Estrategias Metacognitivas En Musica

IV Simposio de Guitarras del Litoral Prof. Lic . Iv o Rodríg uez Morán. // Paraná 2/11/07.

L A SISTEM ATI Z ACIÓN DE ESTR ATEGI AS COGNITIV AS Y METACOGNITIV AS EN REL ACIÓN AL ESTUDIO Y L A EJECUCIÓN FRENTE AL PÚBLICO.
Introducción. El estudio de la música es un proceso que compromete diferentes estrategias cognitivos. Desde lo motor, pasando por cuestiones emocionales hasta distintosniveles de la esfera intelectual. El proceso del estudio se ve reflejado en la ejecución frente al público. Muchas veces sucede que se planifican todos los elementos de preparación de las obras y la presentación se deja librada a la suerte. El estudio sistemático no asegura la ejecución exitosa. Analizar las características del estudio personal y proyectar una estrategia para una presentaciónsatisfactoria es el objetivo del siguiente escrito. Las tres dimensiones. Una obra musical posee tres dimensiones interrelacionadas entre sí. Según distintos enfoques éstas se pueden denominar: - Aspecto técnico, emocional, analítico;1 - Sensorio-motriz, simbólico, reglado;2 - Motriz instrumental, Emocional-afectivo, cognitivo-práxico.3 La relación o el vínculo de las tres dimensiones se dan a partir de laexpresión o producción musical. El primer aspecto tiene que ver con las capacidades o habilidades físicas que desarrolla el músico sobre el instrumento. Lo sensorial-motriz es el primer contacto que se establece con la guitarra. Es a la vez el punto de partida y la limitación con la que se cuenta para poder expresar. Constituye la dimensión de la organización del acto motriz mismo, depende delproceso evolutivo y madurativo individual Lo motriz es de carácter primario y se vuelve instrumental cuando se integra a la percepción y los movimientos tienen un orden y un sentido en función de un objetivo a alcanzar. El trabajo técnico instrumental se puede dividir, a su vez, en dos. La técnica general asociada al instrumento y la particular. La primera es el desarrollo técnico común a laguitarra, que no se puede obviar y que constituye el cimiento donde se van a apoyar las demás estructuras: la capacidad de ejecutar arpegios, escalas, adornos, tipos de toque, etc. La segunda, particular, tiene que ver con el universo de la obra. Es decir que un contexto determinado aparecen dificultades a superar y es ahí donde el músico debe diseñar los ejercicios técnicos para su resolución.
1Denominaciones de Mauricio Weintraub en su libro: “¿Por qué no disfruto en el Escenario?”, página 42. Denominaciones de Jean Piaget, citadas por Françoise Delalande: “La música es un juego de niños”, página 20. 3 Terminología de la Psicomotricidad, citadas por Daniel Calmels: “Qué es la Psicomotricidad” página 19.
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IV Simposio de Guitarras del Litoral Prof. Lic . Iv o Rodríg uez Morán. // Paraná2/11/07.

Hay que diferenciar estas dos dimensiones que posee la estructura sensorio motriz, la primera es obligatoria y la segunda se acomoda a las circunstancias. De nada vale el estudio técnico en sí mismo, debe ser subsidiario de la expresión, todo su progreso debe ser un indicador de una mejor expresión musical. Relacionado con la técnica está también en gran medida nuestro cuerpo. En unanálisis más profundo también el desarrollo técnico se siente condicionado por nuestras posturas al momento de tocar, por la presencia o ausencia de actividad física, por la alimentación y el descanso, entre otros. La segunda dimensión de la obra es la emocional-afectiva o también denominada simbólica. Constituye la más importante ya que es la que tiene la llave de la comunicación con las demáspersonas, el desarrollo de las otras dos dimensiones no se muestran al momento de tocar. El público evalúa la ejecución en función de las conexiones que tiene a nivel emotivo. Si bien los sentimientos y las emociones son términos con diferente significado, al momento de hacer música los dos entran en una relación, retroalimentándose. Tipos de preguntas tales como: ¿qué debo expresar en esta...