estudiante
La Poética de Aristóteles es una de sus obras esotéricas, es decir, “hacia dentro”, que no estaban destinadas a la publicación sino a sus alumnos. Son notas de clase por lo que se trata de un libro fragmentado que puede costarnos entender desde nuestra posición. Por eso es importante contar, antes de analizarlo con unabreve descripción de su autor.
Aristóteles vive en Atenas la mayor parte de su vida aunque nace en Estagira el 384 a. C. y muere el 322 en Calcis. Estudia en la Academia platónica pero en cuanto al arte, que es lo que nos concierne ahora, se diferencia radicalmente de su maestro: frente al desprecio de Platón por sus coetáneos y su trabajo, puesto que entendía la obra de arte como la copia dela copia que era el mundo sensible, Aristóteles se interesa por los artistas reconocidos de su época. Intenta hacer del arte una ciencia y por eso analiza los casos particulares para más tarde poder abstraerse y crear una teoría general. Esta idea concuerda con su posición de naturalista. En esta misma línea hay que destacar el carácter esquemático que tiene la Poética así como la continuaejemplificación que utiliza de modo didáctico.
La poética se divide en 26 capítulos. Y atendiendo a la temática podemos distinguir tres partes: poesía, tragedia y relación entre tragedia y epopeya.
Al principio habla de las artes miméticas, la imitación como fuente natural de aprendizaje y como forma de complacer a los otros. La poesía deja de pertenecer a un mundo supra terrenal en conexióncon el hombre por medio de las musas sino que pasa a entenderse como algo que le es propio. De hecho no nos habla nunca de inspiración y sí de talento e ingenio. Distinguimos clases de imitaciones según se utilicen diferentes medios (ritmo, canto y verso), se imiten diferentes cosas (épica a personajes mejores, tragedia a personajes semejantes y comedia a peores), o sean éstas de “distintamanera” (la épica forma narrativa y la tragedia y la comedia con personajes en acción).
Al ser la poesía algo natural, surge de la improvisación. Esta misma idea la recogen teóricos del teatro contemporáneo aplicándola a su campo, porque ¿no es el teatro también algo innato? Como William Layton, que dice que “improvisar es la capacidad de vivir real y sinceramente situaciones imaginarias.” (1)Aristóteles defiende la idea de que el poeta no imita a los hombres sino sus acciones. Si estas son nobles darán pie a una tragedia y si son viles a una comedia. La parte dedicada a la comedia se ha perdido, pero define el concepto de tragedia y habla de sus beneficios y sus efectos. Sin embargo vemos una notable contradicción entre las definiciones que da a lo largo de la poética, quizásporque no se conserva completa.
(1)William Layton. “¿Por qué? Trampolín del actor”cap.1 “Primera etapa: ¿qué es la técnica de la improvisación?”
“Tragedia es la imitación de una acción seria y completa de una extensión considerable, de un lenguaje sazonado empleando cada tipo por separado, en sus diferentes partes, y en la que tiene lugar la acción y no el relato, y que por medio de lacompasión y el miedo logra la catarsis de tales padecimientos.” (2)
“La tragedia existe también sin representación y sin actores” (3)
“La tragedia es imitación de una acción entera y completa, que tiene una cierta extensión, pues puede existir lo completo que no tiene extensión. Completo es aquello que tiene comienzo, medio y fin.” (4)
Comienzo, medio y fin. Los términos “lysis”(desenlace) y “desis” nudo no se encuentran registrados hasta el momento, son originales de Aristóteles. En este punto es importante escuchar la propia voz del autor que esta vez es clara: “Puesto que lo bello, animal o cualquier cosa que esté compuesta de partes ha de tenerlas no solo en orden, sino que también debe tener una extensión que no se fruto de la casualidad, pues la belleza conlleva...
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