la película, espera que Dios haya perdonado a su maestro de "las vanidades del orgullo intelectual").
En una actitud de intolerancia encontramos al monje ciego(Jorge), que dice: «Nuestra misión no es investigar, sino preservar el saber. Se entiende que se trata de preservar una verdad que nos ha sido dada y acerca de la cual no hay ya nada que investigar: lo sabemos todo. Sin dudas. Se prohíbe leer, precisamente, porque la lectura lleva a dudar de la infalibilidad. La duda es enemiga de la fe. Obsérvese la relación entre luz, vista y conocimiento, frente aoscuridad, ceguera e intolerancia. Jorge representa la intolerancia y el fanatismo. No solo es enemigo de la lectura porque incita a la duda, sino de la risa y la sensibilidad natural. Con la biblioteca en llamas dice: «La risa mata el miedo, y sin el miedo no puede haber fe, porque sin miedo al diablo ya no hay necesidad de Dios».En la película aparece claramente el recelo hacia la filosofía...