Exposición Violeta Hemsy de Gainza

Universidad Libre de Costa Rica
Escuela de Educación con Énfasis en Enseñanza de la Música
Pedagogía
Prof. Lic. Luis Fernando Rodríguez Zumbado
Elaborado por: Jefry Castellón Sandi y Juan José Soto Espinoza.
Pedagoga Violeta Hemsy


Biografía de Violeta Hemsy de Gainza

Violeta Hemsy de Gainza, (Tucumán, 1930) es una pianista, pedagoga musical y psicóloga socialargentina.
Sus estudios de grado los realizó en la Universidad Nacional de Tucumán, donde egreso como licenciada en música, especialidad piano. En 1951 obtiene una beca para perfeccionarse en el Teacher`s College de la Universidad de Columbia en Nueva York.
Más tarde realizó estudios en París, con Gerda Alexander, creadora del concepto de «eutonía»1 (1976), y en Dinamarca (1982).
Ha actuado comopresidente del FLADEM, Foro Latinoamericano de Educación Musical, desde su fundación en 1995 hasta 2005 y miembro del directorio de la International Society for Music Education.
En 1989 recibió el diploma al mérito como pedagoga de la Fundación Konex.4
Entre sus alumnos destacan músicos que incluyen a Andrés Calamaro y Fito Páez.

Algunos Libros de Violeta:
A jugar y cantar con guitarra
Ajugar y cantar con el piano
Canten señores cantores
Aproximación a la eutonia
Canten señores cantores de América
Violeta Hamsy, Claudio Gabis: Sur, Blues y Educacion Musical.

A través de su obra escrita, más de 40 títulos que abarcan la pedagogía general de la música, la didáctica del piano, de la guitarra, de los conjuntos vocales infantiles y juveniles, la improvisación musical, lamusicoterapia, etc.(con traducciones al italiano, al portugués, al alemán, francés, inglés y holandés), y de sus enseñanzas en ámbitos oficiales y privados ha realizado sustanciosos aportes teóricos y ejercido una decisiva influencia en los desarrollos pedagógicos musicales en el continente latinoamericano y en la Península Ibérica.
Entre la tradición y los nuevos métodos
Diario Clarín, suplementoeducación. Buenos Aires, Argentina. 18/02/96.

¿Cómo se enseña música en los colegios?
En la Argentina conviven dos realidades:
* El aprendizaje tradicional se opone a las teorías innovadoras
* Estas proponen una mayor libertad y una pedagogía más abierta para la nueva escuela, también soplan los vientos de cambio, se incorporan el tango y el rock.
Durante años, estudiar música en la escuela fueaprender solfeo, cantar las canciones patrias, memorizar la biografía de los grandes compositores y repetir algunos conceptos del lenguaje musical.
Sin embargo, desde hace un tiempo, distintos especialistas y docentes comenzaron a cambiarle el rostro a las clases de música. La atención gira hacia la creatividad, la motivación y el conocimiento natural con el cual los chicos llegan al aula. Hacermúsica y aprenderla se fueron convirtiendo así en dos caras de una misma moneda.
“Habría que incentivarla más”, dice Berenyi. Y agrega: “Lo ideal sería que en todas las escuelas existiera un salón de música, un piano, más instrumentos, mayor bibliografía. Pero fundamentalmente una mayor articulación entre los institutos de formación docente y las escuelas”.
Zielonka y Stolier, que actualmenteaplican sus experiencias en jardines de infantes, proponen una pedagogía que enseñe “música como medio de expresión del conocimiento de los chicos, de sus sentimientos y afectos, no para transformar a los chicos en músicos”.
Gainza, pionera de los cambios en el área, cree que “el gran problema es que los maestros van a clase con material que a los chicos no le interesa. Siempre, sea quien fuere, atodos nos gusta algo de la música. Y el docente debe conectarse con esa dimensión, que es universal. Los programas ahora hablan de contenidos `conceptuales’, `actitudinales’, `procedimentales’, y a mí es lo que menos me interesa. Lo que hay que cambiar es un resorte en la cabeza de la gente. Proponer una pedagogía abierta, que te conecte con la esencia de la conducta musical”.


¿COMO ES EN...