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Fotografía Conceptual es un género de la fotografía donde los artistas hacen una fotografía de un concepto o idea. Generalmente este mensaje es transmitido a través de un simbolismo abstracto que puede ser interpretado por el observador. Aun cuando la mayoría de los fotógrafos tienen un significado específico que tratan de transmitir, la imagen puede ser interpretada en muchas formas diferentes.Regularmente la concepción de la idea precede la realización de la fotografía. Este tipo de fotografía a menudo envuelve la edición computarizada. Para los diseñadores de presentaciones este género de fotografía es de mucha ayuda para establecer un concepto, una idea o un punto.

Fotografía conceptual
29 de octubre de 2008 | 19:15 CET

Israel Belchi

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Yo, normalmente,cuando quiero fotografiar agarro mi cámara y salgo. A pasear, a visitar a alguien, a alguna ubicación que tengo fichada… Salgo a ver qué me encuentro y captarlo con la cámara. Salgo a cazar.
Seguramente muchos y muchas de vosotros también acostumbráis a proceder de la misma manera. Para todos vosotros (bueno, mejor nosotros) hoy proponemos un ejercicio inverso. Trabajaremos de antemano lafotografía, diseñaremos antes el resultado final que debemos conseguir, en lugar de analizar una escena que nos podamos encontrar para posteriormente retratarla. Hoy trabajamos la fotografía conceptual.
Personalmente encuentro muy interesante practicar este ejercicio y conseguir soltura en la fotografía conceptual por dos motivos. El primero es que podremos ampliar nuestras posibilidades artísticas. Siqueremos crear algo mediante la fotografía, transmitir un mensaje, esta práctica nos permitirá hacerlo. Y en segundo lugar, si haces fotografía de stock o por encargo, debes dominar este procedimiento. En el primer caso para avanzarte a las posibles demandas del mercado (por ejemplo, me imagino yo, que en estos tiempos que se habla tanto de la crisis económica, imágenes muy buscadas en lasagencias de stock serán las que muestren conceptos relacionados con éste) y en el segundo caso… pues porqué ¡así funcionan estos trabajos!
La propuesta es buscar una respuesta a las siguiente seis preguntas para posteriormente tenerlas en cuenta cuando hagamos la fotografía. La séptima pregunta es para evaluar los resultados obtenidos:
1. Concepto: Hay que elegir el concepto que queremos transmitir.Amor, muerte, ternura, erotismo, estrés, salud, inocencia… lo que se te ocurra.
2. Mensaje: Una vez elegido el concepto, hay que decidir el mensaje que se quiere transmitir. Si elegimos por ejemplo, la muerte, podemos expresar la tristeza por la muerte de un ser querido, la muerte como una etapa de la vida, la violencia de la muerte o quizás su calma… Infinitos mensajes por cada concepto.
3.Audiencia: ¿A quién piensas dirigir tu mensaje? ¿A niños? ¿Ancianos? ¿Gente de una cultura muy circunscrita? ¿Será un mensaje culturalmente universal? ¿Hombres? ¿Mujeres?
4. Factores emocionales: Debes identificar aquellos elementos que causen un mayor impacto a nivel emocional a la audiencia a la que intentas transmitir el mensaje mediante tu fotografía. Por ejemplo, si quiero transmitir un mensajede felicidad en una foto dirigida a niños, utilizaré muchos colores vivos y llamativos, quizás también utilizaré a niños riendo como protagonistas y jugando…
5. Composición creativa: Hay que pensar de antemano en la composición y a quien se dirige el mensaje. ¿Qué es lo que voy a fotografiar? ¿Cómo lo voy a disponer en la foto? Composiciones complejas y dinámicas, seguramente serán más apropiadaspara gente joven, por ejemplo. Y las pausadas para gente mayor (evidentemente con excepciones, no estamos hablando de dogmas). Aquí hay que hacer un trabajo creativo y hay espacio para jugar con elementos simbólicos, no solo imágenes explícitas.
6. Técnica: Hay que decidir de antemano las máximas variables posibles: iluminación, colores, material, parámetros de la cámara…
7. ¿Objetivo...